编者按：小津安二郎虽未像黑泽明般得到过威尼斯影展及奥斯卡金像奖等荣誉，但他除了被世界电影艺术爱好者所推崇外，更为研究东方哲学的西方人所重视。通过小津电影，人们可以了解到典型的东方家庭伦理观念与价值观，虽然这些电影充满日本时代背景，但里面的故事至今还随时发生在世界上无数角落。例如拍摄于1932年的两部杰作《我出生了，但……》及《青春之梦今何在》内所展示的社会上贫与富之关系与定律及小孩与年轻人从天真发展至对现实的认知，这一主题在七十多年后看来依然适合当今社会。小津安二郎以其艺术家 之眼与心，加上独特的电影风格记录了不分国界及时代的某些永恒事物。

　　小津安二郎（1903—1963）不仅是日本电影殿堂大师，也是一位国际知名的艺术家，名声与“映画天王”黑泽明看齐。他的经典代表作《东京物语》将于本周五在央视电影频道“银色经典”栏目中播出。

　　小津的电影生涯始于他二十岁那年加入松竹蒲田影厂做摄影助手，四年后获机会升为导演拍摄处女作《忏悔之刃》，这是他惟一的古装片，其他早期无声电影多以青春喜剧和有关老百姓日常生活的通俗剧为主，此外还有少数如《非常之女》等警匪片。而从1936年小津头一部有声电影《独生子》开始往后的近二十部作品，则全是以家庭中父子、母子、父女、母女、夫妻各类关系上打转，特别以单亲家庭为背景的《父亲在世时》、《晚春》、《秋日和》、《秋刀鱼之味》最为感人。婚姻同样是小津电影的另一大主题，小津在这方面观点有其独特见解，一方面他并不反驳婚姻是人生自然经历之一，但似乎他绝不赞同所谓到适婚年龄便必须出嫁迎娶这观念。明显例子如《麦秋》中原本快乐的一家，却因为女儿已将超越适婚年龄以至父母兄长都为其婚姻“前途”担忧，原来喜洋洋的一家人因而增添“生活压力”，但到了女儿终于结婚时却是这快乐家庭分解之日。

　　爱情在小津世界中出现不多，观众们很少看到热恋中年轻男女之激情。结婚对象是谁对导演小津来说似乎丝毫不重要，他能打动观众的电影语言，是亲情的故事。假若你喜欢看的是英雄、武士、流氓，那你应该往黑泽明的世界里找，小津安二郎的电影里只存在衣、食、住、行、生、老、病、死等家庭故事，也就是你我同活在最现实的世界。

　　拍摄于距今正好五十年整的《东京物语》，是小津安二郎的第四十六部作品。当时的小津在日本早已经被封为电影界中的名匠，作品多次入权威杂志《电影旬报》年度十大电影，《东京物语》于1953年9月3日在东京首映，好评如潮，票房总收入达一亿三千万，排行当年最卖座电影第八位。虽然此片在日本国内获得商业成就，电影公司却认为小津安二郎的电影日本味道太浓，不如黑泽明般适合西方人口味，以至迟迟没有拷贝出口，小津名气亦未得以外传。直至1957年5月伦敦、法国学会放映《东京物语》才令小津安二郎的名字首次在西方曝光，而《东京物语》得以在伦敦公映，却是1965年；美国纽约方面，《东京物语》更要等到1972年才被公映，因此西方电影观众得以认识他都是在大师仙逝之后。至于在香港，如《东京物语》的文艺片被视为缺乏市场，所以从未公映，只在1966年11月由一批爱好电影的英国人所组织的“第一映室”电影会安排给会员观赏。其后再过了七年，由当地影痴所组成的火鸟电影会于1973年12月再次放映《东京物语》及小津遗作《秋刀鱼之味》，以纪念小津安二郎逝世十周年。

　　好的艺术作品绝对经得起时间考验，在过去的半个世纪之中，《电影旬报》多次举办经典日本电影选举，《东京物语》都名列前茅，在1999年的一次投票中还被选为第三位。而在海外更引起无数影评人的关注研究，著书立说，去年英国权威电影杂志《视与听》邀请国际上著名影评人投票选出电影史上的十大影片，《东京物语》依然占上第五位，足以称得上为经典中的经典，是任何电影爱好者都必看之作。

　　随着家庭影院的普及，相信不少影迷朋友现时都能以影碟充饥的方式欣赏世界电影名作。但是对于小津安二郎的电影，市场上目前能提供到的选择还是少得可怜，虽然在日本国内还可以找到他大部分电影的VHS影带，但都是日语原声而无字幕。美国的 N ew Yorker Video及英国的 ArtificalEye则发行过带英文字幕的《东京物语》。因此本周五晚上中央电视台电影频道0：27分将播出《东京物语》汉语配音版，绝对是个难能可贵之欣赏良机。