帕尔曼(中座者)于50岁生日纪念音乐会上。图片提供/赵毅敏
1983年帕尔曼于费城的演奏会上
全情投入，七情上面。
帕尔曼到广州
拄着拐杖，有点艰难地慢慢地走上舞台，从乐队首席那里接过已经调好音的琴，然后对着指挥点头示意开始。美籍以色列小提琴家伊扎克·帕尔曼几乎每次的音乐会都是这样开始的。在场的听众，首先看到这一幕，已经是未成曲调先有情。记得是1979年，中央电视台
播出了帕尔曼与奥曼地访华的音乐会实况。演出的作品也是他这次访华的主要作品———贝多芬的小提琴协奏曲。贝多芬作品昂扬的激情，帕尔曼精湛的演奏，还有音乐会煽情的场面，使人不由得不留下深刻的记忆。笔者有一位好朋友，就是看了这次的电视节目，从此爱上了古典音乐。
帕尔曼的残疾是小儿麻痹后遗症，他的腿的残疾是不会对他的演奏产生任何影响的。但是，上述的场面，无疑首先是博得了人们的同情，增加了演奏的感染力。如果说帕尔曼获得今天的地位靠的是这种煽情，那是不客观的。
帕尔曼1964年获得莱文垂特国际小提琴比赛的冠军而晋身国际乐坛。他是美国著名的小提琴教师加拉米安的学生，之后，尽管加拉米安教出了苏克曼、郑京和、敏兹等小提琴的名家，像麦子从麦田里一茬一茬地成熟，可是，谁也不能超越帕尔曼这个大师兄。人们甚至把帕尔曼看作小提琴一代伟人海菲斯的接班人。
帕尔曼的出现，可以说开始了以他为首的中生代小提琴家的时代。首先，帕尔曼的演奏技巧是相当高的。在二战后，小提琴的演奏家们已经非常重视技巧的完整性，新一代的名技主义的流派也因此出现。但是，帕尔曼的技巧之全面和精湛，还是令所有人，包括小提琴的行家大吃一惊。以帕尔曼录制的《帕格尼尼24首随想曲》为例，在他之前，意大利的小提琴家里奇的录音风行一时，演奏者用辉煌的技巧刺激着听众的感观，无疑是一场痛快淋漓的演奏。而帕尔曼呢？作品练习曲的成分少了，音乐性大大地加强，甚至使人仿佛闻到了意大利拿波里的气息。听他的演奏根本不觉得这是一部小提琴文献最高难度的作品之一。仔细分析一下，他的技巧的完成比里奇的更细致和完美。这简直就像关公温酒斩华雄的本事！一般的演奏家，是无法避免因年龄的增大，而带来技巧的衰退、演出状态不稳定所出现的演出败笔，而帕尔曼在这两方面都很少见。可见他的技巧与功夫是何等扎实。
帕尔曼的演奏中，最厉害的就是他演奏里面的“情”。不知道是不是犹太小提琴家都有这样的天性，无论是从巴赫的《无伴奏奏鸣曲与组曲》到贝多芬的协奏曲，还是罕见的辛丁的《组曲》，帕尔曼都有本事把里面的情感挖掘出来并充分发挥，把听众紧紧抓牢在作品里。哪怕是不懂古典音乐的人，听他的演奏，都不会觉得闷。所以，电影《辛德勒的名单》的配乐简直就像为他度身定做一样，在这部电影之后，帕尔曼已经成为乐界天皇巨星级的人物。
然而帕尔曼的演奏就真的那么完美吗？那也不是。所谓，成亦萧何，败亦萧何。他近年来演奏什么作品都有那么一丝“甜甜”的味道，作品之间的个性不再那么明显了，这已成为乐评界对他较常见的批评。不过，不管人们怎么说，他的地位是难以动摇的。
帕尔曼和中国的音乐界还很有感情，他多次来中国演出，近年的来华讲学，为中国音乐界带来不少新的信息，也向外推荐了不少人才。此次他的中国巡回演出，就是演出加讲学。可惜在北京、上海、广州他只演奏同一首贝多芬小提琴协奏曲。资深的乐迷肯定想重温他十几年前的风采，更想和香港的听众一样，在大师的独奏会里面，欣赏其全力以赴的表演。赵毅敏
 
 
帕尔曼———青春期的金色尘埃
一想起这个人，就回想高一那时听了《辛德勒的名单》原声，学人写诗，连题目也涕泪泗流，叫做《泪的凄美》，今天捧在手里已不忍卒读。帕尔曼绝对是我“学生腔”年代的代言。没找他多少星光闪耀的大部头来啃；听他拉琴，也像极了小学生与大社会的脱节差别，井底之望，浅湾里沉醉不已。可是猛然一夜，赵毅敏伯伯打断了我。啊，高中生一惊，听筒差点未脱手；质疑权威之心从此苏醒。赵伯伯说，……“咬牙切齿”的帕尔曼，七情上面……
让我寻思良久。
没错，是“咬牙切齿”。弓一搭上弦，帕尔曼就不自禁肺腑用劲去表达自己。尤其碰上犹太、吉普赛题材，就不得不感怀身世；一与强烈的连续符点、强烈的切分音(爵士乐不算)有关，就不得不来劲。所以作为《辛德勒的名单》的独奏不可替换，就像浓肉汁千万别拿去稀释了；还有在听录音带的时期见了就不犹豫掏钱的“哈巴涅拉”之类—唉，真是的……气宇轩昂是有点难为了他，工笔雕琢却一定是老行尊。难得他持续着热情的自我表达欲望，不过在大众公有的艺术财产中大写“自我”，必然冒犯了听者的一大捆幻想空间。后者能不悻悻然？
他是“我与我周旋久；宁作我”，一于沉溺，本色演示，就算奥斯卡颁奖礼上也故我。这是有因由的。他只能坐着。坐着拉琴与站着拉琴，区别不止是两种姿势。站着可以挥洒；坐着却做不到盛气凌人。站着在台上，俯视台下，拉得激越处随时豪情万丈；坐着，与听众平视，与一切平视。平视的心灵，漏出大段空白以“描写”作填充。琴声起动，就是伍思凯笔下一句：“你自由的方式／像一个游牧民族……”一边自我，一边漂流。像说话与哭泣，张力都不会嚣张。堂皇时，洒脱时，欲平和时，要往深处啃音乐时，都想不起帕尔曼。不过总有一些气候，要塞唱片进唱机，拍拍他的肩，嗨，轮到你了。这跟人久不流泪也会窒闷的道理是一样的。 -lucy
大师欲来风满城———众说纷纭帕尔曼
世界顶级小提琴大师帕尔曼来广州演出的消息不仅令无数崇拜他的乐迷为之振奋，许多长期从事音乐工作的专业人士也为之激动不已。他们认为可以现场感受一代大师的音乐感染力，是一个千载难逢的时刻。而对于20日将与大师同台献艺的广州交响乐团的乐手来说，和大师此次合作演出的意义更是非同寻常。从专业的角度，他们都期待通过此次合作，从大师身上学到一些专业的知识和技巧。
叶咏诗梦想成真
乐团首席指挥叶咏诗表示，帕尔曼与乐团的合作是一次极为难得的机会。跟这位一代小提琴大师合作代表乐团的地位得到肯定，同时也一步一步走向更高水平的领域。国内学习音乐的人才不少，大部分弦乐手的技术都不错，广州乐团的团员也不例外。但是除了技术以外，音乐修养、风格同样重要，有机会跟一流演奏家合作，可从中学习他们的音乐修养，从而开阔眼界，提升自己的水平。作为指挥家，叶咏诗和很多知名演奏家都有过合作，但她表示帕尔曼是她最尊崇的小提琴家之一，在英国修读音乐期间就常欣赏他的现场演奏，这次终于有机会与他合作演出，深感荣幸，也可以说是梦想成真，期待向他多多学习。
广交乐手期盼大师
首席小提琴手张毅说，自己作为一名小提琴演奏者，从小就视帕尔曼大师为偶像，在专业上也受到他的影响，这次能与自己的偶像同台演出，感觉非常激动与期盼。
小提琴手王悦认为，帕尔曼大师的演奏技巧娴熟，奏出的旋律优美动人，是他从小在专业方面学习的榜样。希望这样的机会能多一点，而此类交流活动也能推动我省小提琴教育事业的发展。
小提琴手余力说，能与划时代的音乐巨星同台演出感到很荣幸，这种机会也等了很久了，希望能从大师那里学到感受音乐，和演奏时对音乐的处理等方面的知识。
首席大提琴手高志坚难掩兴奋，他说像大师这般年纪了，这次的合作应该是非常珍贵的。他在比常人艰难得多的条件下能做到如此优秀，很令人感动和敬佩。他的音乐极富感召力，扣人心弦，非常值得学习。
众乐迷心情激动
8月20日帕尔曼来广州演出的消息是首先在古典乐迷的圈子里传开的。一得知消息，有乐迷马上打电话、甚至直接来到星海音乐厅要求购票。由于售票工作尚未准备就绪，音乐厅不得不采取先订票、再购票的应急办法。一段时间以来，反应相当踊跃，1000元的贵宾票售出过半，100元、300元的票已售完，其他各种档次的票都很受欢迎。日前，我们与一些乐迷进行了接触。
第一个订贵宾票的观众是一位从事油品生意的陈先生。陈先生是名符其实的古典音乐发烧友，经常和一些朋友聚在一起听CD、看音乐会，对广州古典音乐的消息也比较留意。从网上得知帕尔曼要来广州，陈先生就第一时间打电话询问购票事宜。他觉得，要看清大师的指法、运弓，位置很重要，所以宁愿花多点钱买贵宾票。
黄先生是个音响爱好者，帕尔曼的CD、黑胶唱片平时听得多了，这次他买了一张600元的票。他认为，到星海音乐厅的现场听大师的琴声，绝对是一种不同的感觉，是一种“纯净自然”的享受。虽然票价贵了点，但星海音乐厅的声音效果是上百万的发烧器材无法媲美的。
星海音乐学院的佟老师刚刚新婚，正准备外出度蜜月，听到帕尔曼要来广州，又不想错过聆听大师琴声的难得机会。夫妻俩商量后，决定推迟度蜜月，先来音乐厅感受帕尔曼“古典与浪漫的交融”。
范女士是位家庭主妇，准备带正在学小提琴的儿子一起去看音乐会。她说，帕尔曼是她儿子的“偶像”，所以就买了两张中等价位的票，一圆儿子亲近“偶像”的梦想，也算是对他刻苦练琴的一项奖励。
来自深圳的曹小姐是个专业乐手，也是拉小提琴的。她说，自己对帕尔曼慕名已久，本来打算约几个朋友一起飞到上海看帕尔曼的音乐会，当从报上看到帕尔曼要来广州的消息时，她激动地说：“想不到可以把这么一个‘大腕’请到广东来，不容易啊！” -本报记者马向新实习生陈莹
 
-链接：帕尔曼的“名单”
Schindler＇s List： Original Mo-tion Picture Soundtrack Audio
CD (December 7，1993)
Original Release Date：
December 7，1993
Number of Discs：1
评分：★★★★★《辛德勒的名单：电影原声碟》
因为影片《星球大战》、《印第安那·琼斯》以及《侏罗纪公园》的走红，片中的那些浪漫主义原声音乐也随之成为大热，想超越它们谈何容易。但当斯蒂芬·斯匹尔伯格拍摄《辛德勒的名单》时，他起用了自己的老搭档———小提琴家帕尔曼，让他演奏片中那深沉迂回、忧伤沉静的主题曲，这绝对称得上是一次创举。看得出来帕尔曼深深理解了影片主题，并将其淋漓尽致地融入到了自己的演奏当中。正因为有他的演绎，《辛德勒的名单》不仅不比上面那些影片逊色，而且还大大走在了前头———赢得了当年的奥斯卡最佳原声音乐奖。
Itzhak Perlman—Great Romantic Concertos：Beethoven，Bach，Bruch，Mendelsshon，Paganini，Tchaikowsky
Composer：Johannes Brahms，
Max Bruch，et al.
Conductor：Carlo Maria Giulini，
Bernard Haitink，et al.
Performer：Itzhak Perlman
Angel Classics—＃64922
Audio CD(December 7，1993)
Number of Discs：3
评分：★★★★★
《伊扎克·帕尔曼浪漫精选》
帕尔曼不愧是世界级音乐家，他的技艺可谓炉火纯青。作为一个小提琴演奏者，帕尔曼一直是乐迷的偶像。如今在很多年轻的提琴家的作品中，你都听不到他们的激情，而帕尔曼不同，他能够让听者热血沸腾，因为他自己就是这样，将激情融入作品，帕尔曼可媲美任何一位伟大的音乐家。
Beethoven：Concerto for violin in D
Composer：Ludwig van Beethoven
Conductor：Carlo Maria Giulini
Performer：Itzhak Perlman
Angel Classics—＃66952
Audio CD (January 12，1999)
评分：★★★★☆
《贝多芬D大调小提琴协奏曲》
众多乐评人一致称颂的一张帕尔曼专辑。虽然之前他曾推出过多张严肃音乐的室内演奏版本，但似乎只有在这张专辑中，帕尔曼才让人见识了他高超的诠释能力。他把贝多芬作品演绎得深刻清醒、滴水不漏而又充满诗情画意。作为贝多芬为数不多的小提琴协奏曲之一，它并没有给演奏者提供充足的展示才华的机会，但帕尔曼手中生花，将敏感、深刻、绚丽融进了每一个音符之中，融成一个古典的神话。
Itzhak Perlman—A la carte／La-wrence Foster
Composer：Jules Massenet，Sergey Rachmaninov，et al.
Conductor：Lawrence Foster
Performer：Itzhak Perlman Angel Classics—＃55475
Audio CD (March 12，1996)
Number of Discs：1
评分：★★★★★
《伊扎克·帕尔曼：一封信》
帕尔曼是为数不多的到了40多岁仍能在事业上不断前进的音乐家之一。《A la carte／Lawrence Foster(5)》是一张接近完美的专辑，帕尔曼的演奏苍劲有力、深刻纯熟，非常值得一听。即使你只是一个对小提琴没有持久兴趣的听众，也可以尝试听一下这张专辑，它会带给你丰富的感观享受。总之，这是一张非常值得收藏的专辑，也是很多古典音乐乐迷极力推崇的一张。
Great Recordings Of The Century
—Brahms：Violin Sonatas
Composer：Johannes Brahms
Performer：Johannes Brahms，
Vladimir Ashkenazy
Angel Classics—＃66945
Audio CD (March 9，1999)
Number of Discs：1
评分：★★★★☆
《伊扎克·帕尔曼精选辑》
伊扎克·帕尔曼堪称当今浪漫派小提琴家的杰出代表。他奏出的颤音饱满有力，滑音又充满灵性，在这张1983年推出的专辑里，他将勃拉姆斯演绎得庄严激烈、爱憎分明，而在某些低回的章节里，他也能拿捏到位，充分进入角色。如在开头两节，他连续使用不间断单音，而到了高潮部分，他则改用轻柔的、缠绵的减弱音，可见其理解之精良、手法之神奇。
Itzhak Perlman＇s Greatest Hits
Composer：Edward Elgar，
Felix Mendelssohn，et al.
Performer：Itzhak Perlman
Angel Classics—＃56602
Audio CD (February 17，1998)
评分：★★★★
《世纪经典———勃拉姆斯小提琴奏鸣曲》
作为一位享誉世界的小提琴大师，这张精选集显然物超所值。尤其喜欢它的第Ⅱ辑当中的那支钢琴协奏曲，帕尔曼的演绎真实到位，丝丝入扣，和钢琴师的合作到了出神入化的地步。在你还没有机会听到帕尔曼独奏专辑之前，听一下这张绝对没错，它会让你爱上帕尔曼。
-本栏目文字编译汤颢
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