张明
01、秦吉：《吃角子老虎机》
Chingy: Jackpot
发行：百代唱片公司
简介：如今的嘻哈乐新人想不红也难，刚刚领教了一位名叫“五角”(50 Cents)的热门艺人的超酷威力，如今我们又发现了一个人气猛窜、直逼《告示牌》冠军的新锐秦吉(Chingy)，作为2002年嘻哈高手奈利(Nelly)演唱会的开场嘉宾，貌不惊人的秦吉似乎继续沿袭现今嘻哈乐充满时尚、追求轻松调侃的演绎风格，整张专辑自始至终洋溢着热闹非凡的街舞派对感觉。早在Run DMC或“人民共敌”(Public Enemy)时代，嘻哈乐因过多涉及暴力和种族怨恨，其发展市场相对狭窄，而如今随着奈利、LL Cool J等嘻哈高手相继崛起，先前总让人觉得牢骚满腹的嘻哈乐一夜之间变得亲和力十足，至于秦吉在主打单曲“Right Thurr”反复提及的那位漂亮辣妹更是惹得男性乐迷神魂颠倒，真可谓“说得比唱的好听”。
推荐度：***
02、坎迪·杜尔法：《阿姆斯特丹现场音乐会》
Candy Dulfer: Live In Amsterdam
发行：BMG唱片公司
简介：因为平时太偏爱现场专辑，每每遇到这样的作品总是尽收囊中。眼前这位坎迪·杜尔法不算我特别熟识的艺人，不过，其早些时候演奏的一曲“百合在这里”(Lily Was Here)倒是让我百听不厌，中速的节奏、动听的旋律加上颇具男性力度的演奏风格使我一下子记住了乐手的名字，也许是孤陋寡闻，先前还不知晓这位坎迪竟然是一位有着金色长发和俏丽容貌的美女演奏家，更有意思的是，萨克管音乐在她的演绎下根本没有一般女性擅长体现的那种忧郁感伤，透过她的边唱边奏，我们更多体验的是一种激情和热力的释放，这在此张现场专辑中似乎显现得淋漓尽致，特别是她和前“韵律操”成员大卫·斯图沃特(Dave Stewart)合作的那首成名之作更是令人思绪飞扬！
推荐度：***
03、雷米·香德：《我体验的方式》(The Way I Feel)
Remy Shand: The Way I Feel
发行：环球唱片公司
简介：因为加拿大朱诺奖的关系才开始留意这位名不见经传的艺人，后来愈来愈被他娴熟的节奏与布鲁斯唱腔深深地打动，尤其不简单的是，他竟然是黑人音乐知名厂牌“摩城唱片”(Motown)一手打造的白人歌手,除了嗓音酷似另类歌手兰尼·卡拉维兹(Lenny Kravitz)以外，亦不失马克斯维尔(Maxwell)灵魂味十足的演绎方式。在这张《我体验的方式》中，雷米一人包办写歌、制作、编曲、混音和演唱，显示了他难能可贵的全方位才华。同目前人们津津乐道的都市灵魂乐不同，初出茅庐的雷米没有一味追随现今过分商业化的黑人音乐，而是在新灵魂之声(Neo-Soul)的风潮中不断寻觅自己的坐标。
专辑收录的部分曲目如“我体验的方式“(The Way I Feel)、“岁月的色彩”(Color Of the Day)更是复古味十足，后者甚至还加入了福音音乐的元素。
04、“甜蜜射线”乐队：《追逐休闲》
Sugar Ray: In Pursuit Of leisure
发行：华纳唱片公司
简介：早在“甜蜜射线”(Sugar Ray)出道时，总是因为主音歌手马克·迈克格雷斯(Mark McGrath)过于英俊的长相而误以位这是一支追求时尚的偶像朋克乐队，可后来接触乐队1997年的《Floored》和1999年的《14:59》，突然发现他们对音乐的创新和驾驭能力似乎比其长相更有诱人之处。作为新锐金属的先驱乐队，6年之前，“甜蜜射线”就已开始尝试将大量嘻哈/说唱元素融合于作品当中，直到后来的一曲“苍蝇”(Fly)在榜上大获成功，他们的曲风才开始实现特大逆转。在此之后，他们的Ska-punk音乐令其多年来在竞争激烈的摇滚乐坛独步升辉。作为乐队的第5张专辑，《追逐休闲》更多体现了一种轻松调侃、极具主流味道的摇滚曲式，我们除了少许体验“甜蜜射线”式的舞曲魅力外，嘻哈、雷加(Reggae)配以悦耳的吉它演奏和适宜的节拍，相信会呈现假日特有的欢悦气息。
推荐度：***
05、史黛西·奥里柯：《同名专辑》
Stacie Orrico: Stacie Orrico
发行：百代唱片公司
简介：16岁的少女史黛西早在推出首张专辑《名副其实》(Genuine)时就一直以基督教歌手的身份活跃歌坛，她可塑性极强的嗓音当时给听者留下了深刻印象，和大红大紫的“瓶中精灵”克里斯蒂娜(Christina Aguilera)、“天命真女”(Destiny's Child)的比昂斯(Beyonce)相比绝对不在下风。在这张最新同名专辑中，为了更淋漓尽致发挥自己的歌唱实力，史黛西稍稍偏离了上张作品追求的流行模式，为喜爱她的乐迷献上了一张极具旋律性的以节奏与蓝调为主轴的作品，时而带有艾薇尔狂妄不羁、时而酷似布兰妮前卫时尚的演唱特色让人坚信她在乐坛闯荡的巨大空间，另外主流与蓝调界的制作高手达拉斯·奥斯汀(Dallas Austin)、黛安·沃伦(Diane Warren)的介入也保证此碟的创作水准！
推荐度：*** 1/2
06、莲·曼森：《惊世骇俗》
Marilyn Manson: The Golden Age Of Grotesque
发行：环球唱片公司
简介：或许是文化差异过于巨大，对于玛莲·曼森多年来追求的骇人造型一直没有太多好感，但就音乐而论，虽然多年来一直背着伪哥特的骂名，但他的作品倒是在不断追求一种超越，尤其是在歌词表现力上，他对现行乐坛流行的嘻哈和所谓的“流行文化”进行了极具个性和大胆的点评，而同时，合成器拍打的强烈节奏和近乎嚎叫和疯狂的吉它演奏虽然让很多熟悉该乐队的乐迷倍感老套，但就编曲和音乐本身而言，我们时刻感受曼森为重金属工业摇滚更具时代性所作的努力，它们也确实将听者带入到一种如痴如醉的境界，这一点在专辑主打单曲之一“这是新的糟粕”(This Is The New Shit)中传递得尤为明显。本碟的创作概念据说来源于歌手对30年代的好莱坞的灵感。
推荐度：*** 1/2
07、群星：《沙发音乐吧》
Various Artists: World Music Bar
发行：百代唱片公司
简介：正如专辑的名字所提示的那样，这张《沙发音乐吧》的合辑唱片与笔者先前介绍的《咖啡音乐》颇有些相似，唱片对音乐所能营造的氛围尤为注重，或许你找不出几个熟悉的歌坛大牌，但曲目的选择绝对具备超强功力。鉴于本碟的艺人阵容来自于法国、英国、美国、拉丁美洲、印度等地，所以聆听乐音的同时，听者会很快随着极富异国情调的节拍真切捕捉不一样的闲散心情。作为主打作品，由来自浪漫国度法国的电气拍普
乐团所演奏的“呼吸”值得特别推荐，迷幻的节拍、中速起伏的旋律能让都市一族回味一种没有压力的驰行快意，正是因为这首作品特有的法式情调和温馨可人的电音效果，它也由此成为标致汽车2003年广告热门曲目。另外，来自印度的裘依乐队所表演的“特里亚马”(Triatma)同样以其神秘感性的西塔琴音带人进入静谧的冥想世界。
推荐：*** 1/2
08、“激情”乐队：《太多关于城市》
The Thrills: So Much For The City
发行：百代唱片公司
简介：复古的旋律配之以清新的民谣质感是我对这支爱尔兰乐队最真切的感受。尽管是来自音乐圣地爱尔兰，“激情”乐队在这张最新专辑中还是借鉴了很多美式民谣和英式摇滚的编曲模式，就拿主打单曲“Big Sur”来讲，极度流畅的吉它拨弦和主唱清亮的音色让整首曲子在一气呵成中营造了一份温馨与恬静，听来似乎显得异常养耳。曾有乐评界人士将“激情”乐队与70年代加拿大民谣艺人尼尔·扬(Neil Young)相比较，但就笔者而言，老尼尔的作品相对更接近根源民谣那种叙事性强的特征，而“激情”除了将民谣音乐的古朴无华发扬广大，作品中偶尔泛起的噪音似乎象征着年轻人蕴含的青春与萌动。在如今电子舞曲和吉它摇滚称霸的英国排行榜上，“激情”的作品多少也让榜单增添了一些清新的民谣韵味。
推荐度：*** 1/2
09、R.凯利：《巧克力梦工厂》
R.Kelly: Chocolate Factory
代理：滚石唱片公司
简介：作为当今节奏与蓝调音乐的霸主，近来备受负面新闻影响的R.凯利依然凭借着自己最新专辑《巧克力梦工厂》所缔造的漂亮成绩单赢得了乐坛上下的一致推崇。作为睽违歌坛整整两年推出的全新作品，R.凯利此次包办了所有歌曲的创作、演唱和制作。和现今嘻哈乐坛蔚然成风之际众多艺人过分追求歌曲节奏和时尚音乐元素不同，R.凯利依然延续了作品一贯具备的旋律性，专辑的主打单曲“Ignition”更是成为美国各大电台点播率最高的歌曲，而《巧克力梦工厂》在专辑榜上的出色成绩也为R. Kelly面临的种种指责起到了减压作用，不少乐评人干脆将此碟视为这位R&B天王历年最优秀的专辑，此碟出版时还破天荒超值收录2张光碟，第1张唱片包括全部新作，另一张附加碟则涵盖了以前从未曝光的一些鲜为人知的作品。
推荐度：*** 1/2
10、拜伯·肯尼迪：《孤独的街道》
Bap Kennedy: Lonely Street
代理：普罗艺术
简介：这是著名民谣艺人拜普·肯尼迪为纪念自己心仪的艺术家汉克·威廉斯(Hank Williams)和“猫王”艾尔维斯·普莱斯列(Elvis Presley)而创作的深情大碟。早在90年代，拜伯就应邀来到乡村音乐聚集地纳什维尔寻求发展，凭借着他卓越的才华，很快就红遍欧美，成为爱尔兰最富传奇色彩的音乐人之一。在这张《孤独的街道》的专辑中，拜伯并没有一味追求模仿，而是将自己喜爱的两位歌手所擅长的演唱风格融合在美国乡村音乐、摇滚乐节奏蓝调以及他本人最擅长的爱尔兰本土音乐之中。他的演唱平和中透露着深情款款，清新悦耳的旋律令每一位听者心绪荡漾，真切体验民谣音乐的精粹所在。
推荐度：***1/2
11、“狂野夏洛特”乐队：《年轻和绝望一代》
The Young And The Hopeless
发行：索尼唱片公司
简介：在现今美国摇滚乐坛，能同嘻哈金属分庭抗礼的恐怕只有主张个性开放张扬、在风格上讲求滑顺畅快、简单易记的朋克音乐了，自“朋克小精灵”艾薇尔(Avril Lavigne)、“魔数41”(Sum 41)“眨眼182”(Blink-182)相继窜红之后，美国马里兰州则涌现了这支名为“狂野夏洛特”的5人乐队，年轻气盛的小伙子各个堪称街头滑板高手，搞坏一级棒的他们很快将如今美国年轻一代的心态和好恶融进他们近乎疯狂的演唱之中。自从首波单曲、即踩着“朋克教父”Iggy Pop声名狼藉的一曲“生命欲望”( Lust For Life)之意念而创作的“富人名人的生活方式”(Lifestyles Of The Rich & Famous)在排行榜上大显威风之后，其专辑《年轻和绝望一代》便一发不可收拾，在销量上连奏凯歌。朋克与流行的完美结合，挥发少年心中真实想法，“狂野夏洛特”的成功似乎顺理成章。
推荐度：***
12、“简的沉迷”乐队：《迷失的人们》
Jane's Addiction: Strays
发行：百代唱片公司
简介：组建于1984年的“简的沉迷”乐队十多年都没有音迅差点让人误以为他们从此不会有任何动作，可意想不到的是，作为乐队的第3张录音室大碟，《迷失的一代》再度标志着乐队的正式复出，而且乐队的大部分成员均参与了唱片的制作，在他们的音乐中，吉它的比例明显加重，主音歌手佩瑞·法雷尔(Perry Farrell)的声音变得更加有力。可能是因为如今是嘻哈金属当道的时代，听“简的沉迷”，突然会产生浓浓的复古之感，看来乐队还是依然执着于自己的风格和创作，正如专辑内容所表达的那样：我们鄙视那些只为了赚钱而堕落的摇滚乐队，模式化、产业化的工作破坏了音乐的纯洁。光就这一点，久违了的“简的沉迷”依然是值得尊敬的摇滚精英分子。
推荐度：*** 1/2
