彼得回来了，他让歌迷等了8年。

　　自从1992年的《Us》之后，你发现Gabriel有什么与众不同的地方吗？他没有专心出过一张专辑，而是把精力放在各种活动和表演上。他对多媒体艺术、电脑网络和世界音乐的兴趣让人觉得这个大名鼎鼎的歌星有些不务正业。但正是他的不务正业，才会有今天这张《OVO》。

　　今年年初，在电视上看到一条新闻，大概是在英国伦敦郊外建起了一个什么千禧穹顶之类的建筑，电视上看到的是一组圆形建筑，气势十分壮观。而Gabriel这张唱片居然与这个建筑有关，他在前言里写道：在1997年，他受人之邀参与伦敦Millenium Dome视觉与音乐经验交流时突发灵感，决定做一张概念专辑，2年后，他在Millenium Dome举行了一场音乐会，内容就是这个专辑的音乐。

　　那么《OVO》究竟是一张什么唱片？首先，它是一张概念专辑。这一点没什么新鲜，既然是概念，就会有一个完整故事：在很久很久以前，有一个家族，父亲叫Theo，母亲叫Beth，他们还有一个女儿叫Sofia，通过这3个人之间展开了一个经历3个背景时期的故事，农业文明、工业文明和后工业的科技文明。

　　Gabriel试图通过3个不同阶段家族争斗来揭示人类进化或以家族纠葛折射更大的社会现象。类似这样的主题我们是不是感觉有些模式化或概念化？对，要不怎么叫概念专辑呢。

　　其次，它是一张世界音乐专辑。Gabriel最近这些年把主要精力全都放在世界音乐上了，为此，他也获得了“世界音乐大使”称号。在这张专辑中，亚洲、非洲、中东以及欧洲民间音乐都被他融入到一起，“The Time of the Turning(Reprise)/ The Weavers' Reel”中带有浓郁凯尔特音乐特色的小提琴演奏和爱尔兰民歌的运用……虽然Gabriel在对世界音乐运用不是很直接，不过，他的世界音乐近乎神似而不是形似。他习惯用一种静谧和神秘音乐色彩来营造气氛，这种气氛直通你冥冥之中的原始和自然，比如专辑中的“Low Light”和“The Nest That Sailed The Sky”。

　　再次，这是一张电子化很强的专辑。当你听到“The Story of OVO”、“The Man Who Loved The Earth/The Hand That Sold Shadows”时，你会怀疑封面是否印错了，这应该是Tricky或Massive Attack才对。Gabriel在好几首作品中都运用了Trip-Hop，甚至还把Neneh Cherry请来Rap一下。“The Tower That Ate People”和“White Ashes”也是典型的欧式电子疯克。

　　最后，这是一张多媒体光盘，你可以用PC机来看看里面的内容，里面有关于《OVO》的连环画，通过这个连环画，你能更清晰了解Gabriel苦心经营的概念到底是什么。(晓峰）