见陈阳第一面时，已觉得她不年轻了，但感觉这是一个很耐看且很耐读的女人。这就是黑龙江省画院专业画家陈阳，一个年近半百，却有着一颗孩子般透明与赤诚之心的人。
人们提起陈阳时总会感慨地说，那是一个好人。接下来的采访印证了这一点，不仅如此，她很富有同情心,为人宽厚诚实，率真而敏锐、做事执着。陈阳不仅仅是一个好人。她还是一个好画家。当她的那些人格特征渗透到她对艺术的探索中时，她的画就具有了一种精神
。
尤其值得称道的是，陈阳是一个认真地用心灵来思索的人，你能感觉到她总是不倦地在艺术探索的领域中寻觅着世界的真谛，美的真谛，这从她对事业的勤奋与虔诚中可见一斑，也可从她画作的数量与质量中体现出来。
陈阳的国画创作被分成界限分明的两大时期，一个是八十年代前期，也是陈阳在鲁迅美术学院毕业后的一段时间，参加了《全国第六届美术作品展览》并获优秀作品奖的《山村小学》是这时期的代表作，那时陈阳还不足三十岁。这时期的作品，陈阳比较注重画面的装饰性构成和画面内存的韵律感和节奏感，在作品里，透出诸多的爱意，自然而真实，没有丝毫的做作与牵强，就像她的人一样。
陈阳是注重内心体验的内省式画家，她关注人的生存状态在人心灵中创造的奇异景观，她想用画笔直书这道令人心醉而又心碎的景观，这也是人类千古吟唱不绝的终极主题，也是人类孜孜求之不解的万古不解之谜。
那是在九七年末，她从水乡回来，短短两个月间竟画了四十来幅画。
在别人的画中，水乡都是朦胧中透着恬静与柔美，但她笔下的水乡多是暗淡的色调，一幅幅简约的画面，质朴的笔墨，凝重略带伤感、凄梦的意境，却让人感到了一种心灵的震撼，那隐在恬静中的沧桑与苦涩让人的心有一种沉甸甸的感觉，仿佛听得见画家内心的独白、看得见画家心灵深处无言的忧伤。不知她是怎样置身于人群中却退去那喧嚣与如织的人流，在灰色调的画面上创作出历经百年的古老的房屋、长长的石板路、斑剥的老墙、悠悠的河水让你读出蕴含其中的文化味来，每一幅画面似乎都在向你讲述着一个没有尽头的故事……她说，日月荏苒，人们匆匆的来到这个世界上，又匆匆地离去，留下的只有水乡中那不灭的文化与精神……
陈阳以纯净之心体验着人之生命，静谧中透出魂魄之微熹，她以平淡、真诚的绘画语言倾诉着自己的心路历程。似乎，我们能听得到画家心灵深处的叹息。
她说，创作这些画时几乎都是一气呵成，好像十月怀胎等待分娩的婴儿，早已在心中成形，只是借助她的笔端自然流淌出来。这使她体验到了一种从未有过的创作上的自由、淋漓与酣畅。这批画和以往截然不同，它们走出了以往风情式的描绘，精神上的提纯与净化，使她进入一种文化状态下的探索与思考。
陈阳是一个有品位的女人，因而，她欣赏那些有品位的事和物。采访时从眼前飘然而过的一身着素雅的蓝底白花衣裙的女子，也会久久牵动她的目光，让她心动，她发自内心的欣赏那些有品味和美的——先入眼然后入她的内心沉淀，不知何时就会入她的画。陈阳总能从别人视而不见的甚至是平淡的事物中发现闪光点，让她如获至宝。她特别地说起，我们这个城市里的老建筑就像是末落的贵族，总是别有意味，它们将是她永远的创作主题。
她极喜爱张爱玲的作品，淡淡的、懒懒的、漫不经意，然而就在这表面上不经意中让观众感到了一种深深的震撼，体味到幽丽、凄迷的美感，那种压抑的愁哀，更深长回味的苍凉，使她久久难以忘怀。由此她想到了画画与做人，还是自然、素朴一点为好，太造作了反而令人生厌。其实，她就是那种内心宁静与恬淡的人，她的心静如水使她很易拂去世俗的尘埃，把自己个性的东西展示出来。
聆听一首古典的乐曲，让凡俗的心得到片刻的净化与升华，欣赏一幅传世之作，去感受大师心中那无与伦比的辉煌，陈阳就是在这种意境中体验心灵的。
（黑龙江日报）
作者：本报记者 唐小清
| 
