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随着动作大片《双雄》的关机，身为当今香港少壮派导演的代表之一陈木胜，在蛰伏了两年之后再度浮出水面。昨日，记者拨通了他在香港公司的电话。在短短的15分钟里，陈木胜和他的《双雄》都给记者留下了深刻的印象。虽然英雄电影早被拍过无数次，警匪片也不是什么新类型，然而这部《双雄》还是赋予了这些“俗套”不同寻常的意味——功夫、枪战等大场面背后，渐次展开了一场对人性和情感的探讨。
自古善恶无绝对 心中英雄为彼此
近年来，香港的警匪片也加入了对人物内心的关注，例如《无间道》中的善恶便不再赤裸裸地界限分明，而《双雄》更是将这种功夫之外的“人心”又向前大大地推进了一步。对此，陈木胜自有一番见解：“以前一说到动作片，都是打来打去，而动作片里有情才会好看。所以，《双雄》有一个新的角度，一切从深层次的、多方面的人心出发。”影片中，警界英雄（郑伊健饰）的内心对死去的女友念念不忘，为人冷酷只爱工作；偷盗钻石的心理医生（黎明饰）温情脉脉，心里却充满着对远方妻子的愧疚。两个有着英雄气质的人从互相猜疑到惺惺相惜。“黎明揭开了郑伊健扮演的警察心里的情感结，让他变得温暖，是他的英雄；而郑伊健认同了情感，也即认同了黎明这个心理医生，他们改变了彼此，成为彼此的英雄。”其实，这也正是片名《双雄》的所指。而陈木胜刻画的这两个英雄不是为家国为天下，不是为情为爱，而是两个“互相之间的英雄”，“两人互相认同对方是英雄，在他们成为对方的英雄的时候，也成了我们心中的英雄。”由此，片中的一切善恶之争纠葛在一起，突破了以往动作警匪片的单纯模式。
伊健冷热切换好 黎明眼神杀死人
从开机到几天前的杀青，《双雄》拍摄了四十天。黎明与伊健从猜疑到惺惺相惜的关系，是片中最着力表现的部分，亦是最考验两人功力的地方。陈木胜对他们的表演十分满意：“伊健开始是个非常冷酷的人，后从黎明身上学到激情，这一冷一热的转换，郑伊健完成得非常好。黎明是影帝，演技没话说，片中他的眼神比对白还多，他最厉害的就是眼睛，魅力都在眼神里，很像个心理高手。”
情感动作巧周旋 梦想还是艺术片
陈木胜的早期作品《天若有情》系列，靠“情”赚了不少眼泪。之后，他以拍摄《特警新人类》等纯商业化的动作片为主，而从《双雄》又开始回归情感和内心。对此，他解释说：“《特警新人类》之类的影片都是年轻人的故事，不用怎么表现爱恨，年轻化加动作即可。而这几年一直拍年轻人的故事，觉得应该换个角度和题材了，于是就搞了这个（《双雄》）比较成熟的。”
其实，能将商业片赋予更深刻的内涵，正是陈木胜的过人之处。他表示自己很喜欢看《教父》、《盗亦有道》等好莱坞黑帮片，因为每部片的背后都有“深刻的东西”给你。而他正是吸收了这点，香港式的打杀之外也刻意想传达出某种“意识”。具体到《双雄》，便是“如何面对生命中的黑暗”，“戏里每个人都有自己的困难，都经历着最黑暗的时刻，这种经验每个人的生命中都会有，我想告诉观众，只要心里坚持住，内心足够强大，就可以战胜生命中的黑暗。”
除了好莱坞的影响，陈木胜的凌厉风格还得益于出道时的“恩师”名导杜琪峰，他的一句“拍戏不是这么简单的”，至今仍记忆犹新。目前，陈木胜视拍商业片为积累和锻炼，他笑言：“拍没有明星的艺术片，谁会看呢？没有票房怎么生存？”不过，他也同时透露希望今后能拍一部真正“自己的影片”，题材选择是“小孩子的生活”。《双雄》之后，陈木胜的下一部片已开始筹拍，虽然需要保密，但他还是透露给了记者一点儿“内部消息”：这个故事是年轻人和成年人之间的故事，虽然还是一部商业片，但里面依然会表达些“不一样的东西”。(侯柠柠)
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动作高手 陈木胜
1983年，陈木胜开始担任名导杜琪峰的助理导演。1990年，陈木胜在杜琪峰、王晶、林岭东等人的策划监制下，执导了自己的首部经典影片《天若有情》。之后，他受到徐克器重，执导了由其监制的武侠片《新仙鹤神针》，才气毕现。1995年的《旺角的天空》和1996年的《ＥＵ冲锋队之怒火街头》的成功，使陈木胜迅速上位，成为近年来最炙手可热的动作枪战片导演之一。主要电影作品还包括《愿望树》、《我是谁》、《特警新人类Ⅰ、Ⅱ》等。
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