多年来，文艺界习惯在5月前面冠以一个“红”字。不仅仅因为它是春暖花开的季节，更多的可能是因为一篇著名的“讲话”———62年前的5月23日，毛泽东在杨家岭的窑洞前，发表了这篇名为《在延安文艺座谈会上的讲话》。
“文艺要为工农兵服务”、“生活是文艺创作的唯一源泉”等一系列阐述，不仅让众多的文艺工作者“心里一亮”，更成为党的思想建设、理论建设和文化建设的纲领性文献。
在《讲话》精神的指引下，我们的文艺创作发生了前所未有的巨大变化。人民群众成为文艺创作的主角，也成为文艺事业服务的主要对象。一大批写百姓生活、为百姓创作的各类文艺作品，受到广大群众的喜爱，影响了几代读者、听众和观众，也成就了自己在革命文艺百花园中的“经典”地位。
文艺界人士探讨这些“经典”以及近年来涌现的许多优秀作品的成功时，谈得最多的一点，每每还是那些“老话”。以《天网》《抉择》《十面埋伏》等作品在群众中产生强烈共鸣的山西作家张平谈及自己的体会说，一个作家，最重要的就是把“为什么人而写”这个问题解决好了，“深深扎根于人民大众，深入火热的生活，永远是作家的创作之源”。
像他们这样被生活的海洋所感召、所震动、所激发的文艺家很多，关注现实、关注百姓生活的作品也越来越多、越来越热。但审视今天的文艺创作和文艺舞台，我们仍然觉得有不少遗憾。
以“用身体写作”说事儿的人还时有所闻；不深入生活，关在屋里炮制一部部连续剧的还大有人在；不顾特定的历史背景和审美心理，乱改“红色经典”之风愈甚；凶杀、滥情、戏说充斥荧屏。种种不尽如人意之处，有种种说不尽的客观缘由，但归结到底，仍脱不开最基本也是最根本的两个问题：为大众还是小众？沉入生活之中还是浮在生活表面？
在我们今天这个多元化的时代，各种各样的需求带来各种各样的表达和各种各样的作品，形成乱花迷眼的市场，这是社会的进步。但真正的艺术和艺术家总有自己的追求：“为谁写，写什么，总得有个原则，不能因为文艺走向了市场而改变初衷。”作家冯骥才发自内心的这些感慨，说的是文艺家的“社会责任感”。文艺作品可以市场化，但作家和艺术家的追求不能单纯的市场化，创作靠生活，不是靠“炒作”。曲志红
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