“南方少女”Dixie Chicks演唱组在走红的的新歌“久居在外”Long Time Gone中提到了乡村音乐中似乎永远无法弥合的分裂。主唱Natalie Maines在其间心痛地唱到现代的乡村音乐：“他们(乡村音乐产业)要年轻的但却放弃了老汉克”。这暗示着，现代乡村音乐可以容纳Hank Williams的儿子——Hank Williams Jr.，但却容不下他本人。

　　在Nashville表面的泡沫下，一个看似和谐家庭的长期不和总是威胁着将把乡村音乐分 为两大阵营。这表现在多个方面：为什么乡村电台不播放《霹雳小子》《O Brother,swheresArt Thou?》的原声大碟？直至Dixie Chicks到来之前，为什么人们总是在乡村电台中听不到班卓琴和小提琴声？为什么Nashville的唱片公司在不久之前会不惜血本拼命地签下了一批俊美的男孩团体和美丽的妙龄少女们？

　　Dixie Chicks恰当地预言了清新原声音乐的复兴，这体现在《O Brother》的原声大碟多白金的销售成绩上；也许更重要的是，这表现了Dixie Chicks的个体独立的精神，一种在音乐上的探险精神，一种不愿妥协的态度——一种在Nashville缺失了许久的精神，而这正是乐迷们所欢迎的。

　　真正的乡村乐迷们不喜欢听那些Nashville唱片厂牌做出的音乐——而那些音乐家,他们私下里也很恨乡村电台播放的音乐，但他们又被迫去做那样的音乐，因为是乡村电台的需要。而乡村电台则说他们被迫播放那样的音乐是因为那些集团和广告商们说，那是大多数乡村音乐收听者所喜欢的音乐。

　　这一直是乡村乐界几十年来一直争辩不断的热点。这个争论的公众面具便是流行与传统音乐的对抗，重心总是在两者之间摇摆，从未圆满地解决过这个问题。而象公然违抗的Dixie Chicks般的打破界限的精神以及做自己的音乐的态度，最近还不可预知地在悄悄兴起。

　　对乐评人来说，在今年乡村音乐学院奖颁奖礼上的三个最引人注目的表演是始料未及的。Kid Rock和Hank Jr.的意想不到的版本《The“F”Word》恐怕并不受所有人欢迎(包括我们的媒体人和一些读者)。但是，这确实是自Waylon Jennings以来就一直存在于乡村音乐传统中的叛逆精神的延续。如果说Kid Rock有一些乡村感觉的话，还不如把他比喻成最近主流唱片厂牌流行的一些扭捏作态的合唱团男孩呢！

　　继而，在学院奖颁奖礼中，Travis Tritt和Jerry Douglas又参与了“Modern Day Bonnie and Clyde”的排演。Tritt自己很自信地继承了Jennings式的舞台风格和权威，这是他不同于当今乡村男歌手之处，自从Link Wray和他杂乱的歌“Rumble”后，Douglas将感声吉他这种乐器演变成了最赋恐吓性的吉他声。

　　Kid Rocks/Hank Jr.和Tritt/Douglas是让人耳目一新的组合。最后，虽然Trisha Yearwood已经不是那种急着要露脐或者是唱着那种无忧无虑的歌的年轻女子，对于她的出现，我们依然有些惊讶。她那永恒的优雅，她那对Rebecca Lynn致敬的新曲“I Don't Paint MyselfsintosCorners”让人回味无穷，这是一例当代艺人向前辈寻找灵感的经典。

　　许多乡村音乐艺人的成功归功于这种实验的精神，乐意尝试新的东西，在过往的历史中找到今日的新方向。

　　我最近一直赏听的两张CD是Merle Haggard的《The Peer Sessions》和Pinmonkey的首张专辑《Speak No Evil》。Haggard是一位永恒的乡村诗人，每次出击都会有自我创新。这张唱片是他又重新诠释了一些乡村音乐中经典的、又鲜为人知的歌曲，这显示了他音乐中的无限魅力和力量。

　　而年轻的Nashville组合Pinmonkey则缔造了融传统歌曲与全新现代乐器与态度的富有感染力的歌曲。自从三月份发片以来，我就一直乐意听他们的音乐，这个组合已与Nashville的RLG公司签约。RLG一定会让Pinmonkey以他们最佳方式做音乐的，我们有这个信心。

　　对于许多似乎完全丧失记忆的在乡村音乐里谋生的人，我感到很惊讶。他们似乎从来没有对于荣耀与谬误的记忆，也从没有能力或在这样的荣耀和谬误中得到灵感。过去加现在才等于未来，这才是未来乡村音乐应当的发展方向。(陈盈)