本报讯（记者李清）继维也纳爱乐乐团来华之后，著名钢琴家孔祥东将与维也纳弦乐独奏家乐团首次牵手，10月24日起共同演绎“2004上海奥地利音乐系列”。面对外界关于自己经营艺术策划公司的质疑，孔祥东昨天就相关问题接受了记者的独家专访。
合作“爱乐菁华版” 缘自个人音乐会
青年报：听说这是“孔祥东音乐机构”运营的第一个大型演出项目，共包括三个国际著名乐团的七场演出。这是否代表了你今后在艺术策划上的一个方向？
孔祥东：中国音乐家和国外的合作，大多只限于与指挥家之间。这样钢琴手与整个乐团的合作，以往并不多见，我想把更多好的、优秀的音乐和演出模式带给中国。
而这次之所以能够实现，是因为今年6月我在奥地利维也纳金色大厅开了个人音乐会，受到了当地对中国艺术家的最高评价。维也纳独奏家乐团来华的计划中，原来并没有准备邀请中国演奏家，但他们看了我的演出后，发出了合作邀请，也就促成了这次的“上海奥地利音乐系列”。
青年报：这次来沪的维也纳独奏家乐团，与大家熟悉的爱乐乐团有什么不同？
孔祥东：可以这么说，演奏人们耳熟能详的大交响乐是爱乐乐团的擅长所在，而这支号称“爱乐菁华版”的小乐队，将为上海乐迷全面展示演奏大师的功底、修养，以及艺术表现力。
青年报：我发现这次选择的曲目，有很多莫扎特的作品，你本人是不是对他有特殊的情结？
孔祥东：当然，莫扎特是我最喜欢的音乐家之一。当我在金色大厅演出获得巨大反响后，奥地利政府问我希望达成什么愿望。我说，想去莫扎特的故居，在他曾经亲手弹奏过的钢琴上弹一首曲子。于是6月18日，我做成了这件事，也圆了我的莫扎特梦。
今年11月，我还将与萨尔斯堡的莫扎特管弦乐团共同演奏他的d小调第二十钢琴协奏曲（K466），是他27首钢琴协奏曲中仅有的两首小调作品之一，因此也是非常特别。
每天依然练琴四小时 钢琴就是生命
青年报：有人说，现在听孔祥东的钢琴，已经没有十年前那样“惊艳”的感觉了。你个人如何看待艺术生命的不断创新与升华？
孔祥东：我始终认为，音乐是一个非常具有热情、情绪化的艺术表现形式，如果十年前的观众感受到更多的是我的激情和爆发力的话，那么现在他们来看我这次的演奏会，会发现更加成熟，以及深刻内涵的东西，包括这两年我潜心练习的曲目、对维也纳古典乐派的理解等等。我始终想带给大家一个新的、不一样的孔祥东。
青年报：你现在还坚持每天四小时练琴吗？大量的艺术项目策划和普及音乐教育工作，会不会影响你花在艺术创造本身上的时间？
孔祥东：尽管我现在的社会活动多了，看起来好像在做着和钢琴无关的事，但其实这对于我的音乐事业是相辅相成的。是的，我现在依然每天上午练琴四小时，下午忙着演出项目和学校教育，晚上进行一些社交活动。
1986年17岁的我代表中国参加莫斯科柴科夫斯基钢琴大赛以来，88个黑白琴键就一直是我的依靠，我的根本。这么多年来，我试图追寻“孔祥东式”的音乐风格、“孔祥东式”的音乐教育模式，这应该是两条平行线，构成我生命中最重要的部分。钢琴就是我的生命，这一点永远不会改变。
青年报：作为一个中国钢琴家，“孔祥东式”的音乐风格会是怎样的？
孔祥东：我一直思考如何将中国传统文化与世界音乐结合起来，诞生一种独一无二的、属于我自己的音乐语言。比如我年底即将推出的《风雅颂———孔子畅想曲》，就是将中国几千年的古典文化与钢琴、电声、交响乐、多媒体结合起来，诞生一种新的音乐类型，一种更加风格化、个性化的表现艺术。
