盛中国来了，作为世界级的小提琴大师，他的名字对于我们来说并不陌生。25日，他携夫人———日本著名钢琴家濑田裕子来到哈尔滨，为音乐之城的观众献上了一场音乐盛宴———《盛中国·濑田裕子经典小提琴钢琴名曲独奏音乐会》。其间，他还应邀做客《生活报》的名人热线，与读者在电话里进行了交流互动。面对热爱音乐的人们，盛中国表现出绝对的耐心与真诚，哪怕是孩子们在练琴中遇到的一个小小问题，他都认真作答。“他的声音听起来有一种特别的亲切感与熟悉感，他是一个真正优雅的人。”一位多年学琴的读者如是说
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说文化
第一位打进热线的读者问：“现在文化和娱乐总是放在一起来说，二者之间有什么区别吗？”盛中国非常高兴地说：“你这个问题问得很好！很多人都把文化和娱乐混为一谈，但实际上，文化所包含的意义远比娱乐深远得多。比如音乐，就是一种典型的文化，它能代表一个国家的文化高度。我们在对待文化和娱乐时要分开来看，不同的品种需要用不同的肥料，认清了二者的含义，才会充分享受到文化和娱乐带给自身的快乐。”
说哈尔滨
这已经不是盛中国第一次来哈尔滨了，但欣赏起哈市的风光，他和妻子依然兴致勃勃。“风光优美的地方，人们对音乐、对美的领悟力是很强的。”他这样评价哈尔滨：“哈尔滨作为音乐之城，很多人对音乐都很在行。以前我曾经来这里举办过音乐会，当时哈尔滨观众留给我的印象很好，非常有修养，他们对音乐的理解和喜爱令我记忆犹新。这一次，我和裕子一定要同哈尔滨的观众进行更充分、更深层次的交流。我们认真地准备了20多首中外名曲，除了保留曲目《梁祝》、《黄河》外，其他所有的乐曲都是在哈尔滨首次演奏。”
说《梁祝》
《梁祝》堪称中国民族音乐的瑰宝，其凄美的爱情和悠扬的旋律令无数听众为之动容。只要是中国人，都有“梁祝”情结，艺术家更是如此。不同的艺术家对《梁祝》也有着不同的诠释。其中，盛中国版的《梁祝》是最具创新性的。
说起《梁祝》，盛中国的表情凝重起来：“梁祝是经历了时间考验的艺术珍品，是我们民族的骄傲。我每次开音乐会，曲目中必有《梁祝》，否则观众就不答应。而小提琴是乐器中的皇后，我用西方小提琴的技法和东方民族音乐的语言结合起来演绎梁祝，着重刻划的是人物的内心世界。所以音像店里卖的我的带子，是盗版还是正版、是不是我拉的梁祝，一听就能分辨出来，拉法、指法、弓法都不一样。”
盛中国介绍，“楼台会”是整部《梁祝》最催人泪下的部分，传统的表现手法一般都是祝英台哭诉苦楚，梁山伯在旁安慰。主角是祝英台，演奏时梁山伯的乐句弱化。而盛中国在演奏这部分时却让梁山伯与祝英台乐句的强度相同，仿佛两人于楼台上相互安慰，共同斥责……这些变化很细微，却足见盛中国在把握乐曲情感上的独到与细腻。
说濑田裕子
盛中国的妻子濑田裕子是日本著名的钢琴演奏家，14岁就登台演出，被誉为“钢琴神童”。两个人是通过音乐这个“媒人”走到一起的。盛中国说：“虽然我们相差近20岁，但无论是在舞台上还是生活中，都一样琴瑟和谐。起初，裕子一句中国话都不会讲，我更是一句日语也不会说。但音乐帮我们做了最好的交流，我常说裕子是我的战友加情人，裕子则说我是她的老师加情人。我们在舞台上演绎着艺术，在生活中继续着艺术。”
说音乐教育
如今，越来越多的孩子被家长送到了各种各样的艺术班学习艺术。面对望子成龙的家长，盛中国语重心长地告诫：“其实，至少百分之九十八的学琴的孩子，将来长大后从事的工作都与琴无关。家长们务必要明确一个问题，就是让孩子学琴，主要为的不是造就小提琴家，而是要造就人。音乐对人的性情有极大的陶冶作用，会使人成为一个感情丰富的人，一个有格调和品位的人，一个富有同情心的人，一个拒绝暴力的人。孩子学琴，只要扎扎实实学好几首曲子就行了，这样孩子才会觉得轻松，不会有负担。”之后，盛中国还向读者透露了一些练琴的“小绝招”
镜子说———孩子练琴时，可以让他对着镜子练，让他从形象里找到一个音乐的感觉。
筷子说———拉小提琴的技巧一定要生活化，就像拿筷子一样，每个手指受到的制约和享受到的自由都是相同的，用最小的劲儿夹最多的菜，用最少的付出得到最大的效果。
砖头说———一栋房子的一块砖头坏了，用把整个房子拆了吗？不用，换块新砖足矣。同样，一个音节拉错了，反复拉这个音节就可以；一段拉错了，反复拉这一段，没必要反复拉整支曲子。（黑龙江日报）
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