小白
老同志说话总是那么振聋发聩。作为香港乐坛老台柱，黄霑甚至当得上谭校长、梅大姐的老师，对于后生如周杰伦之流，更属于师祖辈级别的人物。最近师祖发话了，洋洋洒洒几千字，总体意思是如今的香港乐坛死了，没人听没人做优秀的音乐，唱片市场萎缩得厉害，8岁、10岁的小孩就开始追星，可到了25岁以上就几乎没人听音乐了，真是人间耳尽聋啊
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黄师祖活到老学到老，歌词写得少了，索性就到大学里去学流行音乐博士，论文专门研究歌词和社会的关系，黄师祖发现，现在写失恋的歌很多，但是没发现痛苦在哪儿，大概就是为分手找借口。黄师祖慨叹，不明白现在青年需要什么，当年写歌时，黄师祖40岁，现在他已经不懂青年在干什么了。
老同志的态度是诚恳的，着急或者看不懂就说出来，拳拳之心，不由人不感动。这让我想起20多年前，报纸上同样有老同志发表对流行音乐的看法，同样是看不懂听不懂，但是姿态就没这么平视了，我记得当时老同志言之凿凿痛心疾首，大意就是青年应该积极向上、健康奋发，不要沉溺于软绵绵的靡靡之音里，大有推销“壮骨粉”的意思。直接指点江山的后果，是内地流行音乐直到1986年才真正发出了自己的声音。
相信黄霑先生也是当年那场文化论战的受害者之一，他的歌除了小个子张明敏的那首之外，在内地流传很慢，而他的名字也是过了好多年之后，在回忆录里被人们渐渐提起。现在轮到黄霑自己面对看不懂了。
祖师爷最看不懂的是周杰伦的歌，把中文直接当外语唱，听不懂在唱什么，反而取得了最大的成功，祖师爷大感头痛，周杰伦这个长得死样怪气的小孩，居然迷者如山倒。于是祖师爷只好怀念当年有梅艳芳、谭咏麟和四大天王的日子，并且认为，现在是张学友唱功最好的时候，但观众却听厌了，他们宁可要一些唱得不如他的人，也不要听张学友那么靓的嗓子。祖师爷发出仰天叹惜：你唱“沧海一声笑”，现在哪个小孩懂？“沧海一声屁”，说不定大家反而听得懂。
类似的心态演了再演，让我们目睹了沧海桑田般的历史流云，但我始终不明白的是，时装界的风云变幻远远胜过流行音乐，人家为什么就各挣各的钱，心态很好呢。
周杰伦和谭咏麟当然不该面对同样的受众群，任何一个在都市里接受过营销常识训练的人都能理解，流行音乐始终以上一代人的喜好、口味为反攻倒算对象，已经被证明是颠扑不破的艺术真理，25岁以上听失恋情歌当然不如十几岁的人来得有感触，唱片业萎缩是现今唱片业自己没做好或者受制于其他社会产业环境，反正决不会是因为没有沿着上代音乐人的路子走下去的原因。你说七分裤没畅行是因为你没有按牛仔裤的式样做，这根本是两码事。
