在话剧《金大班的最后一夜》的说明书中有这样一句话：“小说充满了‘夕阳无限好，只是近黄昏’这样一个很美丽的沧桑感的意境。”虽然这是对白先勇小说所传达的意境的描述，却道出这部话剧所要追求的感觉。无奈，当人们在现场看到的话剧《金大班的最后一夜》时，觉得这个“夕阳”并不算美丽。在此之前，刘晓庆的明星效应带给人们较高的期望值，在剧场里则有较大的落差。刘晓庆由于年龄的缘故造成表演的局限，使得她对金兆丽这个人物的诠释有些力不从心。
该剧剧情在前后20年的时空中穿插发展，在表演金兆丽在百乐门做舞女时获得“上海舞国皇后”称号并与大学生月如恋爱的场景，刘晓庆的表演矫揉造作，缺少少女的纯情，加上服装设计和舞蹈设计对刘晓庆的体态未加遮掩，舞步也略显笨拙。年轻金兆丽的戏占全剧三分之一，而且是结局最重要的铺垫和对比，这种反差不是只有娇滴滴的声音和羞涩的表情就能完成的。
应该说，上了年纪的演员表演年轻人在若干年前的表演体系中是值得夸耀的成绩，当年也确有不少著名表演艺术家在上了年纪以后表演少女而得到观众的好评。然而，时代在变，观众的审美观念也在变，不是说现在不能用老演员演小姑娘，但是观众的审美已经从单一形式变得立体起来，除了体态和表情，对于演员的气质和年龄要求更苛刻，因为话剧越来越是一个视觉和听觉都很讲究的全方位艺术，现代的审美观念也让刘晓庆的少女金兆丽失去了应有的光彩。而对于一个明星演员，尝试多种角色的愿望是良好的，但应该看到自己在艺术上的局限。而演出制作者对于一个明星演员的局限也应该十分了解，为了上座率邀请明星演超出她能力的角色，就有费力不讨好的感觉。看完话剧《金大班的最后一夜》，人们发现，这个戏真的难为了刘晓庆。作者：伦兵
