对于电影《天下无贼》的创作初衷和一些观众看片后的普遍疑问，记者特地请导演自我审视一番。过程中，冯导演多次强调这是一个虚构的故事，难编是他最大也是说得最多的感慨。对自己的这部影片，冯导演自定义为纯商业片，打消了记者以为他要寻求突破，艺术与商业并重的想法。冯导演故意的低姿态，倒有些让人不好“下嘴”。
关于故事
记者：电影完成片和2004年2月的定稿剧本差别挺大的，开头和结尾都改了不少？
冯小刚：我这剧本改了不下10遍，这个让改那个让改，我现在都不知道哪稿剧本是什么样，脑子里都混成一锅粥了。
记者：原本剧本开头直接就在拉卜楞寺，刘德华在寺院旁的停车场偷了一辆宝马车，现在电影里为何加上北京别墅这一段故事，车也由偷改成了骗？
冯小刚：我想写的是两个贼的转变，坏人转变成好人的故事。要是开头不让他们干点坏事，那不成雷锋了。让他们骗了辆车开到甘肃，也是表现两个人生活的漂泊和沧桑感，意外遇见傻根，改变了他们的命运。结尾刚才也说了，就是不想落俗套。
记者：那您对这个电影的节奏和框架满意吗？好像头有点重？
冯小刚：我觉得还行。一上来就上火车，那太难编了。上了火车，就那么大点一空间，那么点事儿，故事怎么发展啊。
记者：您觉得观众会相信“天下无贼”这个故事吗？
冯小刚：天下无贼就是一泡沫，俩坏人保护了这么一梦想，最大的意思就在这儿。其实这片子不能琢磨，因为他就是一瞎编的事儿，不像《大腕》啊，《一声叹息》来源于生活，所以它好多地方编不过去。
记者：就是说小处有些不成立？
冯小刚：但观众不想这些事儿。要是真事，就不是理想主义的东西了。细节有一些问题。你电影的节奏、紧张会牵着观众走，他被情节、刺激甚至幽默吸引，而忘了这些不合理，他不会去跟你较这个真。
关于葛优
记者：葛老师认为自己这个角色演的一般，“范儿”有点大。
冯小刚：这点我跟他看法不同，他对自己要求很严格，很少有说自己的角色演的好的时候。他本来手下非常多，但电影里不能有那么多贼。
记者：葛老师演您的片子有点被定型了，好像你们俩人的合作是既彼此需要，又互相束缚，都有点想摆脱，又没有更好的突破口？
冯小刚：这片子他逗点没什么不好。不需要逗时，他也能做得很好。他的逗是片子类型、剧本决定的。但是，观众那么喜欢葛老师逗，你非让他板着脸干吗，又何必跟观众较这劲呢？葛优塑造角色的能力很强，我觉得他最擅长的还是喜剧。
关于商业
记者：这次这个故事感觉挺有艺术片味道的。
冯小刚：纯粹是一商业片。
记者：葛老师以为这个故事拍一个艺术片更合适。
冯小刚：如果傻根是一大骗子，所有人最后都上当了，那这就是艺术片，它解构了一切。但你要这么弄，观众决不答应。艺术片要从生活中来，不能自己瞎编一个，商业片可以讲故事。细推敲，这个故事可能哪儿都不成立，但观众不这么想，他们不去较真成立不成立的问题，只要好看，他们就会忽略这些。票房就很能说明问题。观众看的是电影，用不着羞答答的给商业片穿上艺术片的外衣，找一些形而上让人匪夷所思的帽子戴上。你要问的是好看不好看，观众感动了吗？电影能解决问题吗？不解决！它就是种麻药。我不相信天下无贼，但想让观众心里做一个美梦。我是什么样的片子都拍，《一地鸡毛》、《北京人在纽约》，讲人的命运，生存状态。我拍的东西有两大类，有《甲方乙方》、《天下无贼》这样虚构的，也有《手机》、《一声叹息》这样生活的土壤里长出来的。我拍电影时没有去想拍一个什么样的片子，我想剧本是否吸引人，什么方式可用，我没想过拍一深刻的电影。这不是一深刻的时代，不能让你拍一部深刻的电影。现实生活是变形的，电影就是挠痒痒似的。
记者：但《手机》好像捅了生活一刀？
冯小刚：《手机》捅的深了点。但它和谎言联系在一起，只能就事儿说事儿。它只能在婚姻生活里打转，不敢出这个圈子。
记者：你这样拍电影不怕评论家批评？
冯小刚：影评人务必先把现实状态有一个清醒的认识再下嘴。我是拍商业片的，中国的影评人有几个是懂商业片的？别老拿艺术说事儿。
记者：你比较擅长商业片，觉得自己的影片哪里可以改进？
冯小刚：这哪是我自己能说的呀。我要认识到了，知道哪能改，不是早就改进了！
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