话剧编剧呈“围城之困” 20年剧本荒还在继续
“中心艺委会讨论剧本，12个剧本中，竟然只有一个是原创！想想英国皇家宫廷剧院每年能收到三千多个原创剧本，我们的原创力竟是如此薄弱！”日前，上海话剧艺术中心(微博)艺术室主任喻荣军(微博)在微博上写下这段话，将话剧界闹了近20年的“原创剧本荒”再一次推到了聚光灯下。
其实话剧舞台稀缺原创剧本由来已久。界内许多人依然记得那个标志性的事件：上世纪90年代末，北京人艺出重金征集优秀原创剧本，界内外动静极大，但最终却收获甚微。有专家说，那个时候缺的是高水平的原创剧本，到了近些年，“能够入得了眼的也鲜见了。”
剧本荒，说到底，荒的是人才。记者在采访中发现，话剧编剧们所处的生态圈就像一个围城，里面的人出于现实的压力想逃出来，外面的人想进去却摸不着“门路”。
留守编剧，“公鸡中的战斗机！”
入夜，7点，美琪大戏院、上海话剧艺术中心、上海大剧院、艺海剧院的门前人流不息……不仅仅是上海，在国内许多大城市里，话剧市场近两年都很火。然而，这样的繁荣只在表面，不得不面对现实的是：具有原创力的话剧编剧队伍正在迅速萎缩。
《剧本》杂志常务副主编黎继德说，2009年，他们曾针对25个省、市、自治区的剧本创作和剧作家生存状况做过一项调研报告，结果很残酷。以吉林省为例，上世纪80年代初，该省有省、地、县三级剧本创作队伍356人。如今，这些剧作家大多数已退休。目前，能够写大戏的编剧不足10人，而在这10人中，还有5人在潜心创作电视剧。在福建省，编剧队伍青黄不接的现象很严重。全省实力较强的编剧有10个左右，他们中，大多已年过花甲，40岁左右的仅两三位，30岁以下几乎没有。让人意想不到的是，在文艺人才汇聚的北京，除北京人艺外，北京市属剧院团只剩下一个专业编剧，并即将步入退休年龄。
喻荣军自己的一个经历特别有意思：两年前他去参加了一个编剧读书班，来的30多个人都是全国各地千挑万选出来的，在当地算是有点名头。但事实上，里面差不多有20个人只写过一两部话剧。难怪有人调侃：“留守编剧，公鸡中的战斗机！”
10个话剧剧本，稿酬抵不过1部电视剧
没有坚守下去，很重要的原因是稿酬太低。记者了解到，排一台小剧场话剧，编剧的稿酬是两到三万，大剧场话剧也就三到五万。这还是有点名气的编剧的价码，如果是新手，可能就象征性地拿个几千块。
相比之下，写电视剧剧本性价比要高得多。一位不愿具名的编剧告诉记者，他曾用国庆七天的假期赶写了一个电视剧剧本，得到的酬劳在上海买了一套房子。他感叹：“如果写话剧剧本，估计10个也抵不过。”
还有一个不可忽视的因素，是劳动成果得不到应有的尊重。“编剧花好几年时间酝酿完成的剧本，到了排练厅就跟他没关系了，投资方和导演想改就改，甚至都不通知一声！话剧海报上编剧的名字往往被淹没。”喻荣军坦言，虽然有些剧作家在内心是偏爱舞台创作的，但出于生计的考虑，或对自身劳动成果的尊重，还是选择了转向或跳槽。
不懂“游戏规则”，摸不着进围城的“门路”
当围城里的人们纷纷打退堂鼓想要出逃时，也有人想尽办法希望挤进来，有些甚至不需要稿酬，完全是出于对舞台的喜欢。但他们却摸不着进围城的“门路”。
据悉，上海话剧艺术中心每年都能收到二三十部外面的投稿，有城市的，也有农村的，但这些剧本的一个通病是：不懂话剧舞台。喻荣军说他甚至收到这样的剧本：大幕启开，左边一路人马，右边一路人马，中间再出来一路人马……一看就知道没有接触过话剧，舞台视线非常散乱，人物的上下场完全没有行为逻辑。
渠道不通畅也是拦路虎。记者获悉，从1995年开始，北京、上海的多数院团便不再养编剧，但在其他地方，许多院团却继续着这个不成文的“游戏规则”。拥有铁饭碗的“编剧”，只要一年交一个剧本，不管院团用不用，都养着他们。甚至，有些人挂着编剧的名头，却从来不曾创作剧本。北方某省，有300多位挂名的编剧，其中，只有1/4为创作人员(真正写剧本的不到10个)，其余3/4为行政人员，或者被领导的各种关系占着编制。
话剧编剧生态圈的“围城之困”，已成为火爆票房背后的一个“怪象”！
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