家驹逝世后，家强被视为他的接班人，但一直以来，他和Beyond在香港乐坛中打拼也有他们的无奈。本报记者陈辉摄

　　Beyond与南都对话之下篇

　　昨天，本报刊登了《Beyond与南都对话》上篇，Beyond三子与本报主办的华语流行乐 传媒大奖的评委游威、晴朗、马向新谈到了乐队的昨日、今日、明日。今天，在对话的下篇中，内容拉阔到整个华语乐坛的兴衰情况，黄家强、黄贯中、叶世荣都是敢讲真话的人，他们直言对香港流行乐坛的现状感到失望，但他们依然会坚持Beyond的摇滚精神。

　　“有人说Beyond是香港第一乐队、最佳乐队，我们自己觉得很内疚，讲得难听一点，其实是因为香港没有什么乐队。”

　　乐队风潮不复再

　　南方都市报：上世纪80年代中到90年代初，香港出现了很多好乐队，比如达明一派、太极。但这些乐队都没有能够像你们一样至今还保持活力，为什么？

　　Beyond：很可惜，我们觉得很遗憾。我们当时还展望过90年代会有什么音乐推出，希望他们能够做出些什么来。大概由于商业上的原因，他们得不到唱片公司的支持，没有很好地宣传，所以慢慢地消失在媒体上了。而且他们自己好像也放弃了，不想再玩乐队了。

　　南方都市报：对，连LMF也解散了。看来不妥协，香港的乐队就很难生存。

　　Beyond：对，很难生存。其实LMF刚出来的时候，他们的专辑很好卖，销售成绩还超过了张学友。就像生活中有盏灯亮了起来，当时我们觉得他们乐队有希望。但是后来他们还是解散了。他们分开后又各自组了几支乐队，希望他们分开后能争口气。

　　南方都市报：在华语乐坛方面，包括内地和台湾，有没有比较喜欢的乐队？

　　Beyond：说不上很喜欢，可能比较少留意吧。不过现在乐坛音乐种类比较单一，可供选择的就少了。

　　南方都市报：是否觉得台湾对于乐队来说，环境宽松很多呢？

　　Beyond：台湾的乐队数量比香港多很多。在香港，乐队存在的空间很少，有人口和语言的原因。有人说Beyond是香港第一乐队、最佳乐队，我们自己觉得很内疚，讲得难听一点，是因为香港没有什么乐队。

　　家国情怀已远离

　　南方都市报：上世纪80年代到90年代初的时候，你们创作了好几首歌，讲香港与大陆之间的家国情怀，比如《农民》、《大地》等。但再看香港回归之后这几年，反而没有音乐再讲这种家国情怀了，为什么？

　　Beyond：我们一开始就在关注这个问题，但现在没有乐队会考虑这个问题。可能是因为乐队少了，能写出这种类型音乐的创作人少了。而且唱片公司也不会关注什么“家国情怀”，他们只关心歌曲的商业性。所以即使你和他讲家国情怀，他也不会听。最可惜的是，大众和媒体都不再留意这种音乐。大众变成只喜欢听情歌。最近八年香港变化很大，所以音乐的题材变化也很大。现在的香港音乐都是在说香港的事情，音乐人只关注香港现在的状况。

　　回首昨日话乐坛

　　南方都市报：你们是否仍认为香港现在只有娱乐圈而没有乐坛？

　　Beyond：对，而且可能以后都没有了。以前那些音乐人真的不错，他们做出来的唱片，都能够卖得很好。但现在即使你的唱片做得再好也卖不了多少。那些经常在电视上露面的明星，他们能卖多少唱片？可能只有几百张。很多香港艺人出的唱片并不是拿来卖的，而是有其他用途。因为一出唱片，他们的曝光率就会高，可以到处走穴。这样的话他就能够很好地宣传自己，天天都会有新闻上报。然后他就可以拍戏、拍广告，说白了就是为了赚钱。他们都不把出唱片当成做音乐，只把出唱片作为自己发展的一条路，目的就是为了赚钱。所以乐坛会越来越差，尤其在音乐上，跟十几二十年前的歌手没得比。

　　南方都市报：回首上世纪七八十年代，香港乐坛以改编歌曲为主流，到九十年代开始提倡原创，到了今天，出唱片还是以原创为主流，你们是怎么看音乐的原创精神？

　　Beyond：Beyond的风格就是不唱“翻版歌”，永远坚持原创。如果引进的话就会背离了我们做音乐的初衷。到了90年代很多人都在唱“翻版歌”，所以反而激发了原创市场的发展。

　　南方都市报：当今乐坛还在不断引进别人的音乐，是不是现在的主流创作人没有以前的素质了呢？

　　Beyond：也不是，只是现在的唱片公司要求低了。比如说两个男孩子、两个女孩子，不会唱歌，作曲家写再多的歌给他们也没有用，多好的歌给他们都不会唱，所以做出来的歌就是那样普通，因为有难度的歌他们根本就不会唱，歌也就不会有深度了，我觉得根本不是创作不出好歌，而是歌手演绎不出好歌，歌手的素质不能演绎高水准的歌曲，就影响了创作的发展。唱不了歌，当然就没有好歌听了。有些唱片公司挑歌的时候就很可笑，其实有很多用心做的好歌，有些老板根本就不会听，前奏太长的歌根本就通不过，也不会用专业的眼光去审歌。不会考虑到创作人的辛苦。只是采取一些很直接的方法去挑歌，凭直觉去听。根本不会听到整首歌的心声，一种风格就只有卡拉OK式的情歌，形成恶性循环，好歌越来越少，给的钱也越来越少，创作人的积极性越来越差了，就制约了创作的发展。

　　挽救乐坛靠听众

　　南方都市报：现在乐坛只是以情歌为主，大部分都是情歌，情歌当道，你们会不会觉得这种现象不健康？你们会不会刻意的去回避这种情况呢？上世纪80年代曾经有一个非情歌的运动，现在还会不会发起这样一个运动呢？

　　Beyond：如果只有情歌，当然不健康了，不过还是有其他风格存在的。不过说到运动，响应的人就不多了，因为大势还是以情歌、偶像为主。说回来听众还是起一定的调节作用。

　　南方都市报：乐坛急剧萎缩，很多人责怪盗版，但也有其他的原因吧。

　　Beyond：不是盗版，是歌手的素质有问题。他们的素质太低了，以前的歌手懂音乐，他们出唱片是因为想做音乐，而且他们会唱歌。现在的新人既不懂音乐，也不会唱歌，但还是一张接一张地出唱片。其实买盗版就意味着不尊重音乐，不尊重音乐人，所以很多真正的歌迷还是愿意买正版。哪怕他们已经在网上下载下来听过了，但他们还是会去买一张正版。

　　南方都市报：你觉得有什么方法可以挽救这个流行乐坛呢？在香港那么商业化的地方，很多人都说香港乐坛不行了，正在走进一个死胡同，大家就是说而已，你们是怎么看的？

　　Beyond：挽救不是靠我们挽救的，主要还是靠听众去挽救。市场有自己的供求反应，你做的东西是好，不愁没人听，但如果你一直把烂的东西推给听众，长久下去，但只会觉得腻。听众会懂得选择好音乐

　　做摇滚乐靠自己

　　南方都市报：中国北方和南方都有很多摇滚乐队，有没有考虑与内地一些摇滚乐队交流一下呢？

　　Beyond：因为没有中间人介绍，所以正面的交流会比较少。不过我们是比较期待的。像郑钧就有自己的想法，说话也有一套，是一个很有音乐理想和自我风格的歌手。香港和内地的乐坛也有相似的地方，比如在1993年初到1995年之间，窦唯、黑豹、唐朝还有崔健都很盛行，但这几年也只剩下一两支好的乐队了。

　　南方都市报：有没有什么方法能让摇滚乐从低谷中走出来？

　　Beyond：做音乐努力是很重要的。大家多干点活，要靠自己，我们录音、出唱片都是自己一手包办的，如果有唱片公司赏识，会很开心。但也有很辛苦的时候，比如以前开演唱会有时候要自己贴海报，甚至自己上街派传单。没有想过能在别人的帮助之下去做，我觉得如果是乐队低潮的话，我们更要乐观对待，唱片公司不支持乐队，就只能靠自己了，听众会知道你做过的东西，只要尽了力，歌迷就会继续支持你的。

　　本报记者马向新 曾岁春 实习生钟日南 摄影陈辉