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周传雄新歌会大面积流行
《男人·海洋（Ｍｉｘｉｎｇ）》是周传雄（小刚）继《Ｔｒａｎｓｆｅｒ》、《Ｄｕｂｂｉｎｇ（我在身边）》之后创作的第三部曲，承袭了小刚一贯曲风，同前两张相比，
这张专辑兼容并蓄了更多种曲风，显得更加丰富、多元。从内容和情绪上来说，则介于悲伤、灰暗、苦涩的《Ｔｒａｎｓｆｅｒ》和温暖多情的《我在身边》之间，并且各方面都比起相对保守的《我在身边》更加大胆。业内人士普遍认为，这张专辑中的歌曲都是“黄金芭乐”情歌，流行性和传唱度都比上张专辑更大，而小刚的唱腔也有了更多变化，让人看到他更多侧面。
在听到整张唱片之前，我就在小刚拍摄ＭＶ时听到了《男人·海洋》这首歌，是非常舒服的情歌，旋律流畅上口，想必非常容易大面积流行，姚若龙的歌词写得极其煽情，塑造出一位像海洋一样温暖的情圣大男人：“做远远看护的月光，不做阻挡你的墙，我的爱是折下自己的翅膀送给你飞翔……”
具有ｎｅｗａｇｅ曲风的《异世界》是一首很酷的情歌，整体感觉很迷幻。《爱的告别式》虽然是Ｒ&Ｂ，但和市场上多见的并不完全相似，更迷茫，更多略带疯狂的宣泄，中间一段ＲＡＰ仿佛酒醉后的喃喃自语。《失眠的夜》是小刚首次在个人专辑中尝试电音，声音表情也有所变化，如果更诡异一点，我会更喜欢。《春天的花恁拢无开》是情绪张力很大、带有摇滚味的歌曲，可惜是闽南话，对于在内地流行容易造成障碍，强烈希望将来能有普通话版本。
有趣的是，陈信荣、厉曼婷、郭彦宏三位填词人在三首不同歌曲中都不约而同地使用了“舔着伤口”、“摸着伤口”这样的意象，似乎都觉得小刚应该塑造的是一个悲情、受伤然而依旧宽厚温暖的都市情圣。唐峥
艺人：周传雄
专辑：《男人·海洋（Ｍｉｘｉｎｇ）》
出版：环球／天凯
欧美之音
比利时乐队唱出中国情诗
ｓｎｏｗｆｌｏｗｅｒ是我在比利时看的第2场演出，虽然是比利时当地乐队，但乐队的风格是中国特色的，乐队的经纪人在中国生活了7年，说中国话好得令我老公无比崇拜。乐队主唱则专门学习中文多年，乐队主要演奏者是来自上海的一位女演奏家，这支乐队不久前在北京随比利时王储访华表演，由于远在欧陆无法身临其境，所以中国听众的反应就不得而知了，不过还是向大家推荐雪花乐队的专辑《闺房里的嬉笑》。
专辑首先吸引我的是充满中国特色的包装，非常精致圆润的字体排列出了乐队的全部歌曲，细看之下发现，这些歌曲竟然是中国历代著名情诗。从晋代诗人杨方所作的《合欢诗》（改名为《紧紧依偎在一起》），管道昇的《黄土》、牛希济的《记得》，到徐志摩的《雪花的快乐》、戴望舒的《就像一枝紫丁香》，这些金发碧眼的比利时音乐人用自己的理解点醒了来自华夏大地的我们，在过着“情人节”这些洋节的同时，却遗忘了我们拥有的这些美妙多姿的爱情诗篇。如果没有了中国诗词与器乐的包装，雪花乐队也许只是一支欧洲民谣乐队，但现在他们是世界的。
还记得那晚去看雪花乐队表演，初冬的比利时，遍地黄叶，阴雨袭人?熏但随着雪花乐队的吟唱又将我带回到了祖国，余音袅袅，似水潆洄。于是想起在另一片陆地的亲人和在另一个世界向我微笑的亲人，只有他们纯朴的亲情才永远宝贵。
雪花乐队充满中国特色的歌曲，则是用欧洲民谣与中国二胡、古筝，把欧洲奔放的民族文化与中国含蓄而炽热的气息融合在了一起。虽然这个混血音乐听上去仍然欧洲风味十足，未来尚需努力。虽然他们对中国文化的理解还不够精深，比如在演出现场配合的上海上世纪30年代的电影和风貌就有点不太搭调的隔膜感，让人备感外国人眼中的中国始终停留在黑白色彩里面，但是他们的尝试与对中国文化的热爱却让音乐富有了厚重的灵魂。翟佳
艺人：雪花乐队ｓｎｏｗｆｌｏｗｅｒ
专辑：《闺房里的嬉笑》
民族风韵
《蒙古利亚》卖出国内唱片天价
最近音像市场出现了一张168元的唱片——《蒙古利亚》，这个价格在国内的音像市场可谓天价。
这张专辑是由中国唱片上海公司最新出版发行的发烧天碟，该公司之前已经出版发行过同类高价发烧天碟《云之南》、《东方大峡谷》等，均获得国家音像制品奖国家奖，而这一系列的音乐制作人就是中国当代音乐风格的代表人物黄荟。其作品均带有强烈的地域特色，强调原汁原味、回归音乐最原生状态，一直是他所追求的音乐感觉。
这张《蒙古利亚》是黄荟经历了10年时间研究蒙古族音乐，花了2年时间完成的，是一款把蒙古音乐写给世界的音碟。其中收录了象征本碟音乐品牌的代表性创作《蒙古利亚》、《长调》；用现代理念演绎的蒙古族民谣《枣红马》、《圆顶帽子》；用“世界音乐”风格诠释的蒙古族长调牧歌《少女之恋》、《呼伦贝尔传说》、《草原春光》；以新古典主义态度表现的马头琴与声乐为主体的蒙古族传统音乐《弦诗》和《骏马》；极为接近原汁原味民间音乐的《呼唛》和《十二属相》；依据蒙古族古代宫廷音乐而写的史诗性乐章《行猎》和《天朝赞颂》等等，展现了一幅浩瀚的蒙古音乐图卷。我比较喜欢的是《少女之恋》，不仅因为旋律优美，更因为洗练的歌词，简单而明确地表达出恋爱中的少女对爱情的执著与坚贞。
此外，专辑封面上ＸＲＣＤ2的标识也是其高价格定位的原因之一。《蒙古利亚》的母版辗转送到ＪＶＣ横滨工厂，通过精密复杂的模数转换以及日本资深音响工程师的精心处理，将20比特信号变换成具有20比特优势的16比特信号，《蒙古利亚》的音质也凭借ＸＲＣＤ2超强科技而焕然一新，达到完美的境界，也使专辑拥有了与国际同类录音作品并驾齐驱的技术含量。
唐峥
艺人：群星
专辑：《蒙古利亚》
出版：中唱上海
内地强档
满文军新碟“孕育”了26个月
这张专辑是满文军经历了26个月才“孕育”出来的，难怪在专辑发布会上那英打来电话祝贺：“不容易啊，我的孩子都生出来了，你的专辑才出来。”
这张如此“难产”的专辑究竟怎么样呢？听了就会知道——满文军好像变了，少了《懂你》、《望乡》的乡土气息，少了熟悉的飙高音的部分，但是再仔细听听，似乎又没有变，还是那个诚恳的声音，朴实而温暖，在这个冬日里，就像稍纵即逝的太阳。
第一首歌《一笔勾销》颇有先声夺人的气势，“你的爱不值得为他煎熬，太抬举他的骄傲，你忘不了的人他早就把你忘掉，他的温柔只是他的心血来潮……”，如此平实质朴的歌词，由满文军如此平实质朴的声音演绎出来，真的是越纯朴越感人，越简单越催人泪下。听着他唱这首歌，就好像一个最亲近的好朋友，一个最关心你的大哥哥，把最简单的道理掰开了揉碎了讲给你听，鼓励你从那一段没有未来、没有希望的爱情泥沼里爬出来，把过去的种种不堪一笔勾销，重新燃起生活的勇气。
《再会吧》是翻唱自日本森山直太郎的冠军单曲《Ｓａｋｕｒａ》，以简单的伴奏衬托出歌手声音的特质，小天王王力宏不仅极力推荐此歌，并且亲自为满文军担任了钢琴伴奏。
另有一首《门》，据说满文军自己最喜欢，在这里可以听到一贯喜欢飙高音的满文军其实在中低音部分更加醇厚迷人，温婉绵长，给人一种非常舒适悠远的感觉。唐峥
艺人：满文军
专辑：《思念的季节／我听》
出版：新索／上海声像
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