第六届北京国际音乐节年度艺术家评选活动艺术家简介 1 吉顿·克莱默 小提琴家
出生于拉脱维亚的里加，16岁获得拉脱维亚共和国一等奖，两年后在莫斯科音乐学院师从大卫·奥伊斯特拉赫。此后，他曾赢得了帕格尼尼国际比赛及柴科夫斯基国际比赛一等奖。他与当今最著名的乐团以及最杰出的指挥家合作演出，欧洲和美洲重要的音乐会舞台上，几乎都有他的身影。
克莱默的演出曲目极为广泛。他录制过100多张专辑，并获得过许多国际性的嘉奖。1981年，克莱默创立了奥地利“诱人的家园”年度音乐节。1997年到1998年，他从创办盖斯塔德音乐节的耶胡迪·梅纽因的手中接管了他的领导权。1997年，他创办了波罗的海的克莱默拉塔室内乐团。
2 米沙·梅斯基 大提琴家
米沙·梅斯基1948年出生于拉脱维亚的里加。1966年，梅斯基在柴科夫斯基国际音乐比赛上获奖，此后师从姆斯基斯拉夫·罗斯特罗波维奇。当他回归以色列后，在伦敦、巴黎、柏林、维也纳、纽约、东京以及世界其他主要音乐中心受到热烈的欢迎。他的唱片在东京3次荣获唱片学术奖，在巴黎获得唱片大奖。
作为专属的艺术家，他是第一位为德意志唱片公司这个品牌录制了巴赫的全部大提琴作品的艺术家。他还与玛莎·阿格里奇录制了巴赫、舒伯特、弗朗克、德彪西以及贝多芬的全套大提琴协奏曲和变奏曲，荣获“金定音笛”奖和格莱美奖的提名。
3齐蒙·巴尔托 钢琴家
自应卡拉扬的邀请出现在维也纳音乐者联合会大厅和萨尔茨堡音乐节以来，齐蒙·巴尔托的演奏一再受到广大听众的强劲欢迎和高度赞扬。他曾和费城交响乐团、芝加哥交响乐团、柏林爱乐乐团、伦敦爱乐乐团等进行过成功的合作。
巴尔托为ＥＭＩ的录音包括：拉威尔、普罗科菲耶夫、拉赫玛尼诺夫、李斯特、肖邦的协奏曲，格什温的《蓝色狂想曲》和法雅的《西班牙花园之夜》以及独奏作品的录音：舒曼的《克莱斯勒偶记》和《交响练习曲》、李斯特作品的独奏会以及一张以巴赫至斯科特·约普林的作品为特色的返场曲目的唱片。
4 克里斯托夫·艾森巴赫 指挥家／钢琴家
出生于德国石勒苏益格的布雷斯劳。1950年，年仅10岁的他作为施坦维钢琴比赛获奖者的第一名首次去汉堡。随后在汉堡音乐学院师从维尔海姆·吕格伯格学习指挥，并随艾尔扎·汉森学习钢琴。在汉堡，克里斯托夫·艾森巴赫作为钢琴家开始了他的国际生涯。艾森巴赫的指挥首演也在汉堡，他的第二职业生涯有了迅速发展。首次在达姆施塔特指挥了威尔第的歌剧《茶花女》后，艾森巴赫于1979年成为路德维希港交响乐团的音乐总监，三年后接管了苏黎世市政厅乐团。1988年他成为休斯敦交响乐团的首席指挥。多年来艾森巴赫在全世界一直是炙手可热的客席指挥。他成功地与柏林爱乐乐团、巴黎管弦乐团以及费城、波士顿和纽约交响乐团合作。
5德尼斯·马祖耶夫 钢琴家
1975年，马祖耶夫出生于伊尔库斯克的一个音乐世家。4岁开始学钢琴，9岁首演。1991年，马祖耶夫进入莫斯科中央音乐专科学校，并曾荣获国际慈善基金会“新人”项目的桂冠。
自第11届柴科夫斯基国际比赛获胜之后，马祖耶夫的事业得到迅速发展。他在世界各地享有声望的音乐厅演出过数百场独奏会，其中包括纽约卡内基音乐厅和林肯中心、华盛顿肯尼迪中心、巴黎的加沃大厅、萨尔茨堡的莫扎特音乐厅、汉堡音乐厅以及东京的大都会歌剧城。
马祖耶夫有足够广泛的保留曲目，他最擅长的是浪漫派音乐。他还喜爱古典爵士乐，时常把他自己的创作和以流行爵士主题的即兴演奏一起纳入他的音乐会曲目。
6 约翰·科里利亚诺 作曲家
1938年2月16日出生于纽约的一个音乐世家。1964年，科里利亚诺在斯波莱托音乐节以其小提琴奏鸣曲获室内乐奖后而成名。1991年他被提名为朱丽叶音乐学院的教员，同年他入选为美国艺术与文学学术学院成员。1992年他被美国音乐杂志提名为该杂志的第一位“年度作曲家”。
科里利亚诺把他1995年创作的弦乐四重奏重写并扩展成的《第二交响曲》获得普利策奖，他的第三部电影配乐《红色小提琴》于2000年赢得“奥斯卡”奖。1997年ＢＭＧ发行了他的《狂怒与记忆》和《第一交响曲》，为美国国家交响乐团首次带来格莱美颁发的该年度古典ＣＤ奖。
7克劳斯·韦瑟 指挥家
出生于波兰西部的西里西亚，在柏林长大。他曾在莱比锡、德累斯顿和柏林学习音乐。最初，他是一位钢琴伴奏，后成为指挥。
韦瑟现任西班牙塞维利亚皇家交响乐团艺术总监。他曾在波恩歌剧院担任过首席指挥。韦瑟与哥本哈根皇家歌剧院、斯德哥尔摩皇家歌剧院和纽约市立歌剧院等都有长期演出合约，与斯特拉斯堡爱乐乐团以及西雅图交响乐团也有密切的合作关系。
韦瑟不仅擅长于指挥歌剧作品，在交响乐作品的演绎方面也有着很深的造诣。
8 郭文景 作曲家
中央音乐学院作曲系教授、博士生导师，主要作品有歌剧《狂人日记》、《夜宴》、交响乐《蜀道难》、交响诗《川崖悬葬》、协奏曲《愁空山》、室内乐《戏》、《甲骨文》和《社火》等。《纽约时报》称他是“惟一未曾在海外长期居住而建立了国际声望的中国作曲家”。
许多重要的国际艺术节和歌剧院，都曾安排郭文景的个人作品专场音乐会或上演他的歌剧。目前，他已与国际著名出版社ＣＡＳＡＲＩＣＯＲＤＩ－ＢＭＧ签约，该出版社将出版他的作品并向全世界作宣传推广。
1985年到2001年，郭文景先后6次在全国作曲比赛中获奖，并成为“政府津贴”获得者。
9 李祥霆古琴 艺术家
1940年生于吉林省辽源市。现任中央音乐学院教授、中国琴会副会长、北京古琴研究会副会长。李祥霆中学时期开始学习洞箫，1957年赴京师从查阜西先生学习古琴，同时师从溥雪斋先生、潘素先生学习绘画。
1958年考入中央音乐学院，师从吴景略先生习琴。1963年毕业并留校任教。1989年赴英国剑桥大学作古琴即兴演奏研究，并任伦敦大学亚非音乐研究中心客座研究员，教授古琴和洞箫。1994年回到中央音乐学院继续任教。
李祥霆在许多国家和地区巡回演出与演讲，举行过40多场独奏音乐会，共出版了6张个人演奏专辑。
10 徐惟聆 小提琴家
出生于上海。她早先师从音乐教育家李牧真和林耀基。1980年赴美，先后师从音乐教育家多罗西·迪雷和拉菲尔·布朗斯坦，在朱莉亚及曼哈顿音乐学院获得音乐学士与硕士学位。在她获得了曼纳格小提琴比赛的第一大奖之后，又以其出色的技巧陆续获得瓦尔多·梅奥艺术天才奖、国际艺术家大奖等。
徐惟聆是第一位于卡内基音乐厅及林肯中心艾维利·菲舍尔音乐厅举办音乐会的内地音乐家。她还曾与许多世界著名的乐团合作，包括纽约市交响乐团、纽约室内乐团、匈牙利布达佩斯广播交响乐团等，并录制过多张唱片。
11 杨洋 指挥
生于音乐世家，自幼学习钢琴，12岁考入中央音乐学院附中钢琴专业，师从李其芳教授。13岁即在北京首届钢琴比赛中获奖，后随徐新、吴玲芬教授学习指挥。1996年以优异的成绩考入中央音乐学院指挥系，师从俞峰教授。2000年他以优异的成绩毕业，应邀出任中国爱乐乐团的助理指挥及中国少年交响乐团常任指挥。
杨洋先后指挥过中国爱乐乐团、中央歌剧院交响乐团及合唱团、中央芭蕾舞团交响乐团、中国青年交响乐团、上海广播交响乐团、北京交响乐团、澳门乐团、中国交响乐团合唱团、中国歌剧舞剧院、上海歌剧院等。
李澄／文
“年度艺术家”奖
琉璃艺术品“盛世英风”
本届北京国际音乐节的“年度艺术家”奖，是一项荣誉奖。为此，组委会特意选择了一件颇具中国传统工艺和文化色彩又寓意深刻的琉璃艺术作品“盛世英风”，作为奖品。这是由台湾艺术家杨惠姗、张毅共同设计创作的一匹具有盛唐风格的琉璃马。唐马视线和抬起的腿膝之间，营造出一种随时收放自如的成熟；其英武高贵的气度以及内在平和的大家风范，贴着金箔的马鞍及马身上华美的装饰，在古朴中蕴涵着典雅。这一设计理念，不但保持了中国文化特有的审美趣味，同时表现了新世纪中国锐意创新，永不止步的文化精神。
晨报记者 李澄／文 邹红／摄
| 
