有时想想，世纪的更替和人还真没多大关系。比如一个人的性格，比如一个乐队的风格。已经进入21世纪，换了东家可已经很久没有动静的PENICILLIN仍旧坚持在过年的时候去东京赤坂BLITZ举办演唱会，这个传统已经持续了5年。作品的风格也依旧承袭了过去的贵族气质。

　　2001年1月2日，日本人过新年的时候，“2001年PENICILLIN的旅行”演唱会举行，也算是巡回演出的序幕吧。(现在，他们的日本全国巡回演出正如火如荼，据说目前只剩下3月7、8两天加演演唱会还有余票。)

　　每一年的新年演唱会，他们都会面对广大歌迷许下心中的愿望。乐队主唱HAKUEI说，“已经3年了，我很想尽快推出个人的SOLO作品。现在暂定在2月7日推出单曲，3月中旬推出大碟。我个人认为曲风和以前相比有很大不同，既有完全没有旋律的，也有完全听得出感情的，我想尝试一种新的声音。”

　　千圣的愿望倒是很简单，“我想蓄胡子。”

　　GISHO希望自己平平安安，无病无灾，巡回演出可以有许多人来看。

　　去年刚换了东家，心情自然有些浮躁，O-JIRO希望自己可以保持从零开始的心态，重新投入音乐。

　　1992年2月，HAKUEI、GISHO、O-JIRO、千圣4个人组成了PENICILLIN乐队。1994年5月30日，推出第一张大碟《PENICILLIN SHOCK》。这张CD值得收藏的理由有2个：第一，第二首歌“MOON LIGHT”的和声部分是由MEDIA-YOUTH里的DAISUKE担任的；“SILENT”里的“二琴”是由MEDIA-YOUTH里的KIYOSHI担任的，KOYOSHI还担任了这张CD的制作人。第二，录制这张CD时，乐队成员还是5个人，除了现在的4个人外，当时的节奏吉他，也就是俗称的“二琴”，是由SHYSUKE担任的。只是这个5人乐队，不仅没有一同出现在访谈中，甚至连一张合影也没有留下来，就象海市蜃楼一般。倏忽而逝。

　　至于这张专辑的内容，HAKUEI的意见是不听也罢，理由是音质太薄。我个人以为这张专辑不象从棚里出来的，更接近现场演出。而且主唱的声音非常干，听得出是很年轻的缘故。

　　1994年12月24日，推出《MISSING LINK》。这张和上一张相比，有长足进步。我觉得如果一个歌迷想了解PENICILLIN，可以从这张专辑听起。

　　1995年6月20日，推出《GOD OF GRIND》。从演奏角度来说要进步许多，但旋律不如上一张专辑。喜欢现场演出的歌迷可能会喜欢这张专辑，因为暴烈的成分比较多。

　　1995年9月30日，在涉谷公会堂现场演出时发送单曲CD“IN THE KINGDOM OF THE MOONLIGHT”。消息传出，门票在30分钟内一售而空。

　　1996年3月，终于以“BLUE MOON/天使呀，醒来吧！”在日本歌坛独树一帜。

　　乐队的主要代表作有1998年1月的单曲“ROMANCE”和1999年10月推出的大碟《THIS IS PENICILLIN 1994-1999》。

　　PENICILLIN是我听过的音乐性相对较强的几个摇滚乐队之一。他们的作曲、编排都非常华丽，只是这支乐队在词方面的工夫下得还很不够，没有什么思想性。

　　《THIS IS PENICILLIN 1994-1999》这张双CD的精选碟记录了他们1994年正式进入主流乐坛以来到1999年为止的所有精华曲目，是PENICILLIN歌迷值得拥有的。DISC1和DISC2分别记录了他们1994年到1996年和1997年到1999年的音乐历程。听这张专辑，可以从听觉上感受到这支乐队风格的日趋成熟。不过这张CD几乎没赚到什么钱，因为一心往好里做，根本没考虑预算，结果赤字。乐队笑称这其中有一张CD是为歌迷朋友们作贡献的。

　　此后他们沉寂良久。

　　2001年的1月24日，新单曲“INAZUMA”发行，仍旧是激烈非常的曲调，仿佛冬天里的一把火。除了这张普通的12cmCD外，更有一张DVD，收录了单曲“INAZUMA”的MTV，在德国的一些生活片段，在伦敦BS电视台参与录制的电视节目以及和一些日本歌迷共同度过的现场演出。令人惊讶的是德国的标志性建筑柏林墙并不象我们想象的那么破，那么充满沧桑。倒是伦敦郊外的古城颇有看头，许多羊散养着，许多古堡令人遐想，疑心是久远年代哪个伯爵遗留下来的别墅，夏天去那里狩猎一定不错。不过在古堡的旁边有一座疗养院，专门治疗那些酒精依赖性患者。HAKUEI的好奇心大盛，在里面兜兜转转，结果不幸迷了路，他推开一扇门，门里面居然是一条地道，走了5米，发现远远地有灯光透过来，是不是连疗养院都不愿意收留的人？正好这时O-JIRO来找他，就一同退了出来。后来问了当地人，说是普通的住客。不过后来看拍下来的录像带，很象一部恐怖片。

　　可能是那里的气氛不错，他们竟选择了那里做专场演出。从来没有一个演出场地有这么破，墙壁上坑坑洼洼的，还有破的洞，看得见外面夜的深蓝。舞台向下倾斜，一不小心麦克风就“砰”地倒下，演出期间大家始终保持着准备滑雪的姿势，非常吃力。所以人择平地而居还是很有道理的。照明倒还不错。拍鼓手的时候，因为摄影师是离得很近的地方从上往下拍，O-JIRO很紧张，因为手腕稍微动动就会敲到摄像机，结果就是一面往下打鼓，一面往上敲摄像机。O-JIRO很不好意思，就冲摄影师笑笑，没想到对方竟很凶地朝他摇摇头。也难怪，大家都在工作嘛！不过结束的时候，大家还是很开心地拥抱在了一起。

　　整场演出原定有20首歌，结果延时，整整演了30首，不过是同一首歌唱了10遍。歌迷都是特地从日本赶来伦敦捧场的，就想做得与众不同一点。快结束的时候，一个女歌迷大声喊：“我想听10遍‘狂死曲’！”，许多歌迷也随声附和。“狂死曲”还是很早前第2张DEMO带里的作品，以前倒是有一口气演出过3遍的，象这次这么多遍的倒还没有。HAKUEI本来想连演20遍的，但是因为整首歌从头到尾就是在一个劲地尖叫，唱到第8遍的时候，头痛欲裂，终于支持不下去，唱了10遍。

　　2月7日，HAKUEI的SOLO单曲“BABY999”发行，也算是如愿以偿了。发售当日，有些音像店还赠送了海报。2月21日，PENICILLIN的单曲“SINGLES”的录像带、DVD上市。

　　看来这一年PENICILLIN的头还开得不错，据说今年他们为了增强宣传效应，会增加现场演出的数量。希望他们在注重音乐的实验性的同时能重视歌词的力量。文字与音乐毕竟是相辅相成的。我们在音乐中想象。我们在文字中沉思。(曹亚男)