刀郎来势汹汹，一千多万张销量造就的文化现象，你不听都不行。买了一张盗版CD回家听，比去年流行的杨坤多了些阳刚，唱法上也努力创新。可听到第3遍时，就再也不想听了。为什么？当年听崔健、罗大佑时为何有常听常新之感？
刀郎原创的几首歌里，有民谣的自然味道，有点儿摇滚的不羁微风，加上新疆民族乐器的烘托，他那中年男性的沧桑感和忧郁就发挥出来了。流行的前提首先是不难听，他的
另类注定是有一定市场的。刀郎高亢的歌声总给人以“力必多”充沛的感受。
音乐人王峰对于刀郎的流行这样说：“我觉得，从他的音乐、歌词这两个构成歌曲的主干来讲，刀郎是非常一般的，这不是批评，而是事实。每一个时期，每一个民族，无论他的主流音乐是什么，都会有类似刀郎这样一类音乐存在，所以我说刀郎只是一个现象。”
刀郎之所以火，是因为大家听惯了太多精致的，如R&B这样的音乐，而刀郎又采取了农村包围城市的市场手段，从刀郎个人来讲，他无疑是成功的。但王峰一针见血地指出：“这是中国流行文化或流行音乐悲哀的表现”。一些发热发烧的影视作品其实和“刀郎现象”殊途同归、如出一辙,这里引用一段评论家尼尼的原话：每一个剧组的开张都热热闹闹，街市沸腾，每一个影片都号称巨星加盟，名导操刀，空前巨制，可真正能让我们记取的作品又有几部？
高咏梅（来源：重庆商报）
