选择这张专辑作为这个栏目的开篇，实在是理所当然，从名字到制作，从演出者到编写人员，这张专辑不可动摇地被称为摇滚专辑中的大哥大。记得已经是很多很多年以前了，一天酷爱奇怪音乐(以前没有另类这个说法)的同学，神秘地给了我一盘红色封面的磁带，那个时候还没有多少人听得起CD，那是一个磁带的时代。他说让我回去认真听一下，说那是一种完全不一样的音乐，他听了都傻了。我半信半疑地拿回家了。这一尝试，便让我从此再也没有放下过摇滚了。或者是先入为主吧，再或者是我对于文字的过于敏感，我始终关注和感动 于国内摇滚这块土壤，并且为此深深感动。

　　1991年秋，这张代表着中国内地摇滚音乐制作最始端的专辑，在北京这个后来成为无数摇滚爱好者圣地的城市，面市。“他们的作品都是来自于生活中真实的体验，在无处可以宣泄解脱的时候在胸中累积压抑，在不可不唱出来的时候歌已成歌。每一个音符每一句歌词后都有令人心酸的真实体验，而在乐风上的严格要求又使他们的作品完全符合自己的创作理念，让人在听的时候已不只是旋律与节奏，而是令人动容的真实泪水的心跳”--这是这张专辑盒封上编者的文案。我在无数遍聆听过后，深刻感受到编者在写这段话时候的感慨和体验。我不太了解，当时出版这张专辑的幕后背景、创作环境，所有加之于上的评述、宣扬以及认可都是在我已经努力寻找摇滚足迹多年后的那些点点滴滴中了解和懂得的。我厌恶一种标榜与无形的拉扯攀升，但无论从任何一个角度来看，这张专辑的灵魂本质正是摇滚精神淋漓尽致的体现。如同一个孩童听着身边的另一群大孩子忆苦思甜谈论他们过往的心酸体验。相信很多人和我一样在这张专辑中认识了这样一群大孩子。

　　开篇张楚的“姐姐”，当时真的让我震撼了好久，很长一段时间我不间断地听着同一首歌直到流泪不止。文案中的“真实”，曾经让我多少次地猜测过音乐背后故事可能发生的场景画面。张楚是天生忧郁的人，所以即使是之后唱到如此具有画面感的“爱情”依然是如此的忧伤。“面孔”是我非常喜欢的乐队，“借我一点爱”在今天来听倒有点零点乐队的味道，当然相较之下“面孔”写的词要高明得多。北京的ADO应该算是成熟稳健的代表了吧。“我不能随便说”的前奏是非常经典的，词写得比较简单，也许音乐的把握才是ADO更具实力的部分。而在ADO的专辑中居然只有两首歌是由中文填词的，其他的全部是英文填词。这在一般内地摇滚乐队中是比较少见的；赵刚的名字对于热爱摇滚的人应该不会陌生吧，目击者乐队的“永久的等”虽然是一首情歌，但被赵刚演绎得荡气回肠。文案中是这样来形容这群东北孩子的：“在刻板生活中的苦闷和人生里争取尊严的狠劲长大以后成为创作的力量”。或者只有北方的呐喊才能做到这样有力；ANODIZED是本张专辑中唯一个来自香港的乐队，故而英文的歌词也就理所当然了。现在再听倒是觉得的确很有点香港味道。“累”是我非常喜欢的一首歌，因为它够写实够调侃够艺术，不知道我能不能把它理解为现在所谓音乐评书的最初雏形呢；“黑豹”的“别去糟蹋”我不敢说是不是极品，但脱离爱情的歌词题材，大气浑然的氛围，人声与音乐的融合将此誉为摇滚音乐中的精品应该不为过吧。“黑豹“也因此开始大范围地被认可。象”擦去眼泪“中般的撕吼应该算是摇滚中的一个代表了，无奈而苍凉，茫茫的无从寻觅；”飞翔鸟“一直可以算是”唐朝“的代表作，放在专辑的最后是不是也可算压箱之宝了。不同凡响的词一直是”唐朝“不同于一般乐队的独特之处，这首歌在这点上反映得恰到好处。有些音乐是可以听得让人兴奋的，而有些音乐是可以让人听着阴郁低迷的，《中国火Ⅰ》应该属于前者。

　　如果你没有听过《中国火Ⅰ》的话，那将是遗憾中的遗憾，就好像你没有听过那首曾经让太多人懂得什么叫作不同凡响的“国际歌“一样。如果你和我一样迷恋这张专辑但很久未曾感受的话，那么请取出尘封的激情和感动吧。让音乐中的摇滚精神随着每一声的呐喊喷薄欲出吧。