10月31日，来自意大利威尼斯的凤凰歌剧院将在保利剧院上演一场歌剧精品音乐会。凤凰歌剧院同斯卡拉歌剧院、维罗纳歌剧院一样，都是意大利最有名的歌剧院。而且凤凰歌剧院的历史和它的名字一样，非常具有传奇色彩。

　　剧院

　　遭遇过三次火灾

　　威尼斯凤凰歌剧院不仅历史悠久，而且还因许多伟大作曲家的歌剧在此首演而蜚声世界：其中包括罗西尼的《布鲁斯基诺先生》(1813年)、《赛米拉米德》(1823年)，威尔第的《厄尔南尼》(1844年)、《弄臣》(1851)、《茶花女》(1853年)以及《西蒙·波卡涅拉》等。该剧院始建于1790年，工程未完便遇火灾，后经重建于1792年完工，因此有人便将其名字“FENICE”意译为“凤凰”。该歌剧院不仅是全意大利最大的歌剧院之一，同时也是音响效果最杰出的一座剧院。

　　1836年，凤凰歌剧院再次遭遇大火，重建再现辉煌。1996年，该剧院在进行例行粉刷维修时，负责施工的工程队延误了工期，他们怕被剧院告上法庭，便想制造一点工程上的“小麻烦”，用来推卸误期的责任。不料弄巧成拙，引燃大火，歌剧院再次焚毁。现在，该剧院经过重建第三次复生，而这也正如它的名字一样：“凤凰涅”。

　　指挥

　　保罗·奥尔米曾来过中国

　　此次率领“凤凰”访华的指挥家保罗·奥尔米曾经来过中国，上海的《阿依达》、北京的《奥赛罗》都是他指挥的。

　　奥尔米从八岁开始学习钢琴，在罗马师从马西莫·普拉德拉和弗朗诺·菲拉拉，并于1979年开始其指挥生涯。1986年，在博洛尼亚市立剧院首次指挥歌剧演出之后，他开始在世界各地，包括欧洲、南、北美洲、澳大利亚和亚洲的主要音乐厅和歌剧院指挥。

　　他指挥过的歌剧有《摩西在埃及》、《威廉·退尔》、《塞维利亚的理发师》、《贼鹊》、《纳布科》、《图兰朵》、《费加罗的婚礼》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《游吟诗人》等。奥尔米在音乐会的舞台上也很活跃，指挥过罗马圣切契利亚乐团、法国国家管弦乐团、皇家爱乐乐团、伦敦BBC交响乐团，并在罗马指挥RAI乐团演出门德尔松的全套交响曲，演出由国家电视台向全意大利播放。

　　男高音

　　皮萨皮亚师从众多大师

　　马西米利亚诺·皮萨皮亚出生于都灵，1992年师从西尔瓦纳·莫伊索。两年后，以独唱家的身份在歌剧音乐会演唱。他继续随阿德利亚纳·博诺和富利亚扎学习，并与RAI合唱团在科瓦切夫大师指挥下在都灵的几次音乐会上演唱，此外他还师从萨凯蒂学习声乐，自1997年以后师从弗朗哥·科雷丽学习声乐技巧。

　　在帕维亚的伦巴第剧院，皮萨皮亚在《蝴蝶夫人》中首演平克顿，在马赛和东京演出伦达诺的《孔苏埃托》中的曾科，他在科森扎上演其现代版的演出，在法恩扎演唱《弄臣》，在帕维亚、克雷莫纳和布雷西亚演唱《霍夫曼的故事》，在都灵上演《麦克白》；在诺瓦拉演唱《茶花女》；在卡利亚里演唱《随想曲》；在米兰与威尔第管弦乐团演唱罗西尼的《圣母悼歌》。

　　他今后的合约有在都灵演唱《西蒙·波卡涅拉》、《艺术家的生涯》，在萨沃纳演唱《蝴蝶夫人》，在佛罗伦萨演唱《十字军的伦巴第人》。

　　男中音

　　安托努奇以前学文学的

　　斯苔法诺·安托努奇自从1986年在亚历山德里亚试验抒情剧院首演《拉美摩尔的露契亚》之后，他在意大利和国际上众多的剧院演唱，包括都灵皇家剧院、斯卡拉歌剧院等；与之合作的指挥有洛林·马泽尔等。他在进入热那亚尼的科洛·帕格尼尼音乐学院之前，还曾学习诗歌和文学。

　　在最近的演出季，斯苔法诺成功地演绎了威尔第几部重要的歌剧中主角，如：《茶花女》、《福斯塔夫》、《路易莎·米勒》、《游吟诗人》、《命运的力量》、《弄臣》、《西蒙·波卡涅拉》。

　　女高音

　　茵娃·穆拉获奖无数

　　茵娃·穆拉出生于阿尔巴尼亚的地拉那，在她的家乡学习歌唱和钢琴。1987年9月，她在阿尔巴尼亚声乐比赛中荣获一等奖。1988年作为布加勒斯特乔治·埃乃斯库比赛的获奖者，她为自己开拓了在国际上的艺术生涯，自从她参加各项比赛后，成功地赢得许多奖项。著名的有1992年5月在巴塞罗那夺得的蝴蝶夫人大奖和1993年5月在巴黎举办的普拉西多·多明戈歌剧之声国际比赛奖。

　　在阿尔巴尼亚首演之后，茵娃·穆拉开始在许多国家的主要音乐厅和剧院演出，包括：美国、意大利、法国、日本、奥地利、挪威、西班牙、韩国以及土耳其。她曾经演出过《卡门》、《姆钦斯科县的麦克白夫人》、《罗密欧与朱丽叶》、《浮士德》、《假面舞会》、《弄臣》、《茶花女》、《艺术家的生涯》等。

　　关于音乐会方面，茵娃·穆拉最近与法国国家管弦乐团合作在巴黎加沃音乐厅演唱了弗洛朗·施米特的作品，在波尔多管弦乐团合作的音乐会上演唱莫扎特和马勒的作品。在莫斯科，在斯皮瓦科夫的指挥下，她对莫扎特音乐会咏叹调的演绎博得极大的好评，她在基辅、贝鲁特、马德里、佛罗伦萨的音乐会演出均受到欢迎。

　　管弦乐团

　　在京上演“罗马之旅”

　　凤凰剧院管弦乐团的历史与其剧院的历史是联系在一起的，在19世纪期间，剧院作为极重要的文化制作中心对传奇剧历史上有非常重要影响的作品(《塞米拉米德》、《卡普莱蒂与蒙泰奇家族》、《弄臣》、《茶花女》)举行了世界首演。

　　后来管弦乐团特别投入于开拓国际范围的曲目，同时在交响音乐会领域也有了极大的扩展。著名的作曲家和指挥家相继到来乐团演出，如：理查德·瓦格纳、朱塞佩·马图奇、安东尼奥·瓜尔涅里、理夏·施特劳斯、迪米特里·米特罗普洛斯。在与该团合作的最著名指挥中有马代尔纳、卡拉扬、伯姆、阿巴多、穆蒂、普雷特勒等。

　　在歌剧领域，乐团除了上演保留曲目的同时，还推出鲜为人知的作品：帕伊谢洛的首次校勘版本的《威尼斯的泰奥多罗亲王》、拉赫马尼诺夫的《吝啬的骑士》；首演唐尼采蒂的《罗昂的玛丽亚》的现代版；里姆斯基-科萨科夫的《萨德科》；布里顿的《比利小子》以及用威尔第的原版总谱排演《西蒙·波卡涅拉》现代版的首次演出。

　　乐团最近把当代作品搬上舞台，包括毛里西奥·卡赫尔的《来自德国》的意大利首演和他的《音乐厅诱逃》的世界首演以及阿德里亚诺·瓜尔涅里的《梅迪亚》的世界首演。

　　自2002年1月起，凤凰剧院的艺术总监为马切罗·维奥蒂大师。乐团还将于11月1日晚在京上演一场名为“罗马之旅”的交响音乐会。信报记者唐峥