舞台上，高难度的绝活儿“含灯大鼓”正在上演。只见一位女演员身穿蓝色旗袍，右手打竹板，左手击鼓，同时用牙齿咬住一根木质的横梁，横梁支撑起一个灯架，灯架上有几朵绢花，花蕊儿是3根点燃的蜡烛。在鼓乐的伴奏下，她抑扬顿挫地唱了起来，一曲《黛玉悲秋》被她唱得韵味十足。牙咬灯架，却声音豁亮、吐字清晰，而且气息清匀、烛火不灭。舞台下，观众瞪大双眼，紧盯烛火，屏息聆听。一曲唱罢四下惊叹声、喝彩声此起彼伏。这项绝活儿的表演者就是本市唯一一位含灯大鼓表演者、曲艺家安颖。日前，记者在天津群星(听歌)剧院后台表演空隙采访了她。

　　“这是一段梅花大鼓的传统唱段，既要控制气息，又要字正腔圆，还得跟上节奏，要唱好这段大鼓，必须一心三用。”在台下，安颖说含灯大鼓的表演难度很大，每练习一个唱段，都要耗费3个多月的时间。

　　“含灯只是演唱形式，不是独立曲种。其独特的表演形式，增强了曲艺的视听效果和趣味性，深受国内外观众的喜爱。”安颖表示，演唱含灯大鼓要求表演者一心三用，打板节奏要准，吐字行腔还须字正腔圆，气息稍有失控，烛火就会熄灭，这些高难度的技巧成为阻碍其传承发展的一大因素。多年来，很多学习者半途而废，目前，在天津也只有她一个人坚持表演含灯大鼓。

　　早在上世纪80年代初，安颖就开始接触含灯大鼓。当时安颖已是天津知名的梅花大鼓演员，演出邀请不断。一次偶然的机会，她了解到含灯大鼓是一门濒临灭绝的艺术，抱着研习百家之长的目的，她不顾众人的反对，毅然拜北京曲艺界老前辈孟昭宜为师，学习含灯大鼓。拿她自己的话说当时就是一个“放着舒服的活儿不干，自找麻烦”。安颖说，含灯大鼓这种演唱形式，不是靠师傅一招一式地教就能掌握，更多的是靠自己心领神会。比如师傅说演唱时气要保持在一个什么位置，这就要靠自身揣摩、体会，才能很好地运用。功夫不负有心人，凭着超人的毅力，安颖成为天津唯一一位表演含灯大鼓的演员，并成为国家一级演员。

　　“‘含灯大鼓’是天津曲艺的奇葩，我不能让它失传！”安颖目前还没有徒弟。她说，含灯大鼓是受累不讨好的行当，在艺术上它需要有人传承，但学习它的人必须是肯下苦功的有心人，容不得半点的功利和浮躁。她很想收徒，把这门艺术传下去，但还没有找到合适的人。 本报记者 刘平