曲高和众　优雅亲情

　　——读方楚雄的花鸟动物画

　　梅云

　　方楚雄的水墨创作受到行内外的关注，并不是今日始。作为1950年出生的“解放牌”画家，当他的许多同龄艺术家在成名的路上苦苦寻觅苦苦拼搏苦苦耕耘的时候，方楚雄以他独特的题材领域和清新典雅的情韵，赢得社会的认可和评论界的赞誉。这内中奥秘还有些什么？

　　去年秋天，在广东国画10位名家进京画展的预展上，笔者面对方楚雄的大幅精品久久揣摩：花、树、枝、叶，根、茎、藤、萝，密不透风中交待得笔笔到位，清新、明快、准确，扎实的功力，隐隐传达出大自然的亲情。颇为难得的是，在画家创造的一片山林绿野中，那可爱的小动物特别引人注目：大树上攀摘秋果的猿猴，花丛间静观飞蝶的小狼犬，夏日瓜棚下吱喳鸣叫的雏鸭，松鼠、山羊、白兔、狮虎，甚至少有画家着墨的笨猪，都成为方楚雄画幅中的主角，很是逗人喜欢。在方楚雄笔下，动物与它生存环境的和谐达到了极至——这也许正是人类与大自然和谐的基础。

　　纵观方楚雄的艺术之路可以发现，他的花鸟和后来成为他的创作重要组成部分的动物画，能达到今日的高度，画家是走过漫长的探索之途的。方楚雄6岁学画，师从岭东名家王兰若、刘昌潮先生，8岁起便有作品选送出国展览并发表于报刊杂志。然而，年少的聪慧并没有给他的命运带来一路鲜花。文革中，他当过工人，后来有幸进入广州美院接受学院派的教育，之后，方楚雄经历过一段很长的探索和锤炼期。这期间，他画过人物，也画过山水；直至上世纪80年代初，他的“森林系列”才初步显露出他独特的花鸟画风采。《鼎湖山中》、《幽涧》、《林区路边》等充满活力之作，充溢着生活的意蕴，透发出大自然的清新气息和原生状态下的生命律动。这些作品，既有对传统花鸟画的拓展和革新，也可以看作是画家后来创作动物画的前期准备和尝试。

　　当代有作为的画家，已经十分明白中国传统花鸟折枝画法表现自然的不足和缺陷：陈陈相因，概念化，小格局和缺少气派。方楚雄避开了这些缺陷。他吸收了宋代花鸟画讲求造型准确和强调写实与生活之特色。他的作品，既有小时候从师时掌握的“海派”的情韵，又有美院读书时得益的岭南画派的影响。近期的一些巨幅花鸟画《古松》、《流溪香雪》，则以全景式的格局，给人以亲临其境、博大深沉之感。他笔下动物神态的憨厚可爱，平和可亲，使物性与人性相通，形态与神态水乳交融。难怪他的作品一跨出岭南，上世纪90年代初第一次赴上海、南京展出，就一路反响强烈。上海的评论界认为，方楚雄的画有如一股南来的清风，给上海同行带来许多启示。比如传统与创新，生活与艺术等课题，方楚雄都作出了可喜的探索。

　　方楚雄的动物画，意境美，造型美，这来自画家的艺术素养和对大自然的情感，也来自其扎实的基本功。千姿百态的动物，造型难度大。画家有敏锐的观察能力和准确的写生能力，再加上长期摸索创造出相应表现动物的笔墨技巧，使其笔下动物变得独特、丰满而又可爱有趣。

　　今年春在世界上许多地方爆发的非典疫情，使人们更加关注人类与动物、人类与自然这一重大生存话题。从这个背景出发，方楚雄曲高和众的花鸟动物画，将会有更大的发展空间和更为现实的意义。