《泸水彝山》是在中国古典名著《三国演义》中“诸葛亮七擒孟获”和河南越调《七擒孟获》的基础上，改编创作的新编历史京剧。也是中国京剧院今年将要推出的重点剧目。在排练场，记者看到的《泸水彝山》是非同以往的京剧模式，改变主要是在视觉上，节奏很快、服装绚丽、演员武打动作令人眼花缭乱，使该剧称得上是一台“京剧大片”。已经从业京剧五十年的高牧坤担任该剧的导演，早年他曾在样板戏《杜鹃山》里扮演田大江，并参与了《杜鹃山》整个的创作过程。此次在创作上，他有很多想法，并从情、戏、技三个支点谈到 了《泸水彝山》变脸。

　　首先，让观众对“熟悉”的东西产生新意，是目前艺术创作的一个重要趋向。而《泸水彝山》的创作素材，是把这样一个家喻户晓的故事放置在21世纪的戏剧舞台上，当然是要站在今天的基点上，重新回视这段历史。对诸葛亮这一人物，此次修改幅度很大，该剧力图让观众了解诸葛亮的喜怒哀乐和爱国忧民的心怀。

　　在形式上，立足于当代的审美。“以歌舞演故事”是戏曲艺术的本质特征。《泸水彝山》的舞台表现上，将遵循强化戏曲本体的法则，同时也不排斥其他艺术门类的表演因素，把握当代观众的审美趋向。演员的表演要紧扣情、戏、技这三个字，力求做到性格化的体现、戏曲化的表现。

　　在唱腔设计上绝不是老腔老调，虽然是以传统的曲调和板式为底色，要有“耳音”，同时又要依据剧情的需要、人物的需要、民风民俗的需要而不断注入新鲜的音乐元素，使曲子的编织符合人物情感。（北京晨报记者和璐璐）（来源：北京晨报）