片名：《两个世界》

　　演奏：Lee Ritenour/Dave Grusin及古典名家

　　编号：Decca 467 132-2

　　如果在新的世纪里还要让古典的老调调拥有足够的魅力和人气，唱片的制作就必须要有足够想象力才行。其实，大多数现代人想要获得的，也许仅仅是古典音乐中的精致美感和典雅意境，他们希望象聆听轻音乐般享受那些经典的旋律。沉闷、冗长和老套的表现方式，只能把大家吓跑。

　　这就是一张别出心裁，品位和完成度极高，同时音乐又人听人爱的“古典唱片”，也是近期不可多得的发烧大制作。美国的两位顶尖爵士音乐家，会同多位蜚声世界乐坛的古典演奏巨星，别出心裁地将古典、爵士两片不一样的天地变成了一个和谐的世界。

　　Lee Ritenour和Dave Grusin是两位有古典音乐背景的爵士大师。Lee Ritenour在投身爵士演奏前，学习的是正宗的古典吉它，早期曾经追随一代宗师Christopher Parkening，并取得古典吉它学位；Dave Grusin更是受过完整的古典钢琴训练，这位曾经获得过奥斯卡电影配乐奖的作曲大师，在爵士音乐之外曾创作过不少交响曲和协奏曲。两位高人的合作超过四分之一个世纪，在名制作人Cheis Robert的撮合下，决定以自己的修养反串一张充满新意的古典风格唱片，全方位地展示一下他们的音乐才华。

　　Lee Ritenour和Dave Grusin特别强调：他们的唱片不同于一般以爵士化手法演奏古典作品的套路，而是将他们在爵士、流行方面多年积累的编配演奏经验，投向真正的古典音乐里，以新鲜的处理手法让更多的人领略古典音乐的美妙。

　　这张专辑除了由Lee Ritenour负责弹奏吉它、Dave Grusin担任编曲和钢琴的演奏，更邀请了小提琴巨星吉尔-夏汉姆、大提琴手朱利安-劳埃德-韦伯、美国第一女高音雷妮-弗莱明、长笛名家詹姆斯-沃克等大师级人马参与演出，同时还有一支25人的弦乐团助阵。所选录的音乐，大部分都是旋律性很强，易于接受的古典音乐，可听性几乎可打足一百分。象巴托克的《罗马尼亚舞曲》、巴赫的《西西里舞曲》、法亚的《西班牙流行组曲》等等，经过编曲者手法高级的处理，听起来不仅不失古典神韵，还融入了电影音乐般的诗情画意，听一百遍都不会生厌。

　　此外，令笔者最为欣赏的倒是Dave Grusin原创的3首隽永小品。尤其是第四首《悲歌》和第六首《泪》。前一首是题献给他的父亲，一开始借用了克莱斯勒的小提琴旋律《爱的悲伤》，由夏汉姆拉出，带有催人泪下的感人情絮，为全曲增添了“意识流”般强烈的画面感；后一首的气氛完全没有激动和悲伤，不过“泪”的含义尽在不言之中。

　　录音效果拥有最高的透明度，吉它、钢琴、提琴、女高音以及背后的弦乐团的音色均表现出难以言传的美感，保证对发烧友具有最致命的吸引力。音响玩家若然错失，定将后悔三生！(朱纬)