有料Vol 88 “欧巴”赶集来华 有钱有名还有政策撑腰2015年，中韩合作进入2.0时代。那些曾在自家经纪公司如临大敌般的保护下，只可远观不能近身的高冷韩星们，如今却自提行李箱笑眯眯地投进了“横店”怀抱，游走中国综艺大展亲民形象；在两国签署《电影合拍协议》之后，中韩团队更是轮番秀起了“花式恩爱”，时不时再砸出个“头条”Shock诸位一下！
这种种改变，到底是政策刺激？还是金钱驱使？新浪娱乐本期有料，独家调查2.0时代中韩合作新模式，并独家连线S.M公司韩方高层，试图解析韩星来华新策略。
监制、主编：陈弋弋
副主编：钱德勒
采访/主笔：南音
采访/策划：佟旭苒
[S.M。公司甩偶像包袱！
绑中国综艺“掏心窝”入住横店“接地气儿”]
愈多韩籍年轻偶像进驻中国影视市场2014 年，韩国娱乐公司SM为我们贡献的主要热点新闻是：解约。去年上半年和下半年，SM旗下超人气团体EXO里的超人气中国团员与公司闹出的两大解约官司一再霸占两国娱乐新闻头条，官司历时长久，一直没有任何可供参考的司法判定结果。之后，这一连串事件最终“成功地”以该团第三位中国艺人的离开 “搞乏”观众，大家已经不是很想关注过程了。而SM，作为一个已经上市十多年的大型娱乐经纪公司，连续打造出H.O.T、BoA、东方神起、 SuperJunior、EXO等多个Super Star的韩国老牌造星工场，又怎么可能在风雨动荡之中坐以待毙呢？
进入2015年，关于S.M。公司的新闻愈加丰富有趣：崔始源和刘雯在《我们相爱吧》中创造无数话题，另有新剧和电影于国内陆续上线，现可谓中国演艺圈里混得最脸熟、最热络的韩国明星之一；EXO中国成员张艺兴开设个人工作室，并通过《极限挑战》扩宽了国民度，除此之外，一系列个人新动作也有序展开，各种利好新消息不断刷新；还有，少女时代允儿接下大型电视剧《武神赵子龙》，长驻横店数月；EXO另一位韩籍成员朴灿烈和中国女星袁珊珊搭档的新片《所以，和黑粉结婚了》也已开拍；未来， F（X）成员郑秀晶还将于张艺兴合作电影《飞燕》（暂定名）……不单是艺人方面的合作丰富多彩，公司与公司之间也展开了制作上的深入合作，例如现在正于浙江卫视热播的综艺《燃烧吧少年！》，就是SM和天娱传媒的一大合作案例，透过节目，亦让中国的电视观众有渠道直观了解SM的专业造星模式和偶像文化。
如上所示，S.M。公司确实有了诸多新面向：1、允许旗下中国艺人开设工作室，以便更好地与内地市场接轨；2、区别于过去把主体定位在音乐领域和舞台的做法，如今以更多元的合作形式来软化曾经“铸下”的冰冷壁垒。3、从以往的“不信任”公关模式和媒体关系脱身，寻求更加专业和接地气的应对机制。而这些精心策划与战略部署，亦是他们有意识地为迎接更凶猛的行业竞争所做的长足准备。
不仅仅是S.M。公司一家，这两年，中韩合作进入了“井喷”、“高热”状态。去年7 月，中韩两国签署《中韩电影合拍协议》，同年，华策斥3.23亿元对韩电影行业巨头N.E.W。进行了投资，也是当时中国文化产业海外收购的最大手笔；今年年初，由华策影视和韩国CJ共同投资出品的中韩合拍电影《重返20岁》在中国卖出3.64亿票房，成为目前中韩合拍片中的票房之冠；3月25日， 北京，华谊兄弟与韩国Showbox签署了战略合作协议，协议中表示，Showbox将在中国设立分公司，正式挺进中国市场；除了Showbox，多家韩国娱乐公司同样于近两年相继在中国建立“基地”，并积极开展对华业务。在韩国本土，我们也看到了中韩合作所带来的热潮，例如两个月前刚结束的釜山国际电影节，不少业内人士回国后笑称：“几乎走哪儿都是中国人，跟国内电影节越来越没什么不一样。”
未来，中韩两国在娱乐文化领域的合作必定愈加深入频繁，而如今，正是创造历史的时刻。
[如此亲密为哪般？
政策刺激下的市场机遇 “我们彼此需要”]
中韩合拍片呈”井喷“之势2014年7月3日，中韩两国签署《中韩电影合拍协议》，协议规定中韩合作拍摄的影片将在中国市场享受国产片待遇，不再受进口片条件限制。这一政策上的极大鼓励顺利将中韩影视文化合作推向一片更为广阔的沃壤，在更加明朗的前景面前，双方斗志昂扬，张开双臂，做好准备迎接新阶段的开始。
这确实是一个开始。时至今日，“合拍协议”生效已有一年多的时间，而我们可以看到的是，中韩之间的互利合作不仅局限于电影，也迅速在影视、音乐、综艺等行业领域全面覆盖。
市场需求让一切利好形式成为可能。于今年年初上映的中韩合拍片《重返20岁》票房3.64亿，超过2013年上映的《分手合约》1.93亿，成为目前国内票房最高的中韩合作项目。前不久，韩国导演安相勋执导《我是证人》（中国版《盲证》）票房突破2.1亿，为合拍片又添了一笔不错的实绩。此外，同样是在近一年半时间里，韩国经济公司向中国输送艺人较之以往不仅有了量的增长，更发生质的转变，尤以上述S.M。公司为例。
有一点很明确，中韩两国在市场趋势中都看到了合作的必然性。
A。中方疾呼：不差钱儿，缺干货！
“现在的合作确实是比以前要多，合作方式也比较多元化，可能是一个本子两边同时拍，可能是翻拍，有的是买漫画或者小说的版权来改编，有的是韩国导演过来……”韩国CJ公司制片人、也是电影《重返20岁》制片人胡城受访时谈到，尽管现阶段在电影方面的中韩合作仍在继续摸索和试验，但已经应运出多种模式，多管齐下，而这些“外在形式”无论如何更换，其解决的核心问题仍然是内容，“其实国内的公司对于韩国最感兴趣的还是成熟的故事，也就是剧本的扎实度，这是他们长期以来的一个优点，而国内在剧本这方面还是需要很长时间去磨合。”
以《重返20岁》为例。该片采取一本“双轨”的拍摄模式，即在两国采用不同的导演和演员团队同时拍摄。虽然后期操作中出现了时间上的不协调，并没有真正实现“同步拍摄”，但该片在合作形式上已然跳脱了普通意义上的“合拍”框架，并且最后以3.64亿的票房成绩受到瞩目。
《重返20岁》讲述一个老太太穿越回自己年轻时代的奇幻故事。当老人以妙龄少女的姿态回到现实生活时，新的世界大门为她打开了，她重拾自己黄金时代的美丽和张扬，带着热血的“孙子”为梦想打拼，旁观儿子面对家庭问题的逼仄和无奈，见证朋友街坊的老有所依和老无所依，最终却也难以割舍亲情羁绊。为搭救孙子性命，她宁可牺牲魔法换回的青春，牺牲不期而遇的爱情……一个荒诞的开端，一个笑中有泪的结局，于是影片主题升华：A、如果真能时光倒流，你有多少未完成的事去做？B、珍惜眼前人。试想，这样一个故事架构虽大致看似简单，实则小巧而精细，如果不是编剧功底过硬，一定会变成个平淡无奇甚至于雷点重重的剧本。
值得一提的是，该片的韩国版本的名字叫《奇怪的她》，在韩国本土成绩同样亮眼，达到865万观影人次，位居韩国2014年电影票房第二位。
于是一个好的剧本如何定义？首先，他们希望故事完整、精巧有趣；其次，需要评估两国文化差异和观众接受度，最终剧本至少要在中国具备有利的市场条件和潜力；另外，考虑到合作现状，评估投资风险，操作难度暂时也不宜太大。这些年，国内虽然陆续出现了一些强势IP，但整体市场仍然佳作难寻。而在编剧制度和规范更加健全完善、对创作者及其成果的物质保障、行业地位保证、以及版权维护等方面力度远远甩了我们几十条街的韩国，有大量人才提供的大量内容可以被开发，展开深入合作即成为获取这些优质内容的捷径。同时，相较于好莱坞，中韩同属儒家与汉字文化圈，文化与情理更加相通，交流亦具有天然和更加稳固的基石。
如此看来，中韩合作像是完成一个取长补短的过程。而类似的观点在电视剧《武神赵子龙》制片人董萌受访时也同样提到过。董萌表示，不仅仅是剧本，韩国在影视剧整体工业制作水准上也比我们发展靠前很多，表象上，眼下中国四处寻求内容和制作上的补给，看似钱多粗暴，但这又何尝不是学习和进步过程中的必经阶段？
允儿在《武神赵子龙》中与中国演员林更新搭档B。中国市场僧多“肉”少，欧巴欧尼撒浪嘿！
近一年多时间里，“小鲜肉”变成具有强大粉丝号召力的年轻偶像的代名词，但国内的造星模式和造星水平还不够成熟，再加上互联网的“推波助澜”，又使得一些本具实力之人被无情“埋没”于大数据之下。这样的“囧”境持续已久，可以简单粗暴地理解成——在“造星”这一环节，我们一直在脱节，从未改变过。
优胜劣汰如此不科学，造出的“星星”寥寥，而国内娱乐行业又必须大步向前保证“盛世”，那也就只好动用各种“外援”了。其实，除了中国，我们的邻居们，像日本、韩国，甚至是泰国人民的国产剧和国产电影里，都很少出现由“歪果仁”来唱主角或挑大梁的状况。但没办法，现状如此，市场需求如此，我们必须挺住、必须满足。
举一简单例子，某国内当红鲜肉一部剧开出拍摄周期三个月3000万左右的价码，但找上门来的仍然络绎不绝，土豪剧组的态度是：不差钱，来就行！可是小鲜肉也为难，毕竟不能像猴哥那样拔一撮毛变出一大堆分身去推动祖国文化艺术行业的发展，只好综合利弊，千挑万选，想了又想……这一层层筛选过滤之后，择一家合作，剩下都得靠边站，甚至只能长期不予回应。可怎么办，别人的项目也要运作呀！别人也要按时开机呀！你这边可能都有未来五年计划了，我却等不到五年后的你助我一臂之力！哦！多！开！于是，在明星A/B/C……都因档期不合适、规格不合适、价码不合适等等理由婉拒后，制作方就只好另作打算，向他方请将。
得益于韩剧这些年在国内持续大火，韩国综艺的热潮不退，以及K-pop在国内掀起的一阵又一阵韩流旋风，群众基础较好的韩星让制作方看到了新的排列组合形式。
但请韩国当红明星来中国拍戏比请中国当红明星真的便宜得多吗？综几家中方公司之言，得出一句结论：“他们性价比算不错。”《武神赵子龙》制片人董萌透露，其实找允儿来拍戏花出去的钱也不少，也相当于请了个国内一线明星，但这笔钱并非盲目投资，一定是根据需求来选择的结果。比如，需要调查这个明星在本土是什么样的地位、号召力如何？考虑该剧会在哪个上星频道播出，电视台的主要受众群是谁？拍摄题材是什么，是否适合让该明星出演？如果对方不行，是否还有其他方案可走？考虑海外发行的问题，请来的明星是否能在海外成绩方面起到推动作用？Ta是否有潜力凭借该剧获得更大上升空间，对应则是消息曝光后和向上冲刺时所带来的话题度？
