本报讯据最近美国《苏比世》杂志公布2002年度“全球十大最赚钱小说及卡通人物”排行榜，迪斯尼的“小熊维尼”以其相关产品总收入59亿美元独占鳌头。迪斯尼的另一棵常青树“米老鼠”以综合盈利47亿美元排名第二。“哈利·波特”以29亿美元屈居第三，“蜘蛛人”则排第四，收入27亿美元，《指环王》主角“佛罗多”以22亿美元排名第五。这“十大小说及卡通人物”去年以动画音像制品、形象玩具、品牌产品等方式共赚进230亿美元。

　　令人意外的是，虽然日本动画片《千与千寻》获得奥斯卡小金人，以皮卡丘闻名的《宠物小精灵》在美国儿童喜欢的动画片中排名第一，但是此次评选显示，动画产业“后电视市场”并没有偏爱日本“新贵”。日本动画作品占美国市场份额总值约为43.5亿美元，即这是日本每年向美国出口钢铁收益的3.2倍，但是和“小熊维尼”一家去年的59亿美元盈利相比，依然只是它的四分之三。

　　可以看出，像“米老鼠”、“小熊维尼”这样的动画“老角色”依旧是市场宠儿，“哈利·波特”、“皮卡丘”、“蜘蛛人”作为艺术角色虽然也不算新人，但是其以电影电视为先锋，带动相关产品的方式还是颇有几分异军突起的感觉。这种以影视作品的规模效应获得人气的方式更时尚，而其稳定人气的方式似乎仰赖续集的推出。值得思考的是，大批量、规模化“制造”的“卡通新贵”在题材和人物等方面的雷同，不仅分散了其与经典动画角色一争高下的冲击力，也在“自相残杀”的竞争中削弱了诞生经典的能力。尤其是日本卡通，“类型片”虽然在创作上轻车熟路，也抓住了消费者的钱包，但是作为单一的形象而言，角色的知名度却没有“系列”的高。比如在皮卡丘成名之后，类似《宠物小精灵》的日本动画蜂拥而上，加之同主题电影、游戏的共同挺进，虽然皮卡丘名气依旧，但是这个只会说“皮卡皮卡－丘”的“小妖怪”，已经被淹没在来势汹汹的“克隆同胞”之中。

　　（王磊）