新华社记者 任沁沁
正在热映的国产3D动画片《麋鹿王》在国庆电影市场中独树一帜。“《麋鹿王》是中华民族传统文化和世界先进文明的完美结合,既扎根于本土文化,又吸收了其他国家的有益经验。”中国文联原副主席仲呈祥这样评价。
这部被观众称为“中国版《狮子王》”的电影,取材中国古代神话《山海经》,以“人与自然的和谐相处”为主题,借助中科院先进技术和设备,为经典传说披上时尚唯美外衣。
与此同时,52集大型高清动画电视连续剧《三国演义》正在央视少儿频道热播。该片由北京辉煌动画公司与日本未来行星株式会社合作拍摄,是首部中日合作的动画电视剧。
“节日期间,我带孩子去影院看了《齐天大圣前传》,这部改编自《西游记》的影片,能让孩子在娱乐中学习经典。”家住北京石景山永乐西小区的高胜莉女士说,她7岁的孩子每天都要看动画版《三国演义》,“用寓教于乐的方式提前接触四大名著,对孩子的成长大有裨益”。
2009年,国产动漫电影世所瞩目。从票房过亿的影院版《喜羊羊与灰太狼》,到《麦兜响当当》《马兰花》《快乐奔跑》,都得到了市场的认可。
新闻出版总署出版产业发展司司长范卫平在9月29日开幕的第二届中国国际漫画节上说:“近年来我国动漫出版空前活跃,优秀作品层出不穷,已经成为新闻出版市场新的增长点。”来自美国、东南亚和日本等地的知名媒体采购商、衍生产品生产商、风险投资商当天与一批中国动漫企业签订了版权交易协议。
在7月份获得国务院通过的《文化产业振兴规划》中,动漫产业是一大亮点。规划指出,继续推进国产动漫振兴工程,着力打造深受观众喜爱的国际化动漫形象和品牌。
清华大学新闻与传播学院国际传播中心主任研究员周庆安说,版权交易是当前中国动漫产业发展的一个重要“节点”,将推动中国动漫行业国际化、品牌化、专业化和市场化发展。
此前,财政部联合国家税务总局下发了对动漫产业的产业税收扶持政策,以促进中国动漫产业健康快速发展,增强动漫产业的自主创新能力。国内首家动漫类上市公司奥飞动漫则在8月底开始申购。
专家们指出,中国政府对动漫产业加大扶持力度,对其发展和保护作出全面具体的战略部署,给动漫电影的发展打了一剂强心针。
中国动漫产业的发展,也遇到一些“瓶颈”问题。如动漫创意不足、产业链尚未成型、高级动漫人才缺乏、商业环境不成熟等。
此前,一部历时2年时间打造的国产动画电影《飞吧,霹雳》,在令人眼花缭乱的暑期档里,终难突出重围。震撼场景和高科技制作元素的结合,面对动画巨头迪斯尼和皮克斯花费5年时间打造的北美3D立体大片《飞屋环游记》和经典日本动画作品《哆啦A梦》,却显得无力。
北京电影学院教授汪流认为,国产动漫电影在寻求发展突破的路上,面临这样的矛盾和迷茫——一方面,改编经典故事,缺乏突破,缺乏吸引力;另一方面,创造新形象、新故事,却得不到观众的认可。
“造成这一尴尬局面的原因,是缺乏打动人心的创意,对于传统民族元素的保护和展示远远不够,对一些经验和技术的刻意追求。”汪流说。
“中国动漫电影源远流长,从来不乏创意之作,为什么不更自信一些呢?我们自己也有优秀的元素可以大加发挥。”周庆安对记者说。
早在1941年,中国推出首部大型动画《铁扇公主》,成为世界电影史上名列《白雪公主》《小人国》《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片,其文化意义难以逾越。
“手工艺术的价值要远高于机器生产,这也是短短数月制作出来的动画电影往往很快就过了保鲜期的原因。中国动漫电影需要静心雕琢,而不是好高骛远。”2010年上海世博会国际红十字会馆首席设计、动漫专家俞立昂说。
从上个世纪60年代开始,国产动漫电影不仅种类繁多,内容和艺术性都达到较高水准。当时国内动画的巅峰之作《大闹天宫》,无论人物、动作、画面、声效等都达到当时世界的最高水平。之后的《哪吒闹海》《葫芦兄弟》等,取材于中国传统文化,都给观众留下深刻的印象。
“成功的国产动画都在积极寻找自身特色,将中国元素、中国风格运用到影片中,许多电影都直接取材于中国传统文化。”俞立昂说,本土文化已经具备了群众基础,对于国内和国际市场,都具有较大吸引力;再加上现代技术的包装,老少咸宜的题材,真善美的价值内涵,应该是国产动漫电影的可持续发展路径。
“中国动漫市场蕴藏着千亿元级的市场规模,市场空间极大。”周庆安说。在各种利好条件下,中国动漫产业得以迅速发展。2009年第一季度,中国的动漫企业已达5600余家,从业人员逾20万。今年的动画电影新作也层出不穷,《藏羚王》《熊猫总动员》《神兵小将》等新片将在下半年上映。
“守望中国传统文化,融入高科技创意元素,希望兼具中国传统元素和先进动漫制作技术的影视作品,能在不远的将来实现‘突围’,成为中国文化软实力的一方面,向海内外观众推介我们的文化。这就是国产动漫电影的春天。”周庆安说。