像上海苏州河边的很多艺术画廊一样，南京的圣划艺术中心也选择了临近江边的仓库作为自己的存在方式。宽阔的展厅、透气敞亮的空间、现代化的轨道射灯和自由移动展墙，使得整个“仓库”充满时尚意味。但中心的陈燕经理却告诉记者：2004年圣划正面临着生存的问题。这个创办了一年多的南京目前惟一的当代艺术专业画廊，一方面固执地想往学术化的路上走，另一方面却又被每年五六十万元的房租、水电、人员工资等开销压得喘不过气来。它还能支撑多久？

　　南京目前显然还缺乏一个当代艺术的消费群体。圣划代理了十几位艺术家，可代理作品，也介入家装，如为一些宾馆组织创作，但这些原作的价格被压得很低，很难靠此来维持中心的运转。圣划的投资人沈其斌———上海多伦现代美术馆的执行馆长为此得不停地“贴钱进去”。有圈内人认为，虽然在上个世纪80年代末90年代初，江苏的现代艺术一度走在全国前列，“晒太阳”、“85青年艺术周”等活动，在声势和影响上都超过上海，但在其后的发展中，江苏却把“中国当代艺术品的集散地”称号拱手让给了上海。原因在于，在上海，前卫艺术、现代艺术是一种时尚，是白领的钟爱。前卫艺术的反叛与时尚的标新立异相结合，成了都市人追逐的风景。而在南京，时尚显然不如古典更受宠。此外，北京、上海等地“活”得较好的一些专业画廊，都有“背后的支持”。如北京的今日美术馆，有房产公司的投资；上海的香格纳画廊，是一位瑞士人投资；上海的多伦现代美术馆，是政府投资。而南京却还缺乏这样的经济平台。

　　那么上海的艺术画廊是否一派风光红火呢？记者在采访中了解到，上海目前有约1000家画廊，其中只有5%是真正的艺术画廊。而这些艺术画廊中，95%在亏损，只有5%是持平甚至赢利的。每年都会有几家有品位的画廊黯然关门。私人艺术画廊目前首要的经营主题便是“活着”。上海的一位业内人士感慨万千地把“最成功的画廊”概括为四类：1.做古代绘画作品的，那简直等于做古玩；2.做近代作品的，也与做古玩没有什么大的区别；3.把当代画做批发的；4.沙龙酒吧化的画廊或者是画廊式样的派对发生地。看来，即使在上海，想做学术的艺术画廊也远远不如只做市场的画店能站得住脚。

　　但是，沈其斌却在接受记者采访时，对“以专业化的方式来推动当代艺术的发展”充满信心。他认为，现在有人把当代艺术市场的薄弱归结于中国的当代艺术“幼稚”、“模仿西方”，这是一种不负责任的误读。现在有不少中国的当代艺术家在世界上崭露头角，以其本土化的创作为中国赢得西方的喝彩。虽然目前经济对文化的投入不够，也缺少政府平台，但是民间的很多有识之士，已经感觉到不能等政府来投入，而自己站出来推动这个市场。他对“总的趋势”充满信心，只是，首先必须得“熬过去”。本报记者冯秋红