通过莫艳琳博客看词曲创作人尴尬的生存状况

创作歌手莫艳琳

　　“写歌其实不容易/卖歌又要靠运气靠关系/难得最好的歌/运气好被公司保留/但保留不一定会用/用又不一定会被打/就算变成主打/版税可能又会拖拖拖……”这是S.H.E( 听歌)《袁惟仁(听歌 blog)弹吉他》的歌词，虽然有些夸张，但在一定程度上反映了部分流行音乐创作人的生存状况。日前，创作歌手莫艳琳(听歌 blog)也在博客上大吐苦水，称自己已生活不下去。

　　莫艳琳 博客诉苦

　　莫艳琳在博客中说，因为租不起房子，自己已在北京连续搬了6次家，差不多每年一次。“怎么会这样呢？好歹我也给很多名人写了歌的，把自己的‘孩子’卖给了别人，却连稳定的生活也换不来。”昨天，莫艳琳在接受本报记者采访时表示，自己的第一首作品卖给了周迅(听歌)，叫做《看海》，其实真正的买家是华纳，这应该是周迅最红的一首歌，但自己除了当年拿到的5000元钱以外，至今一分钱版税都没见到。

　　她告诉记者，当时合同包括很多内容，有出版唱片使用的、授权再版的等许多方面。最后一条是，因其他原因而产生的收入也将支付版税，当时还没有专门的无线版权合同，所以用最后这条来包括所有未知的版权版税。“不过，无论是哪一条我都没有再收到过版税。”

　　创作人 境遇不佳

　　莫艳琳的情况究竟是个案还是普遍现象？莫艳琳表示，应该说现在流行音乐创作人的境遇越来越不好，很多人都在艰难而尴尬地生存着，还有许多人迫于无奈只能放弃音乐改行做别的。有业内人士曾表示，目前北京能够靠填词收入生活的不超过5人，对此说法，太麦副总张璐表示，大家衡量标准不同，所以很难确定数字，但专职创作者的确不多，大多是副业或者玩票。

　　唱片界资深人士丁夏则告诉记者，现在一般创作者卖歌给唱片公司，音像方面主要是一笔卖断，词作者多的可以拿到一首歌5000—8000元，少一点的大约3000元，但如果是新人，有些唱片公司可能会开出更低的价钱：“1000块！愿不愿意卖？”曲作者收入与词作者大致差不多，稍微高一点。而网络和彩铃下载的分成，一般是唱片公司的收益与词曲作者五五分成，但是否能做到及时结账，就很难说了。

　　有说法称，一流的词曲作者收入抵不上三流歌手，丁夏笑称，这虽然有些夸张，但双方收入不在一个水平线上是肯定的，因为歌手毕竟还有商演、广告代言等方面的收入，创作人则会受创作数量的限制，而且创作毕竟是需要靠时间打磨的，如果为了赚钱而赶工，质量肯定难以保证。

　　重宣传 不重质量

　　唱片市场不景气已经是公认的事实，为了使唱片卖出好成绩，宣传的费用越花越多，而制作的费用有时候就会成为被压缩的对象。有业内人士告诉记者，现在经常能看到“创作歌手”，就是歌手自己写歌，这样唱片公司可以节约成本：“自产自销省的不仅仅是买歌的钱，有时候还可以省下制作费用，后期推广也有延续性。”由于盗版太多，唱片公司拼命压缩投资或不敢出唱片，因为那意味着赔钱，这使得音乐创作和制作的水准更加低劣，可以说现在的许多歌实在惨不忍听，“只有当行业的机制合理起来时，才能得到良性的发展。”

　　可借鉴 海外经验

　　太麦老总宋柯曾表示，莫艳琳写出《看海》，如果在日本，光这首歌就够她活一辈子了。城市舞蹈有限公司副总经理朱寅对日本唱片界非常熟悉，他告诉记者，此言不虚。朱寅说，在日本，普通的创作者写一首曲大概可以得到50万日元，词作者也相仿。除此之外，还有唱片销售提成，大约可以拿到5—10%，而日本一些大牌歌手的专辑销量达到几十万张并不稀奇，单曲销量更是可能过百万，这样算来，创作者的收入就相当可观了。

　　朱寅告诉记者，在日本，创作者的利益由音乐制作者联盟来保护，每卖出一张唱片都会有及时统计，一般提成按月统计，创作者每个月账户上都会自动收到一笔钱，很少有唱片公司会拖欠。他表示，日本的唱片市场很规范，盗版现象非常少，正版销售状况良好，这样才保证了创作者的利益，音乐市场又因此具有更大的活力。本报记者 夏琦