胡弢 本报记者 李菁莹

　　似一朵凄美的花，盛开在这般绚烂的舞台。春节前，“东方丽人”杜丽娘在她的故乡上演了21世纪里最美的一次“复活”：跌宕起伏的通俗音乐，层次丰富的舞台视觉，光鲜耀眼的服饰，使新版赣剧《牡丹亭》赢得满堂喝彩。

　　我国著名戏曲理论家郭汉诚在观后评价，该剧保存了原剧的精华又增添了新意，让观众看到了古典的美，又领略到了现代的韵味。舞美、灯光和服装的创新，使得新版赣剧《牡丹亭》更贴近现代观众的需求。

　　让人惊讶的是：这样的一出大戏竟然是由一所高校的师生共同演绎完成的。从主演到伴舞，从领唱、合唱到大型管弦乐队伴奏，江西师范大学的100多名老师、同学组成了一支青春大气的舞台“梦之队”。他们的成功演出，开创了高校与剧组联合运作的新模式，为振兴传统戏剧起着推波助澜的作用，为高雅艺术进高校打造了一个平台。

　　江西师范大学校长游海说，要像当年汤显祖那样创造性地推进戏剧艺术，并以此为突破口，利用文化品牌效应发展高水平的学科，组建戏剧学院。

　　把赣剧《牡丹亭》请进大学校园，对江西师大来说是一次大胆的尝试。因为赣剧代表着江西戏曲，而《牡丹亭》是传统戏剧的精华。在有些国家，《牡丹亭》被译成“少女梦”，剧中的梦境与《仲夏夜之梦》等莎剧如出一辙。汤显祖被誉为“东方莎士比亚”，东、西方的莎士比亚都是画梦的高手，而人在年轻时尤其喜欢做梦，从这个意义上，两位戏剧大师都属于青年，属于朝气蓬勃的大学校园。

　　江西师大副校长傅修延告诉记者，莎士比亚的戏剧在西方长演不衰，每天都有莎学文章问世，每个使用英语的大学都有莎剧上演。但我们的“东方莎士比亚”相形之下要寂寞得多。把汤剧请进校园，符合“高雅艺术进校园”的目的，与素质教育的精神一脉相通。既为振兴赣文化，更因为汤剧的精神品格与我们的美育宗旨正相契合，与今日大学生的艺术需求吻合。

　　大学生既是《牡丹亭》的观赏者，也是这出戏的参与者。从伴奏、伴唱、伴舞到领唱，江西师范大学的学子们全方位地参与了该剧的演出。

　　演绎这出赣剧音乐的是音乐学院的管弦乐团与合唱团。从一定意义上说，这些大学生们创造了历史：上世纪的“革命现代样板戏”只是走出了将西洋乐器引入传统戏剧的第一步，而这次赣剧“三大件”配合的是一支双管制的大型交响乐团，在乐团旁还站着一支训练有素的合唱队伍。与过去高腔“一唱众和”的传统不同，该剧破天荒地运用多声部合唱与台上的演唱形成交替，这种此起彼伏的演唱，与层次分明的器乐演奏交映生辉，给人美不胜收的听觉享受。有关专家激动地指出，中国戏剧有史以来从未有过这样丰富辉煌的音乐背景，戏曲演唱从未有过如此气势宏大的音乐烘托。

　　在音乐与歌唱声中，音乐学院的姑娘们组成的舞队如蝴蝶般在杜丽娘身旁轻盈穿梭，为舞台平添了许多动感和诗情画意。该剧虽然还保留了传统赣剧一些基本形式，但已经糅入了大量流行艺术的元素，是融交响乐与歌舞剧于一身的现代赣剧。传统与时尚、地方戏与学院派、经典作品与青春活力，这些东西过去如冰炭不能同炉，在此剧中却珠联璧合，融合为整体。

　　更具意义的是，一般的专业剧团要达到该剧规模需投入巨资，但采用学生为主的演出模式后，师大许多现成的艺术资源获得充分利用———《牡丹亭》演出成了音乐学院实践教学的一个环节，排练、演出与相关教学成本当然大幅度降低。对同学们来说，参加这样的演出活动不仅是别开生面的艺术学习，同时还意味着接受优秀传统文化的洗礼。

　　京沪两地的戏剧管理学专家，从师大模式中看到了戏剧改革的一条新路。他们认为校园与戏剧的这种合作，是对既有的戏曲资源、文化资源、名人资源和教育资源进行优化整合，必将对中国戏剧的未来产生深远的影响。

　　有鉴于此，江西师范大学游海校长还进一步提出，要通过把“临川四梦”请进校园，真正实现师大与赣剧联姻。

　　现在，学校已经在南昌瑶湖新校区动工盖建一座用地总面积达到51012平方米的“梦剧场”，它拥有剧场、音乐厅、电影厅等多方面功能，将成为江西省第一座跻身国内一流水准的大型剧院。整个梦剧场建筑中最核心部分，就是将专门上演《牡丹亭》的大型剧院。它不仅将是江西省第一个大型专业演出剧院，同时在舞台大小、声、光、电等各个方面，都按照国内一流剧院的水准打造，将可上演目前任何最大型的演出。来自国内外各种大型的演出都有了条件进驻南昌，而这个集演奏会、音乐会、露天演出、艺术展览、大型演出为一体的综合性艺术场所，就会像一个艺术“磁场”，将吸引各类型的文化演出与交流。

　　“梦剧场”落成之后，新版赣剧《牡丹亭》将移师瑶湖，长年上演。同时，为使《牡丹亭》长久演下去，江西师大还将于今年开设全省首个戏剧学院，让“四梦”成为师大的“品牌产品”，长年上演，参与演出的戏剧学院学生同时可以获得学分。