点击此处查看其它图片

　　SONIC YOUTH——《MURRAY STREET》

　　GEFFEN公司2002年出品

　　曾经的反潮流英雄、始终以音乐先驱者身份出现的SONIC YOUTH，现在也变成了摇滚恐龙，他们的这张新专辑，在中国引起的反响和讨论，并不象前几张那么多而热烈，在经过了

《A Thousand Leaves》和《NYC Ghosts & Flowers》后,他们似乎正在疏远我们的耳朵。

　　《MURRAY STREET》，有评论说是SONIC YOUTH近年来最容易理解的作品，这句话不知道是在夸他们还是在扁他们，但就我而言，听了这张专辑后的态度是矛盾的，我不得不承认SONIC YOUTH确实是成为了一头恐龙。

　　这也是JIM O'ROURKE正式成为乐队第五位成员后的第一张专辑，但他的出现并没有为乐队带来新的色彩，相反，整张专辑开始向史前前进，史前的含义是指乐队成立之前，尤其是开首的“THE EMPTY PAGE”，完全是前朋克的作风，如果这就是容易理解，那我还不如直接去买TELEVISION和NEW YORK DOLLS的唱片来听。

　　《MURRAY STREET》是张很摇滚的唱片，电气的成分被减少到了最弱，这是专辑和前两张的区别，JIM O'ROURKE的加盟，起到的作用居然是帮助制造猛烈的吉他刷弹效果，这样充满吉他轰鸣但并不实验的声音，不象是由SONIC YOUTH发出来，也许不实验对SONIC YOUTH也是一种实验，但这样未免把听众玩得过头了点。

　　专辑的7首作品里，只有3首我觉得可以接受，它们是“KAREN REVISITED”、“PLASTIC SUN”和“SYMPATHY FOR THE STRAWBERRY”

　　VARIOUS ARTISTS——《WHEN THE SUN GOES DOWN》

　　BLUEBIRD公司2002年出品

　　一个事实是在中国这块以农民为主的土地上，美国农民的音乐不怎么受农民欢迎，倒是很受城市里的一些人喜欢。

　　布鲁斯就是美国农民最具代表性的音乐，它的历史简直就是一部黑人血泪史，现在这部血泪史被一套四张的专辑概括了，这套专辑名叫《太阳下山了》，不由让我们想到《铁道游击队》，它还有个副题：《摇滚乐的秘密历史》，此名则可以联想到阿尔莫多瓦的某部电影的香港译名。

　　BLUEBIRD出版的早期经典爵士很是有名，但他们在30至50年代的布鲁斯录音，也同样浩瀚如海，珍宝无数，几年前他们出版过多张早期布鲁斯名人的作品集，在我们这里也曾有露面，而这套唱片集在内容的选择上，更可以和COLUMBIA公司那套著名的《ROOTS AND BLUES：1925-1950RESTROPECTIVE》媲美。

　　四张专辑共100首作品，作品的时间跨度从上世纪20年代到50年代，其中囊括了布鲁斯从乡村时代到摇滚雏形的所有阶段，一大批布鲁斯巨人的声音在其中闪现，其中的JIM JACKSON、TOMMY JOHNSON、ISHMAN BRACEY、FRANK STROKES等等乡村布鲁斯乐手的作品，绝对让人乐不思蜀。

　　这套专辑和COLUMBIA收集的作品并不重复，在很大程度上可以相互补充，两套结合在一起，摇滚乐之前的布鲁斯史已经显得相当完备。

　　WILD SHORES——《HOMO HABILIS》

　　LAST CALL公司1997年出品

　　这是支没什么名气的乐队，但现在，好象的确是没名气的乐队，才能给我的耳朵带来新鲜和刺激。

　　Evelyne HEBEY、Fred NOUVEAU和Marc ROQUES，三个法国人从上个世纪的90年代早期开始就居住在法国一个叫Limoges的地方，据说那里风景如画，他们三个于是再也不想回家，就在那里隐居起来，一直到现在，他们在那里录音、做自己喜欢的音乐，和文明世界的唯一联系是互联网。

　　这是他们的第二张专辑，也是他们第一张正式作商业发行的唱片，里面的音乐用他们自己的话来说，是电子乐，但不是那种MAN-MACHINE式的电子乐。由此可以想见，专辑的音乐是人性化的，应该是充满了温暖的色调。

　　但我觉得他们的音乐虽然不是MAN-MACHINE式的，却也并不见得有多少人间的气息，奇怪的声效和人声取样，加上对各种频率波段的声音模仿，还有不紧不慢的黑漆漆的节拍，专辑呈现出的图象，是未来世界的野地，并且是黑夜里的野地，要想感知到温暖，不太可能，也许这三位在没有人烟的世外桃源呆久了，已经忘记人间是怎样的热闹和繁华了。

　　MASSIVE ATTACK——《100TH WINDOW》

　　VIRGIN公司2003年出品

　　多年以后MASSIVE ATTACK又回来了，乐队的这第四张专辑，着实让歌迷望穿了秋水，他们等了足足五年。

　　歌迷的等待是值得的，这张专辑里的MASSIVE ATTACK，给了我们以全新的感受，在经历了人员的更替后，他们这次邀请上一张专辑《MEZZANINE》的制作人Neil Davidge再次出山，而结果是后者果然为他们打造了全新的声音。

　　《100TH WINDOW》更氛围化和黑暗，这也是MASSIVE ATTACK迄今为止最不舞曲化的一张作品，歌特式的TRIP-HOP，好象最适合于形容这张专辑，在此之前，MASSIVE ATTACK、TRICKY、POTISHEAD等等TRIP-HOP猛人的音乐是用BLACK来描绘，而这次，乐队的歌声只能用DRAK来勾勒，缓慢的氛围，招魂式的贝司声线加上凝重如打桩机般的鼓点，都在着力创造一个外太空的神秘空间。

　　女声的完美运用一直是MASSIVE ATTACK的招牌，在此之前，LIZ FRASER和TRACEY THOM都曾获得如潮好评，而牙买加人HORACE ANDY的美妙音色更是为乐队平添一份姿彩，这次ANDY继续在一些歌曲中担任女声，而专辑第一女声的位置，则给了SINNEAD O'CONNOR，这是出乎大部分人意料的一招。

　　不过奇招未必有奇效，虽然我很喜欢O'CONNOR的声音，但这次她的表现实在不怎么样，声音始终游离在音乐之外，而且，那种刻意的冷冷的歌声，骨子里却并不幽深，根本就不是MASSIVE ATTACK需要的那情绪，相反，ANDY的声音，初听没感觉，但细听，有一层刻骨的冰冻。

　　《100TH WINDOW》标志着MASSIVE ATTACK的转变。(王昕)