对话时间：11月20日

　　对话嘉宾：王小慧

　　采写：记者李清实习生孙菱

　　背景介绍

　　旅德艺术家王小慧，刚刚在母校同济大学设立了摄影工作室，又接受了上海汽车城安亭新镇（德国城）的艺术总监一职。她将如何为“上海安亭新镇”这个融德国元素和东方文化为一体的中国原创汽车城进行艺术构思呢？她将给上海带来什么新的艺术特色呢？作为一个有传奇色彩的艺术家她的精神世界是什么样的？在即将离沪返德前夕，王小慧就新任安亭新镇艺术总监、最近在上海的艺术活动感受等话题，接受了本报的独家采访。

　　嘉宾介绍

　　王小慧1957年6月15日生于天津，1977年考入上海同济大学建筑学系，1986年获建筑学硕士，后赴德国留学。自1991年起，先后出版二十余部个人摄影集和著作，涉及建筑与城市、肖像、人体、抽象、纪实等各类题材。其中影响最为广泛的为2001年在英、美、德国时出版的肖像摄影专集《从眼睛到眼睛》和中文版《我的视觉日记———旅德生活十五年》，观念摄影系列作品集《花之灵》、《本质之光》及《花之惑》。2003年9月在上海美术馆举办摄影个展，10月在同济大学建立王小慧艺术工作场，并任上海汽车城安亭新镇（德国城）艺术总监。

　　视觉建筑艺术要跨文化

　　记者：听说您刚刚担任了安亭新镇的首席艺术顾问，对于在建筑方面一向很有建树的您，将如何把您的风格容到新镇规划上呢？

　　王小慧：我现在脑子里只是有一些设计的基本原则和出发点。首先我认为艺术是跨文化性，通过艺术的方式进行中西文化的对话交流，既要有西方现代元素，又要有东方文化的传承。德国文化兼具理性主义和浪漫气质，那么在中国的建筑中也可以体现它高贵、严谨、宁静、简约的一面……当然这需要国内外众多优秀设计者的努力。

　　记者：我们知道理念毕竟只是一种想法，现实中的艺术表现形式将是什么样的呢？

　　王小慧：我将主要把视觉艺术融入建筑的风格。比如注重新材质、高科技、多媒体的综合运用。风格上将糅进超现实主义和未来主义。整体而言是通过实物来体现一种新感觉的视觉艺术。

　　我是一个“国际自由人”

　　记者：您最近在上海不仅举行了摄影展又担任了艺术顾问，同时又是同济的教授，还曾经出版过自传性的图文集和拍过电影，那么在这么多的角色中，您最喜欢的是哪一个呢？

　　王小慧：有一次一个国外记者用了这样一个词来形容我———“国际自由人”，我很喜欢这个提法，我就是一个在各国跑来跑去的自由人，而且希望能够一直这样下去！我喜欢、我愿意做的事情我才会去做，我热爱摄影艺术，所以我所做的这些事情，担任的这些角色，都是真心喜欢的，要说哪一种最重要却很难。我希望能够成为一个艺术家，一个可以通过各种媒介，不管是摄影、电影还是写作都能够真实的表达自己的艺术家。

　　记者：您曾经说过“假如上帝只允许我带走两样东西的话，我一定会毫不犹豫地说这两样东西是日记本和照相机”，这说明您很热爱摄影和写作，那么除了《我的视觉日记》和已经出版的几本画册之外，还想没想过出其他的书？

　　王小慧：当然，已经有好几家出版设找过我商谈继续出书的事情了，只是我现在比较忙，还来不及把这些作品一一整理好。但我会尽量抽出时间去做这些事，因为它很重要。还有一些其他的文化活动计划我也在积极准备之中，但是具体内容暂时保密，要给大家留一个惊喜嘛。（笑）

　　痛苦和灾难滋养了我

　　记者：您现在这么忙碌还保持着这么充沛的艺术能量，这些能量的来源是什么呢，会不会和您曾经经历的那些磨难有关呢？或者还有其他的精神信仰和动力？

　　王小慧：是的，痛苦滋养了我，我的很多创作灵感都来源于它。每个人面对生活的打击，都是需要精神动力的。虽然我不信仰宗教，但我还记得我母亲曾经对我说过的话，不管是哪一种宗教，它们的教义之中都含了一些很好的东西，比如“善”。我相信善，我热爱生活，更热爱这个世界。如果说我有信仰的话，那么“爱”和“善”就是我的信仰，是支撑我生活的精神动力。

　　记者：十年前您曾经在日记里写过：“我要做一个什么样的人？一个追求理想的人———做自己爱做和想做的事。”如今回过头来看这十年走过的路，有没有遗憾、或者后悔当初的选择呢？

　　王小慧：我一直觉得骄傲的就是没有忘记这一点，而且始终这样去做人处世。遗憾一定是有的，我失去过很多，这些是弥补不了的，但梵高不是说“没有历过苦难的人没有东西可画吗”？痛苦和灾难，让我明白了很多。“艺术家靠痛苦滋养”这话可能一般人理解起来觉得有点过，但是如果没有我曾经面临、经历过的那些痛苦，就不会有今天的王小慧。所以，我从来没有后悔过。