从《笑傲江湖》、《射雕英雄传》到今晚开播的《天龙八部》，制片人张纪中对媒体给予的评价心态越来越平和。他说，我的要求比观众更高——话说《天龙八部》本报记者　刘杰

　　今晚开播的《天龙八部》是张纪中拍摄的第三部金庸武侠剧，与前面的《笑傲江湖》、《射雕英雄传》一样，《天龙八部》从开拍前选演员到拍摄过程中，媒体的关注也引发了 互联网上的热烈讨论，无一例外地包含着期望、怀疑、否定，直至激烈反对的态度。对于这些，制片人张纪中早已经司空见惯了，而对于最新的《天龙八部》能否一扫前两部的阴霾，张纪中说——与前两部剧有何变化

　　在很多场合，张纪中本人多次承认《笑傲江湖》和《射雕英雄传》的拍摄确实有很多不成功的地方。常言道，事不过三，这次在《天龙八部》上总结了过去哪些经验呢？张纪中告诉记者，首先演员的选择就有一个很大的变化。无论是《笑傲江湖》的李亚鹏和许晴，还是《射雕英雄传》的李亚鹏和周迅，这两部电视剧的主角都是当红的一线明星，然后再加上一些二三线的演员，构成了这两部戏的创作主体；《天龙八部》则不同，演员的选择很大胆，但都是从原著出发，寻找感觉与原著最接近的演员，而不见得非得是什么明星大腕。

　　三位主演非常具有代表性：扮演萧峰的胡军虽然有一定的知名度，但过去主要在一些电影当中出演军人、警察一类的角色，选择他扮演萧峰是看中了他身上的那种刚硬，这是大侠萧峰在很多读者心目当中的第一印象；扮演段誉的林志颖也谈不上是当红明星了，但他的形象气质跟大理国王子段誉身上的那种公子哥的感觉很接近；扮演虚竹的高虎就更不用说了，恐怕90%的观众在看《天龙八部》之前都不知道高虎曾经演过什么。

　　还有一点，张纪中强调，前两部武侠剧主演受到的压力很大，大到可能已经影响到他们对人物的理解，从这一点出发，这也是制作方考虑演员选择的重要方面。女演员更是如此，扮演阿朱的刘涛、扮演阿紫的陈好和扮演王语嫣的刘亦菲都着重表现的是原著人物给读者留下的第一印象。“找到感觉了”可能是张纪中拍摄第三部金庸武侠作品的最有价值的感受。

　　在特技制作上也是重头戏。纵观《笑傲江湖》、《射雕英雄传》和《天龙八部》，每部戏的动作特技风格各异，使用电脑制作的效果也各有千秋。与前两部的特技制作看重场面和花里胡哨的视觉冲击不同，《天龙八部》的特技制作充分调动了多种元素和手法进行拍摄，除了不可缺少的电脑制作趋于精良外，武打的特技更看重的是与武功的类型相结合。萧峰的“降龙十八掌”肯定要有一种刚猛的感觉，使出来要地动山摇；段誉的“六脉神剑”指指点点，可以发挥的余地不多，用电脑制作的剑气就能把这种轻灵的武功表现出来。与此同时，特技制作参考了很多电影的制作手段，把过去很多武侠剧忽略的细节也表现出来。例如段誉的“凌波微步”，过去在展示轻功时往往顶多用个电脑制作，然后镜头一切就了事；《天龙八部》则不同，它所表现的轻功非常具有创意，把电影《黑客帝国》中的一些360度旋转镜头也用上了；而剧中契丹人用弓箭射杀女真人的镜头，则与《黑客帝国》创造的“子弹时间”无异，非常有看头。与港版《天龙八部》有何不同

　　张纪中说，港版武侠剧的最大优点就是在动作设计上非常有经验，演员的表演也相当到位，遗憾的是在布景上因为条件所限往往显得非常粗糙。从这几个方面来讲，内地制作的武侠剧已经完全超过了港版。《天龙八部》虽然也是来自香港的著名武打设计，但是选择的外景地和使用的大场面都是港版所无法媲美的。张纪中认为，很多观众认为新不如旧，其实是一种怀旧的心理在作怪，毕竟时代不同了，拍摄手法、技术运用和人力财力都比以往有了很大进步。

　　张纪中的信心永远像他的人一样，不知疲倦，充满活力。在《笑傲江湖》和《射雕英雄传》饱受非议的时候，这位大牌制片人依旧我行我素，对于各种言论泰然处之。《天龙八部》开播，从目前国内其它地区播放的情况来看，“没有被骂”成为很多总结《天龙八部》收视效果的言论经常出现的词语，似乎张纪中这一次有点“劫后余生”了。但张纪中却不这么认为，他说：“我有时候都有点奇怪，这次好像大部分观众都还比较认可，总体的评价相当不错。说句心里话，即便是这样，我对《天龙八部》也并不是说非常满意，很多地方还都有改进的余地。作为制片人，我的要求实际上比观众的要求更严格。”

　　说完这些，张纪中还没忘了继续“夸口”。他说，《天龙八部》算是给观众了一个比较满意的答卷，后边要拍的《神雕侠侣》肯定会比《天龙八部》还要好。