面对唱片行业的萧条，唱片公司不得不寻找新的盈利模式。唱片公司与互联网公司采用广告分成的模式已不再是什么新鲜事。越来越多的歌手开始以肯定的态度去认识音乐的免费下载和P2P分享所产生的推广价值。传统的流行歌手开始和网络歌手一起以免费的形式提供音乐服务。

　　去年Radiohead用自定义价格模式推出了他们的新专辑“In Rainbows”。今年Nine Inch Nails仿效Radiohead的模式，提供了5、10、75和300美元的不同套餐选择，歌迷还可以在他们的官网免费下载专辑中的9首歌曲。此外NIN甚至主动将他们的音乐上传到The Pirate Bay、What.cd等著名的BT网站。

　　近日，我们甚至可以以付费的方式下载整张唱片了。谢天笑、小宋佳的电子唱片相继出炉，不仅仅是歌曲，MV、造型照、介绍文案及艺人录音独家片花等成为吸引人“眼球”的噱头，网络下载—这一方便而廉价的获取方式，也让他们获益颇丰，唱片业似乎将再次迎来曙光。

　　传统流行音乐开始和网络音乐一起采用免费的互联网作为传播渠道。这时候，新的问题出来了，原创的、草根的网络音乐，拿什么和有公司撑腰、团队支持的数字流行音乐抗衡？

　　下一站天后

　　与传统流行音乐不同，网络音乐看重的更多是音乐本身，歌手往往是幕后的支持。网络音乐的走红，恰恰是对歌手个人影响力的颠覆，歌手是否走到前台来已显得不那么重要。创作的生命力和草根的想象力，在网络音乐中得以彰显；论坛、社区、博客使这些汲取了草根营养的音乐散发着强大的生命力。

　　面对市场的诱惑，网络音乐逐步从网友自发的上传行为，滋生出专业翻唱音乐网站和网络音乐频道，越来越多专业音乐制作人及唱片公司开始有组织地介入网络音乐的制作和发展。同时，网络歌手也希望能得到唱片公司的垂青，提高他们原创音乐的品质，给他们创造更多的发展空间。

　　“把原创音乐聚集起来，在网络上推广，对原本的唱片行业是一个很好的补充，也为原创歌手本身提供了一个展示的平台。”中国原创音乐基地的相关负责人对《互联网周刊》说。平台化发展，是中国原创音乐新的出路。

　　网络音乐的缺憾在于没有创造经典。再“口水”的歌曲也有被淡忘的时刻。网民只是根据自己的好恶和时下的热点来用更为轻松的音乐方式娱乐自己的生活。“一首歌、一辈子”的时代已经过去，在互联网上，不断会有更“酷”、更“猛”的音乐元素来挑战“最红”的位子。无疑，互联网与彩铃传播给了非主流音乐更多的机会。

　　网络音乐的劲风吹大了互联网经济这块蛋糕，音乐网站、搜索引擎、唱片公司、运营商以至歌手本人都希望能从网络音乐获利。作为游戏的参与者，多方的协调与合作才能带来互惠互利，从而推动网络音乐更高层次的发展。而网民作为草根文化的代表，他们只关心音乐本身的好坏，只想要自己选出他们心中的“下一站天后”。