四川新闻网-成都晚报讯

　　印象：傲然白菊

　　《白菊花》是潘玉良1959年创作的一幅油画，一束洁白的菊花插在黑色的花瓶中，怒放的花朵洋溢着不屈的个性，低垂的花瓣又散发着缕缕的愁丝……和巩俐主演的电影《潘玉 良》不同的是，31集电视剧《潘玉良》并没有全程再现潘玉良的人生轨迹，而是演绎她从青楼女到小妾再到名画家的人生际遇，尤其描写了她与丈夫潘赞化的知遇之情，与情人田守信的激情如火，与红颜知己奥米的心意相通。潘玉良这十几年的际遇就仿佛那束白菊花，在与命运抗争时的坚强不屈、在感情面前的缠绵愁丝……同时，关锦鹏打造的电视剧《画魂》也犹如这束白菊花，独特的改编、独特的叙事节奏、独特的艺术风格都透露出傲然不羁的个性，而纯美感伤的爱情故事和美轮美奂的画面服饰正如片片白色的花瓣，让人看过有一种超俗的感动。

　　剧情：超越现实

　　其实电视剧《画魂》与潘玉良本身的经历存在着很大的差异。现实生活中潘玉良和潘赞化早在1913年就结成伉俪，而且两人并没有在感情上分离；剧中的情人田守信的真实姓名是王守义，他只是潘玉良在法国时的好朋友，而红颜知己奥米更是杜撰的人物……或许是因为关锦鹏是一个独特的以女性题材著称的导演，他对剧中潘玉良的刻画更多侧重于潘玉良作为一个女性的本质，传奇的经历只是作为她跌宕起伏的感情生活的衬托与背景。既然是艺术创作，关锦鹏的这些改编无可厚非，对于纯粹欣赏电视剧的观众来说，或许这样改编会更加容易让人感动；但是对于潘玉良的崇拜者来说，这些改动则让人有些难以接受。不过看过电视剧之后，记者还是为关锦鹏的大手笔所折服，很多时候都是沉醉在剧情中而忘记了真实的存在，感动超越了现实。

　　裸戏：十分唯美

　　老早央视就打出了即将播出《画魂》的宣传广告，可是后来又传出因为剧中的裸戏需要修改而延迟播出的消息。先期观看了这部电视剧之后，记者发现全剧的所谓裸戏只有两处：一处是伊能静裸体让李嘉欣画像，不过裸露的只是一个背影；另一处是李嘉欣在镜子里画自己的裸体，画面也是十分唯美，根本没有什么暴露。这两处裸戏的尺度都轻得让人“失望”，回头看来，所谓的裸戏之争完全没有必要。同时，电视剧表现的是潘玉良从青楼女子到知名画家的传奇经历，在那时画人体还是个禁忌，所以对镜自画裸体并公开展出，是表现潘玉良蔑视传统观念、献身艺术事业的重要环节，如果没有了这些镜头，电视剧《画魂》也就失去了灵魂。

　　风格：优美舒缓

　　无论是《红玫瑰与白玫瑰》《胭脂扣》还是《蓝宇》，关锦鹏的电影都追求一种舒缓的叙述。或许是因为第一次拍电视剧还保持着拍电影的习惯，《画魂》的故事节奏也非常缓慢，经常是看了半个小时感觉没讲什么东西。可能这就是关锦鹏的创作原则，慢条斯理地讲一个女人和两个男人的情感故事，看进去了可能很感动，看不进去则可能索然无味。同时，整部电视剧都洋溢着浓郁的关锦鹏艺术风格，画面十分精美，服装也非常好看。关锦鹏专门请来的美术总监张叔平的确费心不少，款款设计都与众不同，散发着上世纪二三十年代的婉约气息：潘赞化那颜色沉稳的长袍，田守信那风流潇洒的西装，潘玉良的服装造型更是随其身份的变化而分为不同阶段———青楼时期的淡雅清丽、上海时期的时髦洋化、法国时期的优雅脱俗，无一不体现出创作者的良苦用心。

　　演员：表演错位

　　关锦鹏此次起用的都是他熟悉的演员，李嘉欣曾经和他有过多次合作，胡军和刘烨更是他一手捧红的影帝，而伊能静也是成名已久。不过纵观全剧，超一流的明星阵容并没有带来超一流的感受，反而隐隐约约有一种失衡的感觉。胡军和刘烨这对《蓝宇》里的“同性恋”在剧中变成了情敌，这本是该剧的看点之一，可是由于对《蓝宇》的印象太深刻，此次两人的造型都让人有些难于接受。本来李嘉欣一心希望通过《画魂》改变自己的花瓶形象，但她的表演并没有多大的突破，对感情戏的拿捏还不错，但是在表现潘玉良骨子里的刚强上却有些力不从心。同时，在很多戏中李嘉欣还让伊能静抢去了不少风头，主角与配角之间的表演错位也造成了整体演员上的失衡。