音乐与情感交流有关。别认为自己选错了路，试试看，也许你只是还没有走得足够远。毕竟，即将来临的事只需要被发现，不需要被创造。
——埃莱娜·格里莫
1978年开始弹钢琴；在她的故乡，法国南部的普罗旺斯地区的艾克斯(Aix-en-Prov
ence)的音乐学院，从师杰奎琳·科尔金(Jacqueline Courtin)。
1982年在听过埃莱娜的演奏之后(舒曼的“蝴蝶”，贝多芬“华伦斯坦”奏鸣曲第一乐章和福雷的第五船歌)，科尔金夫人推荐她去巴黎的音乐学院继续深造，当年10月和11月，这所音乐学院的皮埃尔·巴比耶(Pierre Barbizet)则在马赛帮她准备入学考试。
她弹奏了肖邦的第2和第3奏鸣曲的第一乐章，便被巴黎音乐学院录取，年方12岁。
她跟着雅克·鲁维耶(Jacques Rouvier)，开始每周学习两天；那年夏天在法国阿尔卑斯山区的雷扎克(Les Arcs)学习的时候，她也曾为他演奏过。每周的其余时间，她都和父母一起住在艾克斯的家里，在马赛跟随巴比耶继续学业。
巴黎的Geneviève Joy教她室内乐，克里斯蒂安·伊瓦利德(Christian Ivalid)教她即兴演奏。
1985年荣获该音乐学院首等奖。
7月，刚刚毕业，完成了拉赫玛尼诺夫第2奏鸣曲和完整的《图画练习曲》(Etudes-Tableaux，op.33.)的录音。
秋天，在这所音乐学院师从鲁维耶继续毕业后的学习(三年级，只对精选出的从前的首等奖获得者们开放)。
1986年作为柴科夫斯基钢琴比赛的参赛者，在莫斯科呆了3个星期；夏天的时候回国，在普罗旺斯的艾克斯音乐节上演奏。
由于录制拉赫玛尼诺夫的唱片，荣获法国唱片大奖(Grand Prix du Disque)。
1987年在巴黎师从里昂·弗莱舍(Leon Fleisher)深造。
在巴黎举行首场独奏会(曲目包括舒曼的《克莱斯勒偶记》和李斯特的《“但丁”奏鸣曲》；一周之后，邀请丹尼尔·巴伦伯伊姆与巴黎管弦乐团(Orchestre de Paris)合作演奏了李斯特的《降E大调协奏曲》。
在戛纳的世界音像博览会(MIDEM)和法国南部的拉罗克-当特朗钢琴节(piano festival of La Roque d’Anthéron)上露面，钢琴家乔治·博利特(Jorge Bolet)在观众席前排，告诉她：“我已经很久没有遇到如此非凡的天才了！”
1988年第一次为钢琴家底米特里·巴什基罗夫(Dmitri Bashkirov)演奏，此人对她的演奏影响甚巨。
1988年到1989年在巴黎的独奏会上，与劳伦斯·弗斯特(Lawrence Foster)指挥的蒙特卡罗管弦乐团一起露面；在东京和大阪的独奏会是日本巡回演出的一部分；应吉东·克莱默之邀，参加洛肯豪斯音乐节(Lockenhaus Festival)，与新美国室内乐团(New American Chamber Orchestra)、郑明勋指挥的伦敦交响乐团，以及沃尔夫冈·萨瓦利施指挥的巴伐利亚国立管弦乐团(Bavarian State Orchestra)合作表演——克莱默和玛尔塔·阿格里奇(Martha Argerich)对她的职业生涯有着更为深远的影响。
1990年首次与克利夫兰管弦乐团合作演出。接着在纽约，与指挥家杰勒德·施瓦茨(Gerard Schwarz)同台演出(纽约室内交响乐团，New York Chamber Symphony)，还有洛杉矶爱乐、旧金山交响乐团、巴尔的摩与西雅图交响乐团，旋即又与北美和欧洲的其他一些最重要的管弦乐团合作。
1991年在美国定居；在纽约首演。在欧洲，她首次与特米尔卡诺夫指挥的圣彼得堡爱乐管弦乐团(St. Petersburg Phil-harmonic)合作，在普罗旺斯的艾克斯音乐节上演奏了拉赫玛尼诺夫的第二钢琴协奏曲。在莱比锡，她与莱比锡格万德豪斯管弦乐团一起演奏了舒曼的钢琴协奏曲。
1993年与尼米·雅尔维(Neeme Jarvi)指挥的歌德堡交响乐团一起在德国巡回演出。
1994年与谢苗·巴克科夫(Semyon Bychkov)和巴黎管弦乐团一起在德国巡回演出，演奏拉威尔的G大调协奏曲。在慕尼黑与库尔特·桑德林(Kurt Sanderling)和巴伐利亚广播交响乐团演奏贝多芬的第4钢琴协奏曲。在美国，她和布洛姆施泰德(Blomstedt)指挥合作，在巴尔的摩、在纽约的莫扎特音乐节，以及好莱坞碗型剧院(Hollywood Bowl)演出数场。
1995年首次与克劳迪奥·阿巴多指挥的柏林爱乐合作，演奏拉赫玛尼诺夫的第2钢琴协奏曲。
1996年5月份和杰弗里·塔特(Jeffrey Tate)指挥的英国管弦乐团在西班牙的巡回演出取得了极大成功。
这个夏天，在洛桑和比萨罗音乐节(Lucerne and Pesaro Festival)，她与克劳迪奥·阿巴多带队的古斯塔夫·马勒青年乐团共同演出，并返回莫扎特音乐节。
她录制的勃拉姆斯的《幻想曲集》(Klavierstücke opp.116-119)得到了《留声机》评论家的嘉许：“自始至终，格里莫的演奏相当敏捷，考虑周到并且引人注目。她的乐句划分有一种自然的流畅，她的音质始终令人着迷……不论是寻求柔和的片断，还是更径直的章节，这些演奏一直传达着一种强有力的解释认定，并博得了最大的尊重。”
1997年与库尔特·桑德林和柏林国立歌剧院乐团(Staatskapelle Berlin)一起，演奏并录制了勃拉姆斯第一钢琴协奏曲。这次录音后来荣获1999年度戛纳古典唱片奖(Cannes Classical Recording)。
1998年到1999年
2月，与库尔特·马苏尔(Kurt Masur)指挥的纽约爱乐首演，演奏了贝多芬第四钢琴协奏曲，还与巴黎管弦乐团、蒙特利尔交响乐团和多伦多交响乐团一起登台。
她的夏季演出包括：在阿斯本、卡拉莫尔和好莱坞碗型剧院的演出(埃萨-佩卡·萨洛宁指挥洛杉矶爱乐演奏贝多芬第四钢琴协奏曲)，明尼苏达管弦乐团的Sommerfest音乐节和辛辛那提交响乐团的Riverbend Festival，还有和旧金山交响乐团的音乐会。
1999年
除了音乐之外，她开始致力于其他事情。格里莫与摄影师亨利·菲尔(J. Henry Fair)在南塞勒姆建立了一个私人的非盈利性教育机构——狼保护中心(Wolf Conservation Center)，试图通过教育来推进对这一濒危物种的保护，并为那些被俘获的狼提供一个自然的栖息所，并支持在合适的、联邦指定的区域的狼群的再引入项目。
1999年到2000年
波士顿交响乐团首演(莫扎特)，费城管弦乐团首演(拉威尔)，并在旧金山、圣达菲(Santa Fe)和范库弗(Vancouver)举行独奏会。
世界其他地方演出包括，与尼米·雅尔维指挥的歌德堡交响乐团在德国和奥地利的巡回演出，与伯明翰市交响乐团共同举行的数场音乐会，在罗马与圣切契里亚音乐学院乐团(Orchestra of the Accademia di Santa Cecilia)举行音乐会，以色列爱乐、班贝格交响乐团和皇家丹麦管弦乐团，后两个乐团的指挥是库尔特·桑德林。
在评论她与马苏尔和纽约爱乐合作，演奏贝多芬第四钢琴协奏曲的现场录音时，理查德·奥斯本在《留声机》上写道：“……面对这样充满了活力秩序与意志力量的演奏，作为无私仲裁者的评论家，这个角色实在太多余了。”
捷克巡回演出；秋季，迈克尔·蒂尔森·托马斯和旧金山交响乐团作欧洲艺术节巡回演出，她(和玛尔塔·阿格里奇一起)担任独奏者。与大卫·津曼(David Zinman)指挥的柏林爱乐乐团一起演奏贝多芬的第四钢琴协奏曲，并在柏林爱乐乐团音乐厅举行独奏会，并被电视台播放。
2001年到2002年
在阿姆斯特丹与里卡尔多·夏伊指挥的荷兰阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团首演拉威尔的G大调钢琴协奏曲，在匹兹堡和安德烈·普莱文，在斯德哥尔摩和杰弗里·塔特演奏了贝多芬第四钢琴协奏曲。在巴黎和伦敦逍遥音乐会上，与巴黎管弦乐团和克里斯托夫·埃申巴赫演奏了同样的曲目(后一次演奏进行了录像，并在全世界播放)。在巴黎，她还和巴黎管弦乐团的成员们以及埃申巴赫一起，做了一次室内乐演奏，她弹的是舒曼的《东方印象》(Images d’Orient,op.66)。除此之外，在科隆、苏黎世和莱茵音乐节上(Rheingau Music Festival)的独奏会大受欢迎。
她录制的拉赫玛尼诺夫作品(第二钢琴协奏曲，图画练习曲等等)受到评论家好评。德国的《新音乐杂志》(Neue Zeitschrift für Musik)把它称作“过去一年里最出色的录音”。
2002年埃莱娜·格里莫与DG公司签定独家合同。
2003年与DG公司合作的第一张唱片《信经》出版发行。
