中新社上海七月七日电（孔彦）曾在中国青少年中引起轰动的国产动画连续剧《我为歌狂》因缺乏资金而无法推出结局篇，这是该剧编导、导演胡依红最大的遗憾。

　　《我为歌狂》对于中国动画片来说，有着特殊的意义。这部片子的播出，在被美日动画片垄断的市场上杀开了一条血路，为国产动画片长期的萎靡局面打了一针“强心剂”。长期以来，中国动画片的创作背负着“教育的重任”，其娱乐性被打了折扣。

　　中国动画片从业人员待遇低下也是长期未能解决的难题之一，大量动画制作人才被海外公司挖角，老一代艺术家离去之后，创作人才后继乏人。这种局面一直到《我为歌狂》出现后，才稍有好转。

　　导演胡依红说，现在回想起当时创作《我为歌狂》时的情景仿佛仍历历在目。那时几个年轻人凭着热情和理想，克服了重重压力，努力使得该片符合各方“口味”。既要贴近生活，又要积极向上，她把此次创作比作“走钢丝”，稍有不慎就前功尽弃。

　　在创作上的大胆突破，也是《我为歌狂》取得成功的原因之一，片中音乐的创作者刚从音乐学院毕业，配音演员则是从青少年影迷中挑选。如此年轻化的创作团队，难怪青少年观众会被该片深深吸引。

　　该片播出后的成功在中国动画片的历史上可以用“空前”两字来形容。在电视台重播第三遍时，收视率仍居高不下。仅动画片的衍生产品之一的原声音带，初版就创下五十万的销售纪录，远远超过许多大牌流行歌星的专辑销量。更不用说同名小说、形象授权等利润了。但由于体制原因，该片的主创人员却难以分享到成功的利益。

　　不仅如此，在即将要推出小说续集时，原应同步推出的动画片，也因无资金投入而胎死腹中。胡依红坦言，动画片制作投资大、周期长，即使有再好的市场机会也难以吸引投资者的青睐。而据她介绍，相对之下，一些世界动画生产大国的动画片市场已相当成熟，一部作品成功之后，便有了自我造血功能，相关的音乐、书籍、游戏、玩具等产品都能带来丰厚的利润，也就保证了整个市场的良性循环。

　　这位导演认为，资金的缺乏是中国动画片事业发展的最大瓶颈，但不是关键原因所在。完善的市场体系和产业链条尚未建立，才是目前中国动画片难成“大气”的根本原因。