文/朱纬

　　记得以往每年的这个时候，为一年听过的好唱片写“小结”，总觉得是件很犯难的事情。难的是靓碟缤纷，难分伯仲，要做出选择和割舍是件不容易的事情。

　　今天类似的“小结”照例要写，难度同样存在，但此“难”已非彼“难”。因为， 如果再按照早年的标准，我要说去年几乎没有听到什么激动得让人跳起的好唱片。如果硬要矮子里面挑高个儿的话，原谅我，我的叫好声不会太响亮。

　　MP3和盗版片差不多已经将传统的唱片业逼向了绝境。环球、华纳、EMI、BMG、SONY这些唱片巨头们正忙着资产兼并，化零为整，以寻找活路。苟延残喘之间还有几家在认真做唱片？做流行音乐的那些人家大多都在昧着良心力推“呕像”，争相靠八卦小丑们骗钱而把音乐两字放在两旁。而做古典唱片的那些人家更是濒临垂死状态，奄奄一息中只能炒炒冷饭，出一大堆巧立名目的精选，或拿SACD等新瓶子来装旧老酒。因为，他们本来就是靠死人的艺术赚活人的钱。而当娱乐年代来临，活人们变得越来越浮躁和功利，他们也就只能在边上等死了。想必，DG、EMI、DECCA等古典老字号现在考虑要和多少艺术家解约，应该比考虑出多少新唱片来得更多。大唱片公司尚且如此穷途末路，那些本来就是“分杯羹”的小唱片公司，境遇就更加惨不忍睹了。所以，你还能指望听到多少好唱片？

　　事实上，当你在路边花8块钱就能买到一张“唱片”，说明“唱片”已经离垃圾不远了。

　　下面就让我来努力回忆去年到底听过哪几张比较有印象的唱片。希望我的回忆有助于那些做8块钱唱片生意的朋友们，因为下列这些唱片似乎还未曾出现于街边。

　　片名：舒伯特二重奏

　　编号：DG 471 568-2

　　这张《舒伯特作品二重奏》是在下2003年听过的印象最深的古典类录音，也是以色列小提琴家吉尔-夏汉姆第三度推出的“For Two”系列录音。这个系列中《德沃夏克二重奏》是夏汉姆与妹妹奥莉的合作，其余两次都是他与瑞典吉他演奏家索尔彻搭档的录音，这其中，包括那张被发烧友视为惊世天碟的《帕格尼尼二重奏》(DG 437 837-2)。本片是他们最新的合作。

　　至于吉他手索尔彻在DG的录音，较著名的则有《披头四名曲》、《前奏、歌曲、致敬》以及与长笛家嘉洛瓦一起录制的《Piazzolla for Two》。

　　本片共有14首曲目32段之多，全部都是舒伯特一人的作品，包括庞大的“D大调奏鸣曲D384”、悦耳的“乐兴之时D780第三号”、优雅的“高贵圆舞曲D969第三、四号”、经典的“琶音琴奏鸣曲D821”以及感人的“圣母颂D839”等等。除了14、15、16段由索尔彻独奏外，其余全部都改编成小提琴与吉他的二重奏，每首曲子都保留了舒伯特独特的音乐美学，自然、真诚、没有丝毫华丽。

　　夏汉姆在本碟中似乎收敛起外放绚烂的技巧，用不加修饰却又细腻的语汇，跟索尔彻的吉他对话着，时而悠扬、时而低回。多数时候，索尔彻都扮演着绿叶角色，负责打节奏与刷和弦，但他也经常走自己的旋律线，让两把弦乐器来段精采的对位，有时甚至反客为主，导引着主题让夏汉跟随。

　　此碟在多伦多的古尔德录音室灌录，音响效果丰盈真实。夏汉姆的小提琴琴体共鸣充满木头味道。音色除了醇美厚实，中音饱满，高音延伸更是非常委婉美妙。绕梁三日的琴音在吉他玲珑剔透的音色配合下，再度酿造出醉人的音响美感。

　　片名：远走高飞(COME AWAY WITH ME)

　　编号：Blue Note 7243 5 32088

　　诺拉-琼斯制造了童话，也制造了尴尬。出道仅一年的她，以新人的姿态、百分百的中奖率，击败许多歌坛老将(包括很多葛莱美的常客)，赢得了8个重量级奖项，定格成葛莱美45年获奖史上最年轻却最难以逾越的里程碑。她的出现，为日见沉闷的歌坛注入了新的活力，也终于让高品味唱片迷找到了新的追逐目标。

　　专辑《远走高飞》2002年2月诞生之初，诺拉-琼斯和她的唱片制作人并没有对这张处女大碟寄予太高的期望，诺拉觉得它能卖出1万张就很不错了，没想到结果却高出她的期望600多倍！至今的总销量接近700万张，成为全美乃至全球最炙手可热的唱片，也创造了有史以来最强的一次“后葛莱美”效应。

　　诺拉的出现让许多乐评人士有点手足无措，不知道该把她的歌曲归为爵士乐还是乡村音乐或是其他类型。美国《娱乐周刊》在评论诺拉的这张专辑时说：“诺拉在这张唱片中体现出惊人的自信，她冷静地融合了爵士、民谣、流行、乡村和酒吧乐风，依稀让人感受到来自比莉-哈乐黛、妮娜-赛门、琼妮-蜜雪尔和汤姆-威兹的影响。”而《纽约时报》则将诺拉的歌声形容为“低调而富有联想性”。《波士顿全球报》评论说：“诺拉既有撩人的歌声，也有优越的表达力，她让每一首歌都活灵活现，她在这张专辑中洋溢出的才华，让她悠游于各类名家的经典风格之中，同时创造出属于她自己的风格。”

　　此碟的大部分歌曲均以爵士乐或灵歌作为基调，以吉他或钢琴为衬底，嫁接类似民谣的，比较简练的乐器演奏，组成一幅幅夜色中的幻象。由于此碟同时还获得去年葛莱美的“最佳非古典录音工程专辑”大奖，因此理所当然的受到了音响发烧友的关注。已经由一些蚊型发烧厂家向Blue Note购买版权，推出制版精度更高的SACD版和200克的LP版。事实上，这张唱片由于采用较近摆放的麦克风收录，人声的像真度，乐器的实体感被捕捉得相当出色，此外，低频的密度和下潜力，音色的透明度和音场的比例等都达到了顶级水准。无疑，这是2003年最值得关注的一张流行唱片。

　　片名：BLUES EVERYWHERE I GO(无处不蓝调)

　　编号：Be One-8013

　　这是笔者去年较为得意的一张个人收藏品，这张 “私房碟”属于蓝调类唱片，论可听性可以作为你第一次爱上蓝调音乐的敲门砖；而如果论录音效果，也是近年难得一见的佳作。

　　美国Folk Blues艺人Odetta(奥黛塔)，是20世纪60年代民谣复兴运动中举足轻重的人物，嗓音宽厚而沧桑，她成功地将民谣和草根气息十足的蓝调完美结合，不仅开辟了一种全新的演唱方式，还影响了许多后辈艺人。就连鲍勃·迪伦亦曾研习奥黛塔的表演技巧，苏姗娜·维佳、卡桑德拉·威尔逊等人更是不同程度地受奥黛塔的唱功影响。

　　本碟是这位年过7旬的祖母级歌后在1999年的录音。随着年岁的增长，奥黛塔的歌艺显得愈发随心所欲、娱己娱人。在此碟中她用颤声、滑音和真假声轮唱，以嬉笑怒骂，甚至是幽默的歌唱方式来“说故事”，向你展示蓝调音乐的无穷魅力。这种独特演唱方式对于我们东方人而言简直不可思议，一份新鲜感油然而生。

　　TOP MUSIC受音响厂Be One Audio的委托将此碟重新制作，以24K金碟再版，令这张唱片展现出令人跳起的Hi-Fi音效。这里有非常饱满、紧实、迷人的低频；这里有很具光泽、活生生的钢琴和滑杆吉他音色；这里还有极其凝聚、像真的人声和乐器质感，当然，最重要的是，这里奥黛塔多变如乐器般的歌声所营造的蓝调气氛传神极了，没有什么可以阻止你随着她的歌声用脚打拍子，摇头晃脑，在烟云弥漫中，让心灵找到出路。

　　片名：Hope(希望)

　　编号：Triloke Record 80224

　　这是我2003年听到的一张爵士类的好唱片。其实它并不是2003年出版的，不算新唱片，但你实在很难指望如今有什么新的爵士唱片可以超过它。

　　爵士的根源可能是在非洲，但是美式流行音乐的重要影响已经使爵士背离了他的本土根源。更加难堪的是，南非种族隔离政策迫使当时南非的代表性的音乐家们不得不选择背井离乡，这也使得爵士乐成为了一种放逐者的音乐。

　　小号手休-马斯盖拉(Hugh Masekela)是头一个离开约翰内斯堡的南非音乐家。 1960年21岁的他和他后来的妻子移民到了美国， 因为入乡随俗，马斯盖拉玩的是现代非洲爵士，其中，融合了南非当地民歌特技一样的独特韵味，其中当然也有美式R&B的纯真味道，甚至有摇滚和说唱乐的元素。

　　很多发烧友可能透过德国“柏林之声”高级音响厂的出版的第三张试音碟已经领略了他的音乐。该试音碟第9首曲子“Stimela”，就来自这张名为《希望》的专辑的最后一首。这是一首基本可以听懂的以英文口白叙事为主的曲子，全长达10分钟，内分4段。第一段以敲击乐器与口技具体而细微地模仿出蒸汽火车的种种声音，并以历尽沧桑的嗓音述说着从非洲其他地方载运而来的矿工，前往南非矿场淘金的悲惨生活。在暗无天日污浊不堪的矿坑里，黑人矿工挖出价值无数的黄金与钻石，同时也几乎等于为自己挖掘着坟墓，因为矿坑里命不保夕，而远在天边的妻小可能早已被战乱中惨死；第二段是萨克斯风演奏，忧怨地感叹着黑人被无情地摆弄的命运，除了无奈，还是无奈；第三段是小号的独白，似乎在暗无天日的恐怖威胁与声声无奈中，虔诚地期盼着慈悲与曙光的降临；第四段则是以某种非洲土语唱出的一连串爱忿情绪，可以深深地感受到是来自压抑已久的内心冲击，和一发不可收拾的宣泄……

　　限于篇幅，有关这张唱片录音的好处就不多说了，反正只要你还买得到这张CD，你就会被这张唱片打动。

　　片名：Dave's True Story(戴夫的真实故事)

　　演出：Kelly Flint、David Cantor

　　编号：Premium PR 27822

　　Dave's True Story其实不仅是这张唱片的名字，也是一个爵士音乐组合的名字。它由凯丽-弗林特(Kelly Flint)与大卫-凯托(David Cantor)两人所组成，大卫负责写曲子与伴奏，凯丽则发挥她迷人的歌声。“戴夫的真实故事”是他们两人的第三张专辑，也是他们的成名大碟。其中，凯丽运腔独特，散发出迷人磁性的嗓音，拥有都会女性的知性与感性，且充满挑逗力。而大卫营造的热闹又带点谐趣的纽约爵士风，常有神来之笔，听起来让人会有烟雾缭绕的感觉。

　　很少有人声唱片能够做到每一首歌都能抓住听众。这张唱片显然是个例外。它不仅让我觉得其中的歌几乎首首都是最爱，还会情不自禁地一听再听。这对我这个把听唱片当工作的人而言，是很少见的。本碟中收录了热门电影《谁吻洁西卡》(Kissing Jessica Stein)中的两首歌曲“Crazy Eyes”与“Sequined Mermaid Dress”，凯丽掌握情绪的功力非常纯熟，情感之投入，就像一道强大的漩涡，只要您的意识一接近，很难不被吸引过去。另外带点异国风情的“Joey"也是此碟的首选之一，打击乐的伴奏在轻薄的力量下带出神秘女郎摇曳婆娑的姿态，加上凯丽酥软的声声轻呼，听来很难不让人飘飘然。从音乐风格来看，整张专辑带有老派的轻爵士色彩，气氛醉人温馨，晚间喜欢埋在沙发里边喝美酒边享受靡靡之音的人，一定会觉得“正点”。

　　事实上，这张唱片自1994年推出以来，就创下惊人销量。去年，发烧厂家Premium Records购回版权，请制版大师Scott Hull采用24Bit数码技术再作加工，使得新版本呈现绝顶的音效。除了人声和乐器的分隔度极佳，打击乐器带出相当丰满湿润的“堂音”和瞬变速度，也是录音室制作的同类唱片中罕见的。此外，整张唱片音质鲜活，音色开扬，透明度和解像度都出奇的高。

　　“好听”就两个字，我再说一遍。