对于导演孟京辉和他的ＦＡＮＳ来说，今天将是“犀牛”有生以来最幸福的一天。记得“犀牛”刚刚上演的时候，不少人“蜂拥而至”，看完后很不客气地把“犀牛”称为文化垃圾。尽管导演孟京辉极力反驳，但文化垃圾这个标签却尾随了“犀牛”整整5年。
5年以来，犀牛的观众换了一茬又一茬。从最开始的前卫青年，到广大的大学生，再到中年观众，“犀牛”在一片批评声中凸显着它超强的辐射能力。一个不可否认的事实是，从
2000开始，“犀牛”一直是中国大学校园里上演频率最高的话剧作品；更令人不可思议的是，今年8月份，首都剧场也向它敞开了怀抱，很多中年观众也成了“犀牛”的ＦＡＮＳ。
为什么“犀牛”总是如此“强壮”？原因很简单，在一个越发物质的社会里，“犀牛”却释放出耀眼的理想主义光辉。抽象的身体语言、大量的舞蹈和音乐语汇以及红绸营造的惊人舞台效果，都让“犀牛”在形式上超凡脱俗，观众心中的梦想、疯狂仿佛都被孟京辉参透，不可实现的理想世界就这样跃然眼前。
更吸引人的是马路和明明那一段爱情故事。向往、追逐、失落、迷惘与疯癫，当代人对爱情的迷惑和恐惧都是如此触手可及。而以屠杀犀牛结尾的爱情，又包含着不可企及的执著，这股骇人的力量令无数观众为之热血沸腾。
5年过去了，昔日的追随者已经成为社会各阶层的中坚力量，“犀牛”不会再让他们激动，却依然是他们年轻时代的印证；新一代年轻人仍然沉浸在“犀牛”的理想主义激情中；连中年人也情不自禁地为之陶醉。一部备受抨击的实验话剧，一个备受争议的导演孟京辉，还有郭涛、李乃文、杨婷……他们在厌恶与狂热的两极间缔造了一个实验话剧的神话。王菲
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