新华网南宁11月12日电（记者 程义峰、文萍）

　　对于浩如烟海、无比丰富的民间音乐资源，我们是采取封存还是促其再生的态度？如何发展我国源远流长的民歌艺术，使之为现代社会所承认？这是两个很大的话题。作曲家、中国音乐家协会秘书长顾春雨在接受新华社记者采访时说，要发展民歌艺术，只有“传承”才能“步步高”。音乐文化离不开继承，更离不开创造。

　　“我们首先应搞清民歌的概念，”顾春雨说，“不要把民歌和富有民族、地方特色的创作歌曲混为一谈。民歌是指找不到具体的作者，通过民间传播沿袭下来，而且在某个地区形成影响，深受广大人民群众喜爱的一些歌曲作品。”“民歌的形成经过若干年的演变、传播，群众在传唱过程中有改编，最短也应有几十年的历史。”

　　顾春雨说，富有民族特色的创作歌曲，是音乐工作者在学习传统、继承传统的基础上，新创作的一些歌曲。如雷振邦创作的《花儿为什么这样红》等一大批歌曲，还有腾格尔的《天堂》等。《天堂》吸取了内蒙古民间音乐的风格，又结合现代的时代精神，因此符合现代人的生活习惯、审美情趣，为现代人所接受。

　　“专业工作者要学习民歌，首先要了解传统的民歌是什么样式，”顾春雨说，“有了这个参照系，才知道创作的歌曲在传统的基础上究竟有多少变化、提高了多少？没有原始的东西作比较，就看不出发展，看不出后人做了多少工作。”

　　对民歌的保护和发展问题，顾春雨建议媒体和歌唱演员应好好宣传。他说：“民歌不是没有市场，关键是要介绍。观众、听众是要培养的。”

　　同样，创作歌曲也要培养观众和听众的品味。“50年代的《新疆好》《草原上升起不落的太阳》《兰花花》等优秀创作歌曲，至今忆起仍觉优美。”

　　对于歌坛上一味跟港台的风气，顾春雨很担忧。他说，即使是流行、通俗歌曲，也要借鉴民族传统，否则永远没有自己的地位。（完）（来源：新华网）