|
周杰伦小档案英文名称：Jay 生日：1月18日
星座：摩羯座
身高：173cm
体重：60kg
血型：O型
最喜欢的运动：篮球
最喜欢的收藏：鸭嘴帽和各类乐器
最喜欢的乐器：钢琴、吉他、大提琴、爵士鼓
现场
个唱掀起“龙卷风”
本报驻京记者 余姝 实习生 王璟图：昨晚周杰伦让数万北京歌迷疯狂
昨晚，周杰伦在北京工人体育馆掀起一场“龙卷风”。这场名为“2008北京期待你”的个唱吸引了数万歌迷参加，上座率达百分之九十以上，现场气氛极其火爆。
还没走出“工体”旁边的地铁站，已经能够感受到演唱会的超级人气。地铁里挤满了周杰伦的歌迷，大多数是十几岁的少年，手中拿着大大小小的海报，或是举着闪光棒。从地铁到相隔一站的“工体”，黄牛党和各种叫卖宣传品的小贩站满道路两旁。
场内黑压压的人潮上漂着一片由荧光棒组成的光海，歌迷们大声尖叫着偶像的名字，每个人脸上都有激动的近乎朝圣的表情。周杰伦的穿着与台北演唱会的华丽不同，采取了亲民风格的T恤和衬衫，演唱会中他不断地换衣服，出尽风头。全场气氛的高潮是演唱《龙拳》的时候，周杰伦出其不意地吊起钢丝，作了一个半空飞行的动作，炫酷之极。遗憾的是，在台北演唱会穿过的那套“半兽人”服装却始终没有出场。
演唱会本来没有嘉宾，后来却还是请来周杰伦的师妹温岚助阵。她不但和周杰伦合唱一首《屋顶》，还唱了自己的组曲。不过温岚的人气显然不敌周杰伦，歌迷似乎不怎么捧这个实力派辣妹的场。倒是曾为蔡依林的《布拉格广场》唱Rap的Snoopy弟弟出场的时候让大家小小惊喜了一番。
演唱会上大多数周杰伦的歌———甚至新专辑中的歌，台下观众都耳熟能详，只要旋律一起来，大家就开始跟着唱。最受欢迎的还是周杰伦的慢歌，《爱在西元前》、《安静》，《星晴》等基本是全场一起合唱的。
现象
年轻人的行为座标现象
本报记者 李丽即使长着三头六臂，他的成绩也是不可思议的。在那些资深的娱评家们早就断定“这个时代没有神”以后，这个相貌平平、少言寡语的年轻人不声不响地冲出来，向所有人宣告：“我来了！”这是一个奇迹，五年来乐坛发生的任何大事都无法与之相媲美。
卖疯了的“哼哼哈咦”
如果用周杰伦的一首歌来形容他的走红，那便是《龙卷风》。只是当1998年吴宗宪在他的综艺节目《超级新人王》里第一次见到这个怪怪的年轻人时，他还压根没发现这股“龙卷风”的苗头。之后吴宗宪凭着商人的直觉签下了这个他本人并无法欣赏的新人，然后把他遗忘在公司的小角落里两年，直到公司总经理杨竣荣发现了他。此人的头脑更为清醒，在听过《可爱女人》的样带后，他第一时间把周杰伦从灰扑扑的工作室里提溜到录音棚。3个月后，这个名为阿尔发的小公司真的“发”了。
在唱片业并不怎么景气的2000年，周杰伦的首张唱片《周杰伦》卖了20万张。之后他以每年一张的速度发碟，从2001年的《范特西》到2002年的《八度空间》，周杰伦的唱片销量持续增长，2003年的《叶惠美》一气卖出200万张。“哼哼哈咦”这样的歌词成了周杰伦音乐独一无二的商标，刚出道时有关他模仿陶喆等人的话题早已被人忘却，连庾澄庆这位台湾R&B的“鼻祖”要发张新专辑，也免不了要被“是不是抄袭了周杰伦”的问题困扰一番。
三年走上《时代周刊》
2003年2月，周杰伦登上了《时代周刊》的封面，成为继张惠妹、滨崎步之后，第三位出现在该杂志封面的亚洲艺人。《时代周刊》派出一组采访人员，访问了周杰伦、他妈妈、他中学数学老师、吴宗宪，甚至他的篮球球友，最后有关他的内容占据了杂志的7页，篇幅比张惠妹和滨崎步都长。
《时代周刊》选择周杰伦是有道理的。在短短三年时间里，周杰伦便完成了从出道到成为巨星的历程———出道一年就在红馆开了个唱，从台湾，到内地、香港、新加坡、马来西亚，所有最反映实力的音乐大奖他都拿遍了。但是，对亚洲乐坛的革命性颠覆并非《时代周刊》相中周杰伦的终极理由，对这一代亚洲年轻人的致命影响才是“周杰伦现象”的根本所在。
我行我素的“酷”
《简单爱》、《双截棍》、《半岛铁盒》、《最后的战役》，问问身边15到25岁的年轻人，这些歌谁不会哼两句？昨晚周杰伦在北京举行演唱会，低价票一早便被抢空，而购买者多是平日以对港台明星“不抬一下眼皮”为傲的北京大学生。有些家长甚至把买门票当成是鼓励孩子好好学习的奖励———在他们看来，这位不谈风花雪月、出身草根的新偶像显然是“有为青年”的代表。
然而，在年轻人的心目中，周杰伦所代表的显然并不如此简单。在年轻人看来，听懂周杰伦唱什么并不重要，那种我行我素“酷”的态度才是他们最为欣赏的东西。这一点当然也受到了广告商们的利用，从服装、手机到通讯，尽管周杰伦演广告的天赋跟唱歌比显然差一截，但只要是他露面的产品就注定好卖。“跟周杰伦一样”，这样的错觉让很多年轻人沾沾自喜。
解读
周杰伦的符号意义
本报记者 李丽如果周杰伦的意义只是个“不小心火了”的明星，那他的存在显然并不值得我们花费如此多的关注。问题在于，他并不仅仅是一个娱乐明星。解读他的符号意义，我们看到的是这样一个词———颠覆。
被颠覆的传统
如果乐坛没有周杰伦，我们将继续忍受“天王”、“天后”们的庸常，也将继续相信，“乐坛从此无人独领风骚”。但最终周杰伦跳出来了，他以轻松的姿态击倒了对手。他用的是什么武器？
早在周杰伦之前，庾澄庆和杜德伟便进行了R&B与华语歌曲结合的尝试，而陶的出现则让这一乐种更快地深入人心。但他们都没有成为周杰伦。因此，周杰伦没有淹没在华语流行歌曲的大军中并非是因为R&B，而是源于一个很多人“不齿”的原因———他那让人无法听懂的唱法。“周杰伦的歌词让人听不清楚。”这是很多不欣赏周杰伦音乐的人的抱怨。但正是这一“牺牲”，换来了汉语发音与R&B乐法的真正融合。对此周杰伦作过深思熟虑：“如果把歌词唱得太清楚，那我的歌就成了‘数来宝’。”忽略歌词的准确发音，而把人声当成一种“乐器”———正是这种独一无二的演唱方法，让周杰伦在黑人音乐早已深入人心的华语乐坛趁势而出，成为领袖。
然而方文山歌词的功劳并不能就此一笔抹杀。周杰伦的歌曲中充斥着种种互不相干却又有着莫名感染力的名词，这些天马行空的信息赋予了周杰伦歌曲更多的魅力。很多年轻人都说：“周杰伦的歌词让人感觉很‘酷’。”“酷”是一个很玄的词，它并不代表什么具象的涵义，或者说，它的意义正在于含糊不明。周杰伦的歌词听来只是一个个既模糊又时髦的画面碎片，而这样的感受在惯于消化动漫思维的年轻人看来并不陌生。
符号的价值
英雄造时势，还是时势造英雄？周杰伦可能以为答案是前者，因为他说过：“年轻人喜欢我是因为喜欢我的音乐。”但事实却是，这个时代需要周杰伦，而他正好出现了。
这便解释了为什么像周杰伦这样出色的音乐人，他的演唱会还要搞“五花大绑”、“空中飞人”，他的MTV要有电脑特技、高成本外景。这些花样作为唱作人的周杰伦并不需要，需要它们的是作为文化商品存在的周杰伦。周杰伦的“酷”被传达出来，已经变成了种种具有商业特征的理念———听别具一格的音乐、进行别具一格的消费。年轻人对“做我喜欢的”这一理念的崇尚，让周杰伦这一商品成功地循环于娱乐业与商业的生产带———你越是喜欢他，他越是讨你喜欢。
如果说罗大佑代表了上一代人对社会的理想与责任感，那么周杰伦代表的便是这一代人跟社会“井水不犯河水”的自我精神。罗大佑的时代已经过去，而周杰伦的时代才刚开始。
对话
无遮无掩周杰伦
本报记者 李丽幸——19岁遇上吴宗宪
问：你是怎么出道的？
周杰伦（以下简称“周”）：高中快毕业的时候，参加了吴宗宪主持的一个比赛。之后以创作人身份签了吴宗宪的公司，那年差不多19岁。
问：第一张专辑是怎么问世的？
周：第一张专辑都是我以前写给别的歌手而他们没有用的一些歌。我对自己的音乐有信心，就把它们拿出来唱。
问：谁对你的音乐影响最大？
周：台湾最早做R&B的两位前辈——庾澄庆和杜德伟。
怪——稀奇古怪是爱好
问：怎么想到把歌曲和武术结合起来的？
周：因为以前没有人做过，我觉得与众不同———不管将来有没有人做这样的事情，先做先赢。带领中国风，这是我觉得蛮得意的事情。
问：怎么会有灵感，写那么多稀奇古怪的歌？
周：稀奇古怪是我的爱好。我喜欢到一些很少人去的地方东跑西跑，刺激自己写歌的想法。
问：很多人反映你的歌很好听，但有点怪，也很难唱。
周：有时候我也觉得我的歌很难唱，因为歌词很多，又要唱得很快，所以不练是不行的，我自己唱之前也要练习很多遍。
酷——从来不为谁改变
问：有传闻说你因为咬字不清而没能上春节联欢晚会，是这样吗？
周：是有这么回事。但是我觉得这就是我的味道，而歌迷喜欢的也是我的这种味道。我并不想因为任何东西而改变，包括春节联欢晚会在内。
问：怎么评价你自己的音乐？
周：我从来没去过美国，英文水平也不是很高。所以我的音乐和跟其他人不同，它比较有趣，没那么多情情爱爱，有一点怪。我做我自己喜欢的音乐。
问：新专辑会改变曲风吗？
周：我的风格会坚持不变。
直——不要逼我说瞎话
问：看过的演唱会里印象最深的是哪台？
周：我从来没有看过现场的演唱会——一直就没有花那个钱的欲望。
问：对别的歌手对你作品的诠释满意吗？
周：不是每个人都可以唱R&B的，很多歌我听了都会起鸡皮疙瘩。王力宏、许茹芸还不错，至于宪哥——他永远都是那种唱法，你也知道，我就不用多说了。
问：你说话很直，公司会不会反对？
周：没办法，个性比较直吧！公司也只能把它当作我的个人特色——他们总不能逼我装样，让我说瞎话吧！
狂——要当就当罗大佑
问：你的新专辑是新歌还是新歌加精选？
周：全部都是新歌，我不太喜欢精选辑。
问：现在大家都说你的歌很好，你会不会因此迷失？
周：会呀！但反过来说，他们的支持会让我更有自信，在音乐方面更“臭屁”。
问：你曾经说过要把自己定位成罗大佑这样的歌手？
周：对！现在谁的歌能流传超过三年？很少，但罗大佑可以。做歌手就是要成为历史，成为一个时代的“代言人物”，让大家在想到这个时代的时候就想起他。我的目标就是像罗大佑那样，成为一个时代的“音乐教父”。
看法
创新获得肯定
本报记者 易芝娜许健强（音乐人，代表作《星星是我看你的眼睛》等）：我对周杰伦印象很好，他带来了一种新元素，但他的歌我却一首也记不住。他走红除了音乐元素的另类，还因为一个歌星的整体形象，他形象不是漂亮，憨憨的，一脸正气、诚实的样子，而且很有活力。他的歌曲很西洋化，旋律飘忽，较另类。年轻人都爱接受新概念的东西。
方奕（音乐人，代表作《花梦》等）：周杰伦的音乐之所以吸引人，不仅仅是因为他的歌曲旋律，主要还是音乐编配。他的歌歌词都很普通，唱的就更不说了———吐词不清，但他的节奏与音乐编配相当有创意、有设想，准确地说是R&B的另一种衍变，而且它集中了很多元素，比较容易让人接受。
冰洁（音乐人，代表作《回家过年》等）：我听过周杰伦那首《东风破》，非常好，也让我重新认识周杰伦。现在R&B很多，也都做得很前卫，但我认为好并不是因为它是R&B，而是因为这首歌的词相当有文学及古典味道，是真正的好词，而曲子也配合得十分协调，非常适合流传。
浮克（音乐人，代表作《快乐老家》等）：我很喜欢周杰伦唱的R&B，他很有才气，词与曲的配合做得非常好，词的文学功底很深厚，能打动人。其实R&B本是黑人音乐，国内歌手都很难唱得好，因为它需要技术。中国歌迷接受这种唱法，除了时尚就是大众心理，所有流行的东西都有时间性，就算是王菲的嗓音听久了，如果还不改变也会让人觉得厌。
陈珞（制作人，曾监制过杨钰莹等歌手的唱片）：从制作的角度来说，我赞成周杰伦这样不同风格的音乐创作，对乐坛是一种繁荣。他的音乐注重面很广，有他这一类新歌的不断出现，才不会让乐坛去大量翻唱旧歌。但我曾问过很多年轻人听不听得懂周杰伦唱什么？他们都说要拿着词对着音乐听才行，但如果不是那样就不是周杰伦了，摸不透抓不着才是特色。他还有其它音乐才华，希望他能再往前迈开一步，不能老是唱这种东西。
廖百威（歌手，代表作《白云深处》等）：这种类型的作品年轻人都喜欢，因为它已成为一种潮流一种时尚。周杰伦的歌我个人比较喜欢慢一点的某几首作品，因为亚洲人还是比较喜欢有旋律的音乐。我不敢恭维他唱现场，因为走音（笑），我也一直不明白为什么他唱得这样含糊不清，却仍受到年轻人的追捧？我觉得这样的东西成为“潮流”毕竟不是正确的。
|
|
|
|
