近日，热闹的羊城舞台使观众大饱眼福。人们在欣赏俄罗斯的芭蕾舞与爱尔兰的踢踏舞之余，惊喜地发现，本土的传统艺术也很精彩。

　　在最近举办的新星演艺大赛中，广东音乐曲艺团的决赛节目引人注目。严佩贞、廖绮的粤曲子喉独唱和林婷婷的粤曲平喉独唱，风格各异，都具有较强的感染力，充分表现出新一代曲艺接班人的实力。而广东音乐曲艺团属下的广州相声艺术团表演的粤语相声小品《送礼》，更给观众留下了深刻的印象。陈坚雄谐趣的表演，博得了全场阵阵掌声，使观众在欢笑声中得到了启迪，真正体现出文艺寓教于乐的功能。

　　在全国相声小品不景气的情况下，粤语相声小品为何能如此受欢迎呢？

　　广东音乐曲艺团编剧何建洪对记者说：粤语相声小品是近些年发展起来的。1958年全国第一届曲艺会议召开后，外省的相声形式就已移植到广东，变成了粤语相声。改革开放以后，王俊英组织的广州相声艺术团成立。后来根据观众的需要，粤语相声慢慢发展成为用相声语言与表演手法来演出的喜剧与闹剧形式，即发展成为粤语相声小品。此外，还有一种曲艺小品，即有一定情节性加上粤曲小调的小品。如今，粤语相声小品与粤语曲艺小品都很受广东群众的欢迎。但受语言的限制，它们只能在广东省演出。

　　粤语相声小品之所以在广东很有市场，何建洪认为这主要是因为广东曲艺市场比较好地纳入了经济轨道，比较适应市场需要。另一方面，广东经济的发展，也使这些艺术形式有一个比较好的生存发展空间。

　　“我们这个时代还是需要笑声的。”被称为“为数不多的粤语相声接班人”的陈坚雄说。陈坚雄是黄俊英的弟子，老师一直要求他自编自导自演。《送礼》即是如此。自己编写可以针对自己的特点，表演起来更加自如。但陈坚雄认为，目前粤语相声与国语相声同样创作艰难。题材很难挖掘，表演的时间有限。一首好歌可以久远地流传，但一个好的相声小品最多流传一年时间，因为相声小品有包袱，抖一次有味道，抖两次不错，多抖几次，人家都知道了，就失去了味道。

　　当然，一些行家认为，粤语相声小品虽然有一定的市场，不少节目也很不错，但也存在一些值得注意的地方。例如作品的思想性，即作品的深度不够。另外，还要避免过于闹剧化，夸张要适度，即做到意料之外、情理之中，通俗而不庸俗。(本报记者张燕驰/南方日报)