【金陵晚报报道】 南京女画家吴湘云,擅长工笔花鸟画,在那些细心勾勒点染的精美工笔之中,她的画还透露出一种朦胧的古典静谧的意境,甚至还有那么一点点小资。而这意境竟和蔡琴的歌不谋而合。相似的朦胧让吴湘云爱上了蔡琴的歌。
“音乐摇晃着我的神经和细胞,就像调酒师手中那闪闪发亮的瓶子。那种迷糊像点点尘埃飘飘荡荡在一束光亮中。我希望那是从天堂射来的光,我可以沿着光攀缘飞扬,把我的
眼泪洒向天堂——为那些故去的亲人们”——这就是吴湘云,一个在恬静的外表下隐藏着颇具暴发力的野性和疯狂,却又将这些以一种静谧的形式宣泄在画面上的女人。
吴湘云说,她并不是蔡琴的歌迷,但是非常喜欢蔡琴的歌,“有一种空灵,一种朦胧,一种期望,跟我的画有点像,这可能是我喜欢她的歌的原因吧。”“女性在生活中都会有一种感悟,不管是歌、是画,都是女性对生命本身的一种思考方式。我看过对蔡琴的报道,她的声音音质非常好,但是能让她成为常青树,靠的还是她的内涵,还有她作为女人在经历了种种磨炼之后所沉淀出的气质,并将她对人生的感悟用歌声表达出来。”
每个人都会常常回忆起美好的东西,在回忆中让自己在纷繁的现实生活中疲惫的身心找到一个休息的地方,吴湘云说,在这一点上,蔡琴的歌和她的画,有着相通的地方。尽管吴湘云描述自己并不是一个特别怀旧的人,因为这个没时间,但是在四处写生的时候,看着那些不同的山山水水,不同的人文气息,“看花开花落,一年四季,能体会到人生命的轮回,就会突然间感到生命的可贵,对时间的留恋。”
可是她在画画时,却从不听蔡琴的歌,而是听着摇滚画工笔。在相通中又各有不同,蔡琴的歌中透露着抒情与优雅,透露着一个成熟女人对生命感悟的回味,而吴湘云则在静谧中埋藏着洒脱和狂野。 金陵晚报记者贺沂沂
(编辑 丹妮)