本报记者 陈娉舒

　　近日，美国电影艺术学院奥斯卡短片奖评审委员会成员、动画影视导演贝琦·布利斯托女士，正式签约上任北京大学软件学院数字艺术设计系主任一职。

　　作为好莱坞的影视动画导演，贝琦曾任教于加州艺术学院人物动画专业、南加州大学 动画和数字艺术系，并与沃特·迪斯尼、华纳兄弟、美国公共广播公司等著名影视公司有着长期合作关系。

　　北大软件学院人士透露，面向全球招聘数字艺术专业带头人，其醉翁之意，更在于“借洋大师之手，着力培养本土高端人才”。从10月始，北大将每年培养百名动画硕士研究生，以缓解我国高级动画人才紧缺局面。

　　尽管有媒体质疑贝琦在国际影视动画界的份量，但北大此举，仍可看出其引进洋老师打造本土弟子的苦心。而与北大软件学院可谓心意相通的，还有北京师范大学。早在去年7月，北师大艺术与传媒学院在挂牌的同时，就聘来美国纽约大学教授肖永亮博士担任该院数字艺术研究所所长并兼任学院副院长。肖永亮是电影大片《泰坦尼克号》冰海沉船段的技术负责人，而他担任技术总监的《兔子邦尼》曾获奥斯卡短片金像奖，是国际知名的华人数字艺术家。今年暑假，由他牵头的北师大数字媒体专业招收首届本科生18名，硕士生招收工作也将在9月启动。

　　境外专家纷纷和内地数字艺术专业“牵手”，业内人士分析，它传达出的，其实是两方面的信息———数字艺术“金矿”魅力无穷，而内地相关人才培养备显迫切。

　　数字艺术泛指使用各种数字、信息技术制作的有独立审美价值的各类艺术作品，以具有交互性和使用网络媒体为基本特征。自上世纪80年代末始，随着数字科技和传媒艺术的蓬勃发展，数字艺术产业方兴未艾。

　　本世纪初，计算机影视动画及互动艺术市场出现了新的态势，游戏及电玩逐渐成为娱乐消费的主要方式，加之影视业电脑特技在广告设计、工业设计、虚拟设计等领域得以广泛应用，影视动画和游戏互动艺术设计更是面临巨大商机。有资料显示，2002年全球动画游戏软件业产值增长约10％，达到310亿美元，占全球软件业总产值的10％。报告预测，2006年，全球使用动画游戏软件的人数将达1.14亿人，而动画游戏软件产业总产值将是现在的6倍，占全球软件业总产值的30％。数字艺术产业成为全球增长最快的新兴产业之一。

　　中国内地相关调查显示，1998年中国内地计算机动画游戏软件销售额为人民币25亿元，此后每年以47％的惊人增长率持续上升。业内人士预言，中国游戏市场产值未来几年将超过20亿美元。

　　动画游戏软件产业的黄金前景，使得从事动画游戏制作人员成为抢手货。然而，与之并存的一个尴尬现实却是：产业开发能力不足，人才欠缺。

　　北大软件学院有关人士分析，以动画片为例，假设每个省级电视台每天播出国产片20分钟，全国动画片年需求量约22万分钟，而目前全国年制作动画片总量仅为1.6万—1.8万分钟，供求差距20来倍。肖永亮博士的国内助手、北师大周文老师则透露，国家本有规定，省级及国家电视台每天必须保证半小时以上的国产动画片播出量，但在实际中，就连央视都难以做到这一点。周文老师认为，目前内地与数字艺术相关的人员和公司多为“作坊式”运作，数字艺术作品产量中又有很多属广告作品或是院校学生作业，而专门为电视台制作动画片的公司并不多，众多由三五人组成的小公司，技术实力令人怀疑。

　　中国电视家协会卡通艺术委员会副主任付铁铮，日前在北大数字艺术系招生说明会上进一步披露，全国动画人才需求量达15万人，但目前仅为7000至1万人。北京多媒体行业协会近日也传出消息称，北京目前300多家多媒体产品制造、研发、销售专业企业，2000多家专业动画制作公司，1000多家多媒体软件制作公司和400多家游戏企业，制作人才均存在巨大缺口。

　　北师大艺术与传媒学院院长黄会林教授用“稀缺”二字来形容国内顶尖人才现状。她说，现有人才培养规模、模式，实事求是讲，尚处“初级阶段”。

　　目前中国的数字艺术市场，只占国际市场的1.5％左右。而国内公司，又几乎100％面向国内市场，彼此进行着激烈的价格战，不时引发价格与质量间的恶性循环。只有参与国际竞争，才是中国数字娱乐产业的出路。而参与国际竞争的瓶颈，是人才。对这一点，洋老师也已看出来。正式应聘前，贝琦在北大所作专题演讲中指出，中国要鼓励原创动画和数字艺术人才的培养，避免盲目发展动画外加工。惟有如此，中国的动画艺术才有自己独树一帜的风格。

　　实际上，已有不少内地院校看到数字艺术的无限风光，近年来陆续成立相关（系）专业的院校已有70余所。而鉴于游戏软件缺人开发、动画软件少人制作的局面，北京市也在近期宣布将编织起多媒体人才网，由北京市多媒体行业协会组织培训的首期30多个学员即将走进相关游戏企业实习。

　　即便如此，仍有一个尖锐观点认为，现有数字艺术培养机构的定位两极分化严重，培养的人才以低端制作人员和纯研究人员为主，复合型人才过少，人才结构失衡。目前已然相当活跃的人才，很多也只是低端人才，他们中的大部分没有经过正规严谨的从业训练。这种模式，偶尔也能产生一两个出类拔萃的人才，但是要想使本土公司形成规模化经营，必须建立一个新型的高效的人才培养机制。

　　权威人士分析，培养国际化的数字艺术设计人才，应使其具备创造力、想像力和解决问题的能力，掌握制图和虚拟技术的应用，拥有设计与沟通能力，具有项目管理能力、团队精神和软件工程知识。但内地人才资源的现状却大多是：懂艺术的不了解计算机技术，懂数字技术的却往往缺乏艺术基础。即便是一些几年前就率先成立动画学院的院校，也被指为“培养的是艺术类的动画人才，而缺乏技术类的人才和国际化的师资与办学模式”。

　　数字艺术在国内起步晚，种种问题的解决都有待时日，因此，争相打出“国际牌”的院校越来越多。黄会林教授认为，无论这些合作是国内和国内还是国内和国际，有效的、优势互补的强强联合，对推动内地数字艺术人才培养成规模成体系，都是亟须迈出的一步。