刘平

　　每逢佳节，娱乐活动总是要比平时多一些，热闹一些。然而今年春节前后的话剧舞台却有点儿冷清，仅就北京而言，除首都剧场在上演《万家灯火》外，其它的剧场几乎没有话剧演出。直到2月《我爱抬杠》亮相，才打破了话剧舞台的沉默。

　　作品有无艺术魅力，不在人物多少

　　《我爱抬杠》是独角戏，编剧刘深，主演秦堰（秦焰）。舞台极其简单，一条几案，上面摆着几个木头小人；一个小桌，一盏油灯，一壶浊酒；一副对联———“几根傲骨头支撑天地，两个饿肚皮包容古今”；一个人进出，几经变换身份，在台上絮絮叨叨。然而观众却看得津津有味。戏的独特之处在于找到了一个好的视角，通过一个人的经历展现社会发展历史的进程，文字非常经济。剧中的“管大臣”，是一个爱“抬杠”的主儿，而他的职业就是一个抬“杠”（即为死人抬棺材）的。该戏就是通过“管大臣”为慈禧、安公公和孙中山抬“杠”，以及为后来的电视剧表演抬“杠”的场面，折射出了八国联军入侵、大清灭亡、军阀混战、日本侵华、新中国成立至今的社会历史演变和不同历史阶段中普通老百姓的命运及他们的喜怒哀乐。秦堰的表演很值得称道，较好地展示了人物的个性，丰富了人物形象。看完这个戏，我感到：一部戏有没有艺术魅力，与人物多少没有关系，与是否大制作也没有关系，关键看剧作者与演员的艺术功力。

　　“俗”中应该见“奇”

　　空政话剧团演出的话剧《俗世奇人》，编剧王志安、王向明、胡玥，导演王向明。该剧是根据冯骥才同名小说改编，讲述清末社会的变动及生活在社会底层小人物的故事，其风格特点突出的是一个“俗”，从舞台设计、人物造型、语言设计（讲天津话）到服装、道具、音响都在朝着这方面用力。如果单从这方面说，该剧的演出达到了目的，也产生了一定的效果。但是，如果从故事和情节方面说，又有些过于“散”，或杂乱了。全剧除“故事二”讲述钦差大臣荣禄与小官贺道台的戏条理清晰、比较有深度外，像“故事三”中讲述假画与真画、真酒与假酒（掺水的酒）的故事，本来是可以让人产生一些思索和回味的，也几乎是被“俗”所淹没了。剧名叫“俗世奇人”，假如能从“俗”体现出“奇”来，而不是以“俗”代“奇”，其效果也许会更好一些。

　　舞台需要“创造”，故事仍需“新编”

　　中国国家话剧院在北兵马司剧场演出了《故事新编》，总导演林兆华，导演易立明。该剧以鲁迅原作中的“铸剑”贯穿，其中穿插了嫦娥奔月、大禹治水、女娲补天、出关、采薇等几个故事。参与演出的演员有京剧演员江其虎、周龙，话剧演员李建义、翟小兴、夏力薪、李乃文等，还有现代舞演员王玫。这是一出实验戏剧。林兆华说：“这个戏是导演与演员共同创作，注重对鲁迅精神的感应与体验，所追求的是内在与外在的结合。演出没有文本，属于即兴创作，主要发挥演员自身的创造力，通过自我对文学作品的感受，释放出一种东西来。比如京剧与现代舞、话剧的共用，就是一种传统与现代的碰撞。我们想通过不同艺术门类的相互碰撞，相互感应，相互吸引，创造出一种新的形式，给人一种冲击力。”该剧曾于2002年在北京城南一个工厂的废旧车间里首演，这次是第一次在剧场里演出。

　　3月中，香港“无人地带”剧团在北京演出了话剧《马老师的疯狂教学法》。该剧原为巴西剧作家罗拨图·阿谛尔第写于上个世纪七十年代的作品。剧中的女教师以独白的方式教导她的学生认识书本的知识与现实世界的差异，借此引出一个恒久的形而上的问题：人的生存究竟为了什么？该剧也是一个探索剧，演出时插入了多媒体等艺术手段。

　　《人民日报海外版》 (2003年04月29日第七版)