本报讯 2003年12月27日和28日，“维也纳皇家爱乐乐团”将在世纪剧院展示古典音乐的皇家风范。

　　维也纳皇家爱乐乐团成立于1806年，是当时的维也纳皇家宫廷乐团、维也纳皇家科技与艺术学院乐团所组建的。他们是欧洲历史最悠久的乐团之一，音乐巨人巴赫、海顿、莫扎特曾先后为这个宫廷乐团服务过。

　　对于一个古典乐迷来说，维也纳皇家爱乐乐团的演出应该是一次挑战，他们来自施特劳斯的家乡，堪称当今在世界乐坛上最具有一流水准和权威性的施特劳斯音乐诠释者。

　　施特劳斯家族的圆舞曲在世界范围的辉煌就是最好的实例。圆舞曲原来就是欧洲部分国家流传已久的一种舞蹈音乐形式，就像《蓝色多瑙河圆舞曲》，许多人一听说圆舞曲就想到施特劳斯，其实圆舞曲并非任何一位施特劳斯的“发明”，但却是施特劳斯家族使它风靡世界并成为最受欢迎的一种音乐曲式的。圆舞曲的魅力从第一个创办了自己乐队并给自己乐队谱曲的老约翰·施特劳斯开始发扬，到其同名长子小约翰·施特劳斯手中更加辉煌。我们今天在音乐厅听到的绝大多数施特劳斯家族的圆舞曲都出自他手，包括《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《春之声圆舞曲》、《皇帝圆舞曲》、《艺术家生涯》、《维也纳气质》、《南方的玫瑰》等。他一生共创作了400多首圆舞曲和波尔卡及进行曲等，此外还有“蝙蝠”等轻歌剧16部和一部芭蕾舞剧。

　　这次维也纳皇家爱乐乐团来华除了演奏施特劳斯的作品之外，还带来了克莱斯勒《中国花鼓》，德沃夏克的《幽默曲》，门德尔松的《乘着歌声的翅膀》等不同风格的作品。曲目的精心安排旨在体现乐队整体水平和对音乐的精准拿捏。

　　值得一提的是著名青年指挥家罗伯特塞尔泽。他被评价为“可以让乐曲从头到尾都充满梦幻气氛，画面精美，一点也不粗糙，细节和纹理都处理得清晰透明，引导听众充分惊艳于作曲家漂亮无比的配器手法和乐队细致入微的情绪转换。他引领着乐队从结构中演奏出轻快的音响、微妙的摇曳、愉悦的推进，热气腾腾又不会流于轻浮，的确相当富于个性。”

　　乐队的整体演奏，音响宏伟巨大，分句和细节都极其细致，音乐结构首尾一致，在诠释这些古典作品时具有强大的说服力和张力。

　　这些来自维也纳的艺术家们越是深入，越发掘了其先辈音乐中的奥妙，他们的理解与诠释除去原有的富丽堂皇的气度与典雅，更注重发自内心的情感流露和更符合时代的跃动感。