从一九五九年建团至今，中国国家芭蕾舞团在中国共产党和政府的高度重视和精心培育下，由于几代艺术家们的辛勤耕耘、不断的探求和创造，以及为之所付出的巨大心血，终于取得了令人瞩目的成就，在国内外引起了强烈反响。

　　建团以来，中央芭蕾舞团坚持"为人民服务、为社会主义服务"的方向和"百花齐放"、"洋为中用"的方针，始终努力致力于不断创作、丰富剧目和积极培养优秀人才。

　　一九五四年，我国成立了第一所正规的舞蹈学校，成为中国芭蕾舞历史上划时代的转折点。当时的北京舞蹈学校先后聘请了六位苏联舞蹈家前来任教，通过系统的专业训练，为中国培养了第一代的教员、演员、编导等方面的人才。

　　中央芭蕾舞团非常珍视古典芭蕾的优秀传统。俄罗斯著名舞蹈家彼-安-古雪夫编导的三部古典名著《天鹅湖》、《海侠》、《吉赛尔》，为剧团的艺术发展奠定了古典芭蕾风格的坚实基础。还应该载入中国芭蕾史册的有安东-道林、鲁道夫-纽瑞耶夫、莉赛特-达桑瓦尔等著名舞蹈家。他们与中国年轻的芭蕾舞演员合作卓有成效。他们广博的知识面，高雅的鉴赏力和勤勉的工作精神，激发了演员的灵感和创造力，使他们日臻成熟起来。

　　中央芭蕾舞团在保持古典芭蕾风格的同时，注重演出当代世界上多种风格、流派的芭蕾新作。乔治-巴兰钦的《小夜曲》、肯尼斯-麦克米伦的《协奏曲》、本-史蒂文森的《前奏曲》、马戈-赛娉婷的《紫气东来》、诺曼-沃克的《罗密欧与朱丽叶》、莫妮卡-帕克的《睡美人》、卢迪-范丹茨格的《四首最后的歌》……不仅提高了演员的舞蹈技艺与表演才能，而且满足了广大观众多方面的审美要求。

　　在"为人民服务"的方向下采取"中、西剧目并重"的方针，是剧团的基本宗旨。中国观众希望能采用芭蕾这种外来艺术形式表现中国人民的生活，创造出具有中国特色的芭蕾。李承祥、蒋祖慧、王希贤、吴祖强、杜鸣心、马运洪、李克瑜、白淑湘等是最早投身于此项开拓性艺术领域的艺术家。他们在艺术实践中所表现出的胆识、动力，以及融中、西舞蹈文化为一体的创新精神获得了成功。《红色娘子军》、《祝福》、《林黛玉》成为中央芭蕾舞团在国内外久演不衰的剧目。

　　中央芭蕾舞团的演员全部来自北京舞蹈学院。他们经过六至八年的正规和严格的专业训练。他们的共同特点是基本功扎实，芭蕾技巧全面，形象朔造生动、细腻并善于体现作品的时代风貌。一大批出类拔萃的演员在瓦尔纳、莫斯科、杰克逊、巴黎、东京等国际芭蕾舞大赛中多次获奖，受到了国际上同行们的普遍赞誉。

　　中央芭蕾舞团交响乐团的成员，主要来自中央音乐学院等高等音乐学府，受过正规、严格的音乐教育，具有良好的素质，乐队中有众多优秀的演奏家。上演的舞剧音乐及交响音乐会，受到音乐界和广大听众的一致好评。

　　剧团的舞台技术部门也是训练有素和经验丰富的，它们拥有设备齐全的制作车间。剧团上演全部剧目的布景、道具、服装、头饰等均由自己制作。

　　中央芭蕾舞团行政管理层部门设置完备，各艺术部门的密切协作，使舞剧这门综合性的艺术得到了后勤的保障。

　　为了向世界宣传中国年轻的芭蕾艺术，中央芭蕾舞团曾遍访亚、欧、美、非的二十多个国家及港、澳、台地区。特别是一九八六年出访美国、英国和前苏联；一九九0年出访德国、荷兰、瑞士、比利时、奥地利；一九九五年赴美国十六个州、三十三个城市进行巡回演出；以及一九九九年赴俄罗斯演出，均获得极大成功，为中国芭蕾在世界舞台上赢得了很高声誉。为提高中国芭蕾的水平，近年来不断邀请著名的教师、编导来团工作。

　　中央芭蕾舞团作为中国的国家芭蕾舞团，始终得到政府的高度重视。成立至今，各代中央最高领导都曾多次出席观看演出并给予了很高的评价与支持。

　　在改革开放的新时期，中央芭蕾舞团更得到了国内、外朋友、港、澳、台同胞和银行界、企业界的热心赞助，使剧团在开发新剧目，扩大演出活动，拓展对外交流上得到了有力的支持。面对生机勃勃的改革大潮，中央芭蕾舞团的艺术家们充满信心，才情焕发，以极大的兴趣关注着当今世界上芭蕾舞发展的新趋势，并愿为推动中国的芭蕾舞事业奉献出全部的智慧和力量。