冯小刚无法归类

　　作者： 苏星来源：

　　对于动辄用“代”来给导演贴标签的中国电影来说，冯小刚和他的贺岁片是无法归类的尴尬存在。对于电影导演来说，这无异于承认冯氏电影具有无法回避的独特个性，是事实上的莫大褒奖。不过冯氏贺岁片并非横空出世、断裂传统，其实在他的电影里，既有市民电影的市井趣味，又有“影戏”的迂回情节和善恶教化，而市民电影和“影戏”正是中国电影

自上世纪二十年代以来逐渐形成的最重要传统。单就影片对故事的依赖程度而言，冯氏贺岁片应属于第四代乃至更早的导演作品。

　　好的故事做基础，是冯小刚获得票房成功的重要法宝，葛优的表演和俏皮的台词因此才具有魅力。然而过于依赖文学性，直接的后果就是缺乏视觉冲击力，京味儿十足的台词更令南方观众望而却步。冯小刚早期贺岁片里语言的狂欢、表演的舞台小品化，都给人一种放大室内剧的感觉。从《一声叹息》开始，冯小刚开始有意识地运用各种更“电影化”的手段来拍电影，及至《天下无贼》将瑰丽的西部、庄严的寺庙、逼仄的车厢刻意嵌入故事情节中，频繁运用慢镜、长镜头以及特写的快速剪切来展示动作和情色场面，不断利用音乐调动观众情绪，虽然谈不上高明，但平心而论，之于他本人实在是一种进步。（苏星）