大江东去浪淘尽，时隔二十一年后，全国戏剧舞台上的顶尖设计人物上周末起重聚金陵。12月5日—14日，第二届“中国舞台美术展览会”在南京新国际博览中心盛装登场，记者在第一时间赶赴现场，目睹了这场国内舞台艺术和戏剧文化的“群英会”。

　　本报讯 （记者李清）

　　一面是超大屏幕的现代多媒体空间，一面是最新出炉大戏的服装、布景、音乐展示，时隔21年后重新面世的“中国舞台美术展览会”，给人以高科技、大手笔、“航母化”的第一印象。

　　走进舞美展的展会现场，最为醒目的就是京沪两地的超级展台。以中国国家话剧院、中央戏剧学院、戏曲学院、北京舞美协会为首的“北派阵地”，和上海舞美艺术中心、广电影视、上戏和各大文艺院团组成的“南方军团”，形成了各自雄踞一方的“霸主”地位。

　　与此同时，全国其他地方省市的剧团也不甘示弱，纷纷拿出具有浓郁地方色彩的“特色戏”、“看家戏”，以及各种色彩鲜艳的民族服装。但一看剧中的主要创作设计人员，大多依然集中在京沪两地的名家身上。

　　“舞台艺术的创造不仅要凭实力、名气、想象力，最关键的还是用心。”上海舞台美术协会会长周本义一针见血指出，在看似热闹的舞台艺术背后，国内戏剧尚且存在着“盲目聘请名家、豪华包装、非艺术因素干扰”等诸多问题。全国舞美展的举办，正可以把这些值得关注的问题拿出来探讨，推动戏剧舞台的文化发展翻开新的一页。

　　亮点 京沪舞台航母分庭抗礼

　　中戏拿出另类“作业”

　　综观整个展会现场，最引人注目的无疑是中央戏剧学院舞美系学生现场带来的装置艺术。一间破旧的平顶砖房、分布角落的煤球瓦罐、劣质的碎花窗帘、以及晾晒的破旧衣服，取名为《现代四合院》的这个毕业设计，反映的却是老北京底层人群的生活状态。而从一个四面全黑的房间外，透过一个半米多深的纵向“窗子”向内观看《笑面人》的舞台布景模型，也是学生们在现场充满想象力的创意之一。

　　“上海兵团”嗅出商机

　　上海广电影视中心推出的一个全封闭、顶天地的雪白色空间。大厅内的超大屏幕和四台液晶电视上，最新演出的实况正在不断跳跃。和北方团体相比，上海的文艺单位似乎更重视展会带来的重重商机。广电负责人之一陈沅恺告诉记者，这次展出的视听设备中光一个投影机就是200多万，目前集团正考虑介入今后戏剧舞台作品的策划、制作、发行等产业链的全过程。

　　声音 名家评舞台喜忧参半

　　大制作，想说爱你不容易

　　“如今的戏剧舞台上，派头越来越大，包装越来越奢华，都是动辄几百万。”吉林省舞美学会的会长陶子厚告诉记者，大制作不是不好，但要依据实际而为、量力而行。毕竟豪华型舞台并不等于舞台精品，舞台的大制作也不等同创造的大手笔。况且大制作的舞台容易引发“暴发户”效应，造成演出团体的两级化倾向，并不利于整体的艺术多元化和百花齐放。

　　请名家，几家欢喜几家愁

　　现在不少地方上的演出团体，为了获奖等非艺术因素，不惜重金请来名导演、名舞美，但有时效果并不理想。对此中国艺术研究院的研究员蔡体良认为，适度聘用外来力量符合市场化运作主流，也出现了一批口碑较好的剧目。但各地有时太过重视票房，过度包装严重，小地方学大地方，舞台统统现代化，当地剧种的传统文化特色反而淹没掉了。